本书是上海戏剧学院教授孙惠柱主编的一本论文集，收录了“人类表演学国际第20届世界大会”的15篇论文。本书的研究对象主要是平时不容易吸引眼球的、日常的社群表演活动。论文涉及戏剧互动、社区表演、政治表演、社会表演、主持人表演、演讲教育、讨论性会议的主动和客动、互动中的决策等。作者有着不同的戏剧学习、研究与教学、实践的经历，分别从不同角度，展开了对社会表演学的理论、历史和教学实践等方面的研究，具有丰富的知识积累和文献作用。

剧本是一剧之本，人才是事业之本。为促进戏剧和影视创作的繁荣和发展，上海文化发展基金会在上海市委宣传部支持下，实施了一套比较完整的扶持机制。《青年编剧作品选（2015年度）》是上海文化发展基金会“青年编剧扶持项目”推出的成果，是基金会对获得资助的剧本的结集出版。书中共收录了17个青年编剧创作的剧本，其中舞台类剧本12个，有《心结》《金陵·永生》《爱不释手》《细菌争霸战》等；影视类剧本5个，有《溯流前来的访客》《暴力上班虫》《我的美丽校园》等。此外，每个剧本后附有指导老师对该剧中肯的评语。本书的出版，旨在体现上海文化发展基金会对青年编剧扶持项目的宣传和支持力度，培养更多的青年编剧人才，为上海的文艺创作带来新的活力和气象。

本书以时间先后顺序为经，以各民族戏剧艺术史为纬，提纲挈领、简明扼要地梳理了人类文化史上的戏剧创作艺术，包括古希腊、古罗马悲剧与喜剧，印度梵剧，以明清戏曲为代表的中国戏剧，以莎士比亚、莫里哀、易卜生为代表的欧洲戏剧，以象征主义、表现主义以及新写实主义为代表的欧美戏剧思潮，等等。作者力图将每一民族的艺术视为世界艺术整体的有机组成部分加以论述，既突出古希腊、古印度和古中国等重点，又有对欧美各种戏剧思潮系统而全面的论述，点面结合，繁简得当，非常适合作为大中专文科参考教材和戏剧爱好者的入门读物。

本书是一项关于传统文化复兴与当代农村社会发展关系的研究。改革开放以来，中国中国农村发生了翻天覆地的变化，在农村社会变迁的过程中，传统文化的复兴现象得到了学术界和社会各界的关注。本书用理论梳理和经验研究相结合的方式，讨论传统文化在农村复兴的过程，重点通过展现一个温州农村的祠堂戏剧仪式的现代演变，来探讨传统文化与当代乡村精神文明建设的融合进程。本书的研究，希望为我国新时期的农村建设和乡村振兴战略的实施，提供一些思路和建议。

作者力图在前辈学者搭建的学术基石上，全面梳理晚明南京剧坛发展、变化的历程以及各要素在其中所起的作用，力求在研究思路和内容等方面有所突破。将戏曲作为文化的一个组成部分，放在南京乃至江南的大文化生态环境中进行关照，而不是孤立地去看待。着重研究晚明文士社集、科举制度、城市娱乐、人口迁移和政治剧变等诸多因素对城市剧坛生成、发展的影响。同时，考虑到南京作为一个政治、文化、经济中心城市，相比乡村或宫廷而言，其剧坛的特点在于流动性强。因此在考察南京剧坛的组成时，不能将其作为一个静止的、封闭的形态来对待，而是力图综合地、动态地、开放地去分析、研究。

《念白：柯军昆曲日记》是昆曲表演艺术柯军继《说戏》《素昆》后的又一部著作，构成其“昆曲三部曲”。本书从柯军十余年来上百万字的日记中，精选了其二百余篇，从传承、幕后、往来、独白、日常五个方面，描绘了一位昆曲大家的内心写照。书中柯军卸下装扮、回归真我，以普通人的角度，写下了他对昆曲之爱，和他的生活常情，笔墨之间传递着他对昆曲事业的热忱，和对家庭生活的热爱。作品风格清利，质地纯粹，展现着一个真实的大武生。

辽剧，原称辽南影调戏、辽南戏，是在辽南地区（包括瓦房店、盖州等地）传统皮影戏基础上发展起来的辽宁省的新型地方戏曲剧种。本书经过5年多的不懈努力，站在全省视角，从辽剧作为省剧的大地域范畴，对辽剧的历史、辽剧剧种的形成、衍变及发展现状及新世纪以来“辽剧”的振兴情况等进行研究梳理，全面、系统展示了辽剧的发展历程，并通过大量的资料查阅、采访当事人、分析研判、修正补充等艰苦细致的工作充实完善了书稿中的史料性资料。

一池碧水氤氲气，江南烟雨入戏来。在杭城的剧院、公园、学校或者街巷，散落着多少戏台，至今歌响未衰，诸君可于甘如泉醴的歌喉中，感受历史温热的脉搏。那里，有小儿女温柔缱绻的情爱缠绵，亦有英雄将士激扬壮烈的血泪忠魂。一颦一笑，一招一式，教人神魂摇荡，心湖翻涌。那些辉煌、凄凉、美丽、多情的传说，沉淀在杭城千古沧桑之中，静静润泽着每一个过客的悲愁与欢欣。

本书是高校“戏剧教育”专业的基础教材，这个专业旨在培养中小学戏剧教师。本书从理论和教学实践出发，以范本为基础，从表演入手，帮助戏剧课老师学习鉴赏戏剧之美，学习戏剧教育的内容，领会舞台上的戏剧艺术和课堂上的戏剧教学的真谛。全书分成“戏剧的核心”“戏剧教育的核心”“戏剧与生活”“表演悲剧正剧”“表演各类喜剧”“表演音乐剧”“改编剧本”“导言”“制作”“鉴赏与评论”“语境与交融”“回顾与展望”等十二章，并附有“形体台词基本功”和“课堂戏剧游戏”的教学提要。是一本兼具知识性、实践性和指导性的基础教材。

由著名戏剧家潘侠风创办的《游艺画刊》是以戏剧艺术为主体的娱乐性、综合性的半月刊。1940年4月创刊，1945年9月终刊。画刊设有戏剧、电影、杂耍、艺术、文艺、漫画、台球、国术、象棋、词谱、小说等十几个栏目。每期都配发数幅京剧名伶彩色演艺照片，并都有主编潘侠风的“编者话”。各期经常刊载著名报人娱园老人（戴愚庵）、聊公（即张聊公）等有关戏曲知识的杂文、京剧名伶的轶闻趣事、各种游艺知识。画刊“杂耍版”刊登的大量曲艺理论知识、艺人生涯、曲目介绍和评论，为中国近现代戏剧史、曲艺史研究提供了丰富而翔实的资料。上海书店出版社现依据上海图书馆馆藏全套《游艺画刊》原刊为底本，分装9册，按16开精装，影印出版，并将该刊篇名整理编目，以便读者检索利用。本书的出版以期有利于近现代珍稀戏剧史料的积累和保存，为研究者与普通读者提供阅读便利。