梅兰芳（1894-1961）京剧表演艺术家。名澜，字畹华。江苏泰州人，长期寓居北京。出身于梨园世家，8岁学戏，9岁拜吴菱仙为师学青衣，11岁登台。工青衣，兼演刀马旦。后又求教于秦稚芬和胡二庚学花旦。并刻苦学习昆曲、练武功、练功，广泛观摩旦角本工戏和其他各行角色的演出，经过长期的舞台实践，对京剧旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化装各方面都不所创造发展，形成了自己的艺术风格，世称“梅派”。成为四大名旦之首。梅兰芳在艺术上的卓越成就引起了国外人士的重视，曾于1949年前先后赴日本、美国、苏联演出，并荣获美国波摩那学院和南加州大学的荣誉文学博士学位。梅先生还是一位伟大的爱国主义者，抗战期间蓄须明志，拒绝演出，靠写字卖画为生。解放后历任中国京剧院院长、中国戏曲研究院院长、中国文学艺术界联合会副主席、中国戏剧家协会副主席。梅兰芳先生是中国表演艺术的象征，是我国人民的骄傲。

梅兰芳（1894-1961）京剧表演艺术家。名澜，字畹华。江苏泰州人，长期寓居北京。出身于梨园世家，8岁学戏，9岁拜吴菱仙为师学青衣，11岁登台。工青衣，兼演刀马旦。后又求教于秦稚芬和胡二庚学花旦。并刻苦学习昆曲、练武功、练功，广泛观摩旦角本工戏和其他各行角色的演出，经过长期的舞台实践，对京剧旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化装各方面都不所创造发展，形成了自己的艺术风格，世称“梅派”。成为四大名旦之首。梅兰芳在艺术上的卓越成就引起了国外人士的重视，曾于1949年前先后赴日本、美国、苏联演出，并荣获美国波摩那学院和南加州大学的荣誉文学博士学位。梅先生还是一位伟大的爱国主义者，抗战期间蓄须明志，拒绝演出，靠写字卖画为生。解放后历任中国京剧院院长、中国戏曲研究院院长、中国文学艺术界联合会副主席、中国戏剧家协会副主席。梅兰芳先生是中国表演艺术的象征，是我国人民的骄傲。

本书以上世纪80年代以来中国戏曲舞台与银幕上的莎剧改编与演出为研究对象，选择了十余出改编个案，涵盖了京剧、昆曲、越剧、豫剧等中国人民耳熟能详的主要剧种以及一部电影改编，在探讨相对传统的戏曲改编的同时，也加入了对实验性独角戏以及双语戏剧改编的探讨，从学理的角度客观地分析在改編过程中所采取的策略与方法，所发生的改写与变异，所产生的新的内涵与意义，反映出莎士比亚戏剧在当代中国跨文化改编与演出所具备的世界胸怀及强烈的本土意识。本书研究莎士比亚戏剧的戏曲改编，有助于了解东西方戏剧的新动向以及发展趋势，深化我们对莎剧文学经典、戏曲艺术范式以及跨文化戏剧这一文化现象的理解与认识。

本书作者张志仁经过多年的潜心研究、记谱整理，从梅兰芳先生广为流传的100出戏中选取了1000多个唱段的曲谱，其中，缀玉轩新戏26出，梅派传统戏57出，昆曲17出。本书按剧目分为10卷，每卷均为10出戏的精选唱段。每出戏均有创作背景及剧目介绍。本卷收录了《赶三关》《武家坡》《算军粮》《银空山》《大登殿》《破洪州》《长坂坡》《春秋配》《穆柯寨》《枪挑穆天王》十部戏的经典唱段。本书所选唱段是研究、传承“梅派”艺术的重要资料，适合专业京剧工作者阅读，也适合业余京剧爱好者典藏。

