本书在对历代戏曲理论资料汇总和梳理的基础上，对历代戏曲理论著作作了深入细致的研究，从理论上对古代戏曲理论加以总结。本书以历史的视角，对戏曲理论上的一些重点理论家和重要论著加以深入的研究和论述，既对每一时期的戏曲理论有总体的研究和论述，又突出每一时期的重点理论家及其论著，对其加以专题研究与论述，宏观研究与个案研究相结合，以增强研究的理论广度和深度。

《梅骨芳华：梅兰芳极限片集》一书，将珍贵明信片、精美邮票和纪念邮戳三者合而为一，以明信片的内容为线索，图文并茂，较为全面地展现了梅兰芳的人生轨迹、舞台生涯、经典剧目、梅派风韵和国际影响。呈现出他光辉灿烂的一生，再现了艺术大师的风采。是一部将集邮艺术与京剧大师辉煌人生融为一体的精美画册。

《门外乱弹》是中国艺术研究院戏曲研究所研究员马也关于戏剧研究的文集，大部分文章都公开发表和出版。全书分四部分：第一部分选取了马也对戏剧戏曲、戏剧导演，以及西方戏剧戏曲对我国戏剧戏曲的影响；第二部分选取了作者给其他作者有关戏剧戏曲图书所作的序言；第三部分主要是对一些剧目的评论；第四部分是对中国戏剧戏曲的思考。全书是作者对中国戏剧戏曲研究精华的集大成，是一本戏剧戏曲理论和实践的研究文集，对我国戏剧戏曲的推陈出新有着重要的意义。

作为一个将自己的命运托付给民族戏剧的人来说，了解民族戏剧的历史、关注它的现状和探索其振兴的途径是应有之义，然而，能够让我经常观摩到各种戏剧演出、安下心来思考问题并将陋见公布于世，则要感谢中央政府对民族传统戏剧的高度重视，感谢师友同道的切磋商讨，感谢《艺术百家》、《戏剧艺术》、《戏曲艺术》、《民间文化论坛》等重要杂志及学苑出版社提供发表平台，也感谢内人给我平和的家庭环境

本书在充分剖析贵州傩戏文化源流的基础上，系统梳理国内特别是贵州及其周边省市关于傩戏文化研究的相关文献，并进行了中肯与深刻的研究述评。该书运用社会学、政治学、民族学、地理学等多学科的理论与方法，深入探讨贵州傩戏文化的传承现状、文化艺术价值以及社会功能，并对贵州傩戏文化与湖南、四川、重庆等省市的傩戏文化进行了比较研究。最后，提出了建立以贵州为中心的傩戏文化带的设想，并就如何建立贵州傩戏文化带提出了可行的对策思路与建议。在研究过程中，本书还运用丰富的图片、典型案例、傩戏剧本等多种方法进行研究和分析，使傩戏文化研究更加具体化、形象化，努力将学术性与知识性、趣味性与艺术性有机结合起来，从而保证了本书的研究质量。本书为傩戏文化研究者与爱好者提供了一定的参考与借鉴，对当前“多彩贵州”、“醉美贵州”的文化推介与发展具有重要的意义和价值。

《山东戏剧史》是国家社科基金后期资助的一本，本书对山东戏剧的发展历史作出了纵向描述和勾勒，以时间为线索，分章节介绍了先秦至宋元山东戏剧、元代山东戏曲、明代山东戏曲、清代山东戏曲、近代山东戏剧、现代山东戏剧等，同时兼顾到山东戏剧的演出、曲论等戏剧发展的问题，全面地展现了山东古代至近、现代戏剧发展的面貌，对于山东戏剧史的若干规律和事像，也给予了一定深度的分析和归纳，体现了书稿的研究深度和理论创新。

当代美国剧作家爱德华·阿尔比（Edward Albee，1928-）曾先后获得三次普利策戏剧奖，他的惊世才华使他成为美国现代戏剧史上重要的一员。二十世纪中叶，美国社会处于重要的转型时期，阿尔比通过戏剧创作集中反映了当时出现的各种伦理问题。《当代外国语言文学与文化求索丛书 身份困惑与伦理选择：爱德华·阿尔比戏剧研究》是一部运用文学伦理学批评而展开研究的著作。文学伦理学批评是中国学者在借鉴西方伦理批评和中国道德批评的基础上创立的文学研究方法，旨在从伦理视角阅读、分析、阐释和评价文学，认识文学的道德教诲功能，挖掘文学蕴藏的道德价值，发挥文学在精神道德文明建设中的作用。根据文学伦理学批评，作者把阿尔比戏剧中人物伦理身份的困惑同伦理选择的问题相联系，展开对戏剧人物因为逃避伦理责任而引起的理性丧失、秩序破坏、道德失衡等伦理问题的研究，阐释戏剧作品中所暗含的伦理旨趣，构建阿尔比戏剧的伦理图景。

《中国戏曲的传承与发展研究》分为上下两篇。上篇主要是对于戏曲传统和历史的回顾，其中有关于戏曲习俗、戏曲特点的讨论，有对于戏曲艺术大家的记述，有戏曲教育方面的总结，也包括了当代戏曲艺术的创新尝试。下篇主要关注的是戏曲在当下的发展问题，从语言转译、艺术教育、媒体传播、文化产业等现实问题人手，立足于实践的经验，做出理论的总结和探讨。

《传统二人转的表演艺术》是一本对传统二人转表演艺术进行专门研究的理论著作，作者杨朴、杨旸从二人转的历史、传承过程、艺术特征、演出风格等不同的方面对传统二人转的表演艺术进行了深入细致地研究、论述。全书分为戏拟体系、丑旦构架、跳进跳出、滑稽风格、说口艺术、表演形式、原初形态等七章，《传统二人转的表演艺术》有较高的学术价值。

《夜宴：30部中国歌剧现场乐评》是国内目前一部、也是惟一全部为歌剧写作的“现场乐评”文集。全书包括2002—2014年国内歌剧舞台现场演出评论60篇，基本为一戏一篇，有的则为同一部戏不同版本的呈现。其中相当比例为国内首演、亚洲首演、世界首演作品，既有历久弥新的西方经典力作，有新颖鲜活的本土原创新作。《夜宴：30部中国歌剧现场乐评》作者既关注歌剧音乐本体的一度、二度创作，又全面观照舞台呈现的各个有机组成部分，如舞美、服装、灯光等艺术语言及风格。