马名骏（1939— ）是国家京剧院一级演员，工铜锤、架子花脸，享受国务院政府特殊津贴。 本书约10万字，照片约50幅（主要是舞台照片），附录演出戏单10张，内容分为三个部分：一、作者京剧生活自述；二、作者对京剧艺术的随想和感悟；三、师友对作者的回忆和评论。 作者是新中国成立后成长起来的一代京剧新人，其生活和艺术历程，折射出了这一时段京剧发展新的面貌以及此后曲折的发展历程，并为大历史提供了个体的样本和细节，有一定的积极意义。

本书是苏联戏剧家丹钦科的回忆录，记述了他与斯坦尼斯拉夫斯基共同创建莫斯科艺术剧院的心路，几十年中与契诃夫、高尔基、托尔斯泰等文坛巨匠在舞台上合作的往事，以及俄国新剧场改变世界戏剧格局的历程。这是一部妙趣横生、用情至深的艺术奋斗史，也是一本作者由毕生舞台经验锤炼总结的导演艺术秘籍。 本书初版于1936年，同年便有英译本问世，这从一个侧面反映了书中所记载的俄国文化生活给世界戏剧带来的冲击。中译本初版于1946年，由焦菊隐先生根据英译本翻译，戈宝权、王以铸、吴启源等先生根据原俄文本校对，此后多次再版，对中国戏剧的导表演艺术和剧院建设产生了重要的影响。

本书将中外历目前100部经典戏剧以七个关键词的形式，展示戏剧大师的戏剧才华与生平，便于热爱戏剧的人们在闲暇时亲近戏剧与大师，是戏剧史专著的简约版。

本书围绕知识产权保护对外商直接投资（FDI）与出口技术进步关系的调节作用展开，基于制度经济学理论、知识管理理论、资源基础理论，运用文献研究法、规范研究法、实证研究法、定性分析法、定量分析法进行深入系统的研究，建立了一个分析知识产权保护与FDI对出口技术进步产生影响的完整的理论研究框架。本书能为我国知识产权保护战略的实现，产业协同发展体系的构建，以及引资政策的具体落实提供更加客观的参考。 本书可供政府科研发展决策与科研管理部门、高新技术企业、知识产权相关研究与管理的人员阅读参考，也可供高等学校经济管理及相关专业的师生学习参考。

暂缺简介...

本书从美学与哲学角度对曲艺表演这一实践性艺术的各个典型门类的特点、特色及其艺术魅力进行细致的分析与阐释，解决了长期以来曲艺艺术研究领域当中重视史论研究、重视表演实践，而疏于整理曲艺美学相关认知的问题。作者也将多年从事舞台表演的相关经验与积累融入到了对曲艺之美的发现和研究当中，使本书既具有一定的美学理论价值，也同时具有丰富的舞台表演实践的演绎和展现。

本书为美术评论集。该书以学术观察与现象品读的视角，聚焦于中国现代美术的发展生态与问题研究，从对于20世纪中国美术在史学视野中的宏观观照，到对于艺坛大家的个案分析评点，从对于中国画学科本体的精细探究，到对于中国美术当下发展的敏锐体察，构成了一部关于中国现代美术现象的多面向、大视野、真见地、深观察的评论研究文献。该书以时间跨度与逻辑内容作为经纬，收录了作者十年来撰写发表的共55篇评论研究文章，展现了一位多年从事高等美术教育工作、在中国现代美术研究领域成果颇丰的美术评论家、美术史学者的深闳见地与学术理路。而这些对于不同问题、不同现象的观察与审思，也构成了一种面向中国现代美术乃至中国艺术整体的独特的“望”境。

光影，悄然走进人类生活，成了躺在时光和科技温床上成长起来的朝阳产业。我们所处的时代，以极大的热情拥抱它的到来。人们愿意接受它绚烂的场景、庞大的产业平台、寓教于乐的特殊形式、梦幻般的休闲体验和对于生活所提供的无限服务。 无论从提高生活品质角度考虑，还是从商业视角来审视，光影产业都有着莫大的发展空间和巨大的商机，所以，也就有了探究的价值。

《戏剧文体与演剧的互动：中国传统戏曲的分析进路》从文体的角度研究中国传统戏剧，探讨戏剧文体与演剧的互动，包括戏剧文体的本体论、中国戏剧文体嬗变的历史轨迹、剧场性与戏剧文体互适的理论阐释、中国戏剧文体的音乐形式、中国戏剧文体的叙事形式、剧场性与文本性互动的个案——李白醉诗如何入戏等内容，深入研究了戏剧文体的理论形态。《戏剧文体与演剧的互动：中国传统戏曲的分析进路》不同于传统戏剧文本研究，注重戏剧的文体形态研究，运用文体学理论考察戏剧，并结合戏剧演出的实际情况，突出戏剧文体的音乐性、综合性特色。

《宴飨礼乐与古代戏剧》以“宴飨礼乐”为观照视角，通过对历史上宴飨礼乐制度的勾勒、宴飨礼仪和宴飨用乐的梳理以及宴飨礼乐的性质、特点和功能的分析，发现并挖掘出宴飨礼乐与古代戏剧的融汇点、交叉点，进而重新审视和认识中国古代戏剧史上的一些现象和问题。鉴于中国古代戏剧的综合性特征和宴飨礼乐的复杂化表现，全书主要运用戏剧学、历史学、文献学、文物学、艺术学、民俗学、社会学和文化人类学等学科的相关理论和方法，在前人研究的基础上，对宴飨礼乐影响下中国古代戏剧的形式特征和发展状态进行实证分析和系统梳理，以此揭示戏剧发展演变背后的内在理路和外部动因。