《六书坊：戏边草》是一本戏曲随笔，主要涉及京剧，兼论其他戏曲。作者毕业于中央戏剧学院，有一定专业背景，且是作家，文笔纵横活泼，写来识趣兼备．生动可读。上辑是看戏观感，善于从戏本身联想现实与历史，既有关于戏曲的趣味知识，又旁涉生活现实与戏曲的关联，写出舞台小人生，人生大舞台。下辑是说戏评点，论及京剧艺术魅力形成的原因，京剧变革的忧虑，以及京剧名宿等人物的勾勒，写来富有史料性，又富有思考性。在京剧申遗成功之后，如何面对我国传统戏曲、振兴传统戏曲的文化背景下．集中书写戏曲主题并能够写得深入浅出具有普及性、可读性的文集还非常少见。这本小书在一定程度上填补了这一空白。且这本书中有作者画的几十幅戏曲人物画．图文并茂，使得本书更有自己的特色。

《河南地方戏史料丛书：豫剧祥符调流派唱腔板式暨器乐曲牌集萃》为“河南地方戏史料丛书”之一，收录了祥符调中的代表性板式和唱腔的曲牌及器乐曲牌，为读者提供了原汁原味的祥符调经典唱腔板式和器乐资料，为保存传播原生态的祥符调经典唱腔板式做出了具有总结性和引导性的重要贡献。

《外国戏剧史/新世纪普通高校汉语言文学专业教材》这是一部全面介绍外国戏剧理论和戏剧知识的专业书籍。《外国戏剧史/新世纪普通高校汉语言文学专业教材》主要按照历史时间顺序对外国戏剧的相关内容进行梳理，纵向上，从古希腊时期跨至20世纪，清晰地把握戏剧史的发展脉络，横向上，在特定历史阶段有目的地选择具有代表性的戏剧作品，并进行细致深入的分析和探讨，点面结合，详略得当，重点突出。《外国戏剧史/新世纪普通高校汉语言文学专业教材》在爬梳外国戏剧史基础知识的同时，强调培养学生的思考能力、表达能力和创新精神，希望能够激发学生的学习兴趣，为学生创设良好的心理情境。

秀山花灯集歌、舞、乐一体，是广大人民群众喜闻乐见的一种民间舞蹈。游海主编的《秀山花灯实用基础（附光盘）》通过“基本动作”和“组合与伴奏”“传统音调收集”这三大章的内容，按照课程教学的模式，逐一详细介绍了秀山花灯的几大步法和“单边动律组合”“蒲扇组合”等十二种组合，力求通过科学系统、少而精的花灯表演风格特征，完成学生由“自然人——职业舞者”的成功蜕变，以此来适应和强化舞种风格的支配能力，使学生在身体各个部位得到必要的训练。

《中国文化读本：中国古代戏曲》介绍了古代戏曲，所选作品都加上简单易懂的注释，并把文言文翻译成现代语文。《中国文化读本：中国古代戏曲》每篇作品除了注释和译文外，根据作品情况，还列有“背景资料”，使小学生对文章作者、或者科技发明的背景有所了解。

卢卡奇和布莱希特，都是世界哲学领域与文学理论领域的大家，人们关注卢卡奇，主要关注其中晚期的小说理论和革命思想，而作为其早期主要研究的戏剧理论（卢卡奇的博士论文就是研究戏剧理论的）却从未归类出版；人们关注布莱希特，往往关注的是他的戏剧创作，作为他思想重要组成部分的戏剧理论译著也是寥寥无几，本书集结了两位大家从未被译介到国内的核心戏剧评论，让其在20世纪的文化背景下展开多元对话，文章与文章之间，亦是彼此勾连，相互碰撞的。本书既适合于研究西马的学者和学生阅读，又适合于研究戏剧的学者和学生阅读。

长期以来，前辈学者对元杂剧曾作过多方面的研究，近时学者对元杂剧的研究，又探讨了新问题，取得了新成果。《中华戏剧史论丛书：元代杂剧艺术》共十八章，每一章一个专题。第一章、第二章、第三章，对元杂剧兴起和衰落的论述，对作家、作品以及演员的介绍，都只是勾勒出一个粗略的轮廓，作为了解一般情况的绪论。在这三章之后的各章，着重在比较有系统地探讨、介绍元杂剧的艺术及其形式，并尽可能地联系舞台演出。这是《中华戏剧史论丛书：元代杂剧艺术》的重点。

《中华戏剧史论丛书：东亚戏剧互动史》着重讨论以下几个问题：1．揭示东亚四地民族传统戏剧的异同现象；2．追寻戏剧发生学上的东亚四地远古戏剧因子；3．俯瞰中古史上东亚四地的戏剧文化交流和互动；4．比较分道扬镳而又有千丝万缕联系的近世东亚戏剧；5．总括现当代随着社会现代化所发生的另一走向的戏剧互动，及种种活跃的戏剧文化现象；6．探究东亚诸国随战争史、移民史和文化交流史所带来的戏剧文化传播，以及这种传播所带来的戏剧上的“同根异花”现象。

本书重点讨论戏剧研究中的方法论问题，采取案例分析的方式，分别介绍文体学、经典叙事学、结构主义符号学、原型批评理论、精神分析学、女性主义批评、社会表演学、跨文化研究等八种理论方法在戏剧理论与批评中的应用方法和理论成果。

《京剧经典唱段100首（金版）》根据作者长期对京剧音乐记谱整理而成，汇集了京剧五十多部剧目的百段著名唱段，以曲谱方式记录了生、旦、净各行当流派数十位名家的唱腔并随附唱词、演员简介，充分展示了百花齐放、各色纷呈的京剧流派艺术特色，既适合京剧初学者参考学习，也值得资深京剧爱好者收藏研读。