本书作者张志仁经过多年的潜心研究、记谱整理，从梅兰芳先生广为流传的100出戏中选取了1000多个唱段的曲谱，其中，缀玉轩新戏26出，梅派传统戏57出，昆曲17出。本书按剧目分为10卷，每卷均为10出戏的精选唱段。每出戏均有创作背景及剧目介绍。本卷收录了《缀玉轩新戏》《木兰从军》《千金一笑》《牢狱鸳鸯》《麻姑献寿》《春灯谜》《俊袭人》《廉锦枫》《抗金兵》《新三娘教子》十部戏的经典唱段。本书所选唱段是研究、传承“梅派”艺术的重要资料，适合专业京剧工作者阅读，也适合业余京剧爱好者典藏。

本书作者张志仁经过多年的潜心研究、记谱整理，从梅兰芳先生广为流传的100出戏中选取了1000多个唱段的曲谱，其中，缀玉轩新戏26出，梅派传统戏57出，昆曲17出。本书按剧目分为10卷，每卷均为10出戏的精选唱段。每出戏均有创作背景及剧目介绍。本卷收录了《宇宙锋》《上元夫人》《生死恨》《凤还巢》《霸王别姬》《穆桂英挂帅》《花园赠金》《彩楼配》《三击掌》《探寒窑》十部戏的经典唱段。本书所选唱段是研究、传承“梅派”艺术的重要资料，适合专业京剧工作者阅读，也适合业余京剧爱好者典藏。

莱芜梆子是我国稀有的古老剧种之一，又称“本地梆”“梆子腔”“靠山梆”。本书对莱芜梆子的形成流转、唱腔板式、曲牌和打击乐、优秀唱段和剧目以及代表人物传记等进行搜集、整理、编写，形成20多万字的资料，集结成书以为更好地传承保护这一古老剧种、展现民族文化创造力。

昆山巴城镇是“百戏之祖”昆曲的发源地，也是有名的昆曲小镇。《浣纱记》为明代剧作家梁辰鱼的代表作，而这位利用昆腔来写作戏曲的人，出生地正是巴城西澜槽村。梁辰鱼写《浣纱记》，取材于春秋时期吴越兴亡背景下范蠡和西施的爱情故事，由此完成了从昆腔到昆曲的进步，对于昆曲的发展起到了至关重要的作用。2019年，当地昆曲研究学者杨守松，开始着手改编昆曲名剧《浣纱记》，并在巴城镇人民政府的全力支持下，广邀当代昆曲名家和演员，成功排演出改编版《浣纱记》。本书既是对排演《浣纱记》台前幕后故事的全纪录，又随附了精美剧照和相关评论文章，为昆曲文化的传承作出了重要贡献。

《中国话剧名著选读》自1999年编纂出版以来，受到各方关注，在配合剧本创作、中国话剧史等课程的教学上起到了很好的作用，也为其他戏剧类专业的学生，包括研究生的自学提供了有益的辅助。经过二十多年的教学实践检验，加上这期间话剧的创作、评论和研究情况的发展变化，这次再版的《中国话剧名著选读》进行了适当的修订。主要是扩充了篇目，原版十六部作品中保留了十四部，新增八个剧本，使总量达到二十二部。并从原版的一卷本，改为上下两卷本。本书由丁罗男教授主编并主持修订，协助编选和参与撰写介绍、赏析文章的还有汤逸佩、方军、计敏、臧保云、刘欣、熊之莺、刘畅等专家。经过精心选编，这本《中国话剧名著选读》可谓国内话剧经典名著的荟萃，具有较高的收藏和精读的价值。相信广大的文艺戏剧爱好者与业余编剧，也可以在自学研习中得到许多的启发与教益。

本书是对演出叙述进行符号学分析的研究专著。以符号叙述学为理论基础，聚焦演出叙述的元戏剧性，勾连实验戏剧与行为艺术两大重要艺术门类。实验戏剧方面，本书主要涉及史诗剧、残酷戏剧、荒诞派戏剧、说话剧、偶发戏剧、沉浸式戏剧，以及林兆华、孟京辉、牟森、赖声川等人的戏剧实践。行为艺术方面，除了对行为艺术与戏剧艺术关系的分析外，本书还将其置于观念艺术和参与式艺术的脉络中进行观照，从而勾勒对行为艺术的立体认知。