本书采用当今国外同类教材的编写方法，理论与技法相结合，每一个知识点都用实际案例加以说明，且每个案例都附有详细步骤图解，使读者能在最短时间内理解与掌握化妆的理论和技巧，少走弯路，从而打下扎实的专业基础。 本书可作为高校影视舞台化妆专业教材，也可供相关专业人员阅读参考。

根据服装表演专业的教学需要，《服装表演策划与编导》对服装表演策划、服装表演编导、服装表演主题、表演服装的选择及妆容的确定、表演音乐的选择及饰品与道具的运用、舞台美术设计、表演编排、服装表演的经费预算等方面进行了详细地阐述。《服装表演策划与编导》还配有大量图片，对一些重点内容进行了细致地描述。《服装表演策划与编导》内容全面，在理论上有一定的突破和创新，既可作为高等院校服装表演专业和相关专业教材，也适合作为服装表演编导及相关人员的参考用书

《牡丹亭》是传奇，《西厢记》是杂剧，但都是戏曲，也就是今天的戏剧剧本。为了使读者在欣赏戏曲故事中为主人公的命运而牵动心弦，为男女主人公有情人终成眷属的幸福而慨叹的同时，对戏曲知识有所了解，我们此次做了以下工作：我们把唱词用黑体大字来表示，人物的宾白用小字来表示，把作者为人物所设定的舞台动作和念宾白的人物角色用小字表示，并括在方括号内，从视觉上使读者一目了然。由于两部戏曲都是由古代文人创作，人物的唱词和宾白中都包含很多典故，甚至一句唱词就包含几个典故，并且两部戏曲都是以诗行韵白为主体，所以我们在每出或每折作品后面都进行了详尽地注释来帮助读者理解其中词语的含义和典故的由来，并且还对生僻字、古今异音字标示注音，为读者扫清阅读障碍。此外，还为本书配有三十幅与之相匹配的精美古版画，并附上图说。图文并茂，再现戏曲故事中的场景，使读者在阅读之中获得赏心悦目的视觉享受。

本书分为知识篇和赏析篇两部分，知识篇包括“京剧各行当的演唱有哪些特色？京剧演唱中的各声腔适合表现什么样的情绪？什么是京剧演唱中的「原板」「慢板」•••板式？”等58个京剧知识的介绍；赏析篇共46首唱段，每个唱段包括剧情简介，唱腔谱，唱段赏析三部分。

《鼓曲与快书》以丰富的图文资料，生动地展示了诸多曲艺形式的产生、流变及主要的流派风格。尤其适于普通读者及曲艺爱好者的阅读。京韵大鼓、苏州评弹、山东快书……都是中国老百姓喜闻乐见的文艺形式，具有广泛深远的影响。

《王少堂》这部书塑造了一位孜孜布“道”、求“道”的伟大艺术家的形象，也使我们领略到了作者的任道精神。作者李真，自称“王派《水浒》未经‘过海’的传承人”，1959年就开始接触扬州评话，以后不仅自身，把后辈也带上这条路。徐德明，李真的乘龙快婿，一个有才华、有思想的作家、文艺理论家、现代文学的博士生导师。他们两人曾以八年磨一剑的功夫，出版了《王少堂传》，现在又将其成功地改编成扬州评话《王少堂》，有的回目已搬上书坛，获得观众认可。特别是李真先生，已八十高龄，十年前中过风，有三四年无法运笔，夫人老年时双目失明。在接受省曲艺家协会下达的改编任务后，他在电脑前连续作战八十天，好在他对王少堂的故事烂熟于心，对扬州风土人情了如指掌，对评话的语言、结构方式也驾轻就熟，文字就像流淌出来一样，每天差不多写5000字，尔后电传给徐德明，相互交换意见讨论修改。人们不仅要问，是什么力量在支撑着他们呢？不是名，不是利，是任道精神。是对王少堂的崇敬，对扬州评话的热爱，对中华传统文化的敬畏。现在扬州评话已被评为国家级非物质文化遗产，这是扬州评话繁荣发展的大好机遇，同时也要看到，扬州评话与其他曲种一样正在遭遇来自各方面的挑战与冲击。我们真诚希望各级领导和各界人士要像上世纪五十年代那样支持扬州评话等传统文化事业的发展：真诚希望广大评话艺人勤奋学习，潜心求艺；真诚希望更多的作家、学者、评论家、理论家加入这支队伍，悉心指点。精心打磨。只要我们万众一心，共同努力，就一定能创造新的辉煌。倘如是，少堂老人九泉有知．当含笑赞叹：吾道不孤矣！

《中国歌剧优秀唱段选》精选了上个世纪40年代直至当代的百余首中国歌剧优秀选段，有《洪湖赤卫队》、《江姐》等最为经典的歌剧选曲，也与近年来流传广泛的《玉鸟“兵站”》等。《中国歌剧优秀唱段选》选曲范围广，曲目精当，曲谱规范，为演唱者、作曲者和欣赏者提供了一份丰富的参考治疗，适合音乐专业工作者以及业余爱好者阅读。

由于戏剧家、导演、音乐家、演员与美术家的合作，使绘画与歌剧、音乐与芭蕾舞剧完美地结合在一起，使舞台设计、服务设计更条例剧情的需要，走上了一条独特的设计道路，出现了一种在俄罗斯从未出现过的具有浓厚的装饰效果、民族特色和高品位的综合艺术。俄罗斯19世纪末20世纪初的舞台服装，所有的舞台设计、服装设计都是由职业画家完成的，而且还是一个有组织的群体，这在舞台服装的历史中还不多见，本书对其进行了深入的探寻，发现了更多精彩的舞台服装设计，这个群体具有特殊性，以及极其广泛的代表性，本书把这些优秀的作品介绍给大家，从而共同分享这个美的世界。

奇崛与多情总是一同浇铸着云南的戏剧生态，那感觉中便有了糯，有了爽，有了奇妙，有了执著，有了人气，悲中有喜，喜中有悲，委婉迂回，一咏三叹。严伟的“美丽”也如云南的戏剧：很帅，故很爽；很糯，故很动人；善思，故很有才；执著，故很出成绩。委婉不等于不刚强，执著不等于不睿智，花灯因严伟而阴阳调和，刚柔相济。严伟学过京剧武生，演过高宠和林冲，有大武生的挺拔、气度与高雅，故爽而且刚，糯而尤韧，严而至伟。他的性情适合悲剧，亦适合喜剧，适合在悲情世界中邀游，在喜剧情结中登临，在渴望冲天一飞又不得不在檐下觅食时不畏葸不前，于是有了他上任以来艰难玉成的艺术新花和从实践中摔打出来的理论成果——《戏剧天地舞台人生》。　严伟的导演才情，既挥洒在农村场院，也聚焦于城市舞台，还流连于晚会庆典，这就是他所追求的用不同风格样式的演出来适应不同场合的观众。同时，借此推出人才，检验自己。在晚会策划方案和专稿篇中，有可圈可点的文字与情思，这是一个戏剧导演的舞台的扩大和世界的延伸。要更全面地了解一个有才华、年富力强的导演艺术家的拓展愿望和空间意识，就要走出小小的舞台，从戏剧天地、舞台人生的层面去体察了。在那里，有更博大、更宽阔的境界存在。

作者从1984年开始从事时装表演、时尚晚会以及时尚Party的编导、创意和制作，在24年时尚编导和制作的生涯中，为众多的国内外著名时装设计师和时尚品牌制作了近千场的时装表演和时尚Party，为国内外一些著名的时装展会制作过近百场的时尚晚会和时尚活动。作者在《T台幕后时尚编导手记》总结了20多年的实战经验，对时尚表演的活动组织、编导创意、现场执行、媒体策划、舞美设计以及模特大赛的组织进行了系统的讲解。在《T台幕后时尚编导手记》的附录中，还收录了20篇作者在近几年来对部分时装表演创作以及时尚事件的手记。