为了推进国内学术界和普通读者对澳大利亚文学的了解与研究，为中文读者提供澳大利亚文学名作的中文译本，北京大学澳大利亚研究中心拟翻译出版《澳大利亚文学名作翻译丛书》，将20部澳大利亚文学名作翻译为中文。“澳大利亚经典剧作选集”为该丛书之一，分上中下三卷，共包括七部剧作，每卷选择其中一个剧本的名字为该卷命名。本卷为中卷《想入非非》，包括三个剧本。 《想入非非》兼具哲理意义和荒诞派风格，剧中仅有一位人物，即年已八旬、病入膏肓的艺术家奥尼尔。全部剧情聚焦奥尼尔在进入生命即将结束的最后一天，独自来到深山中一个简陋的棚子，安静而从容地在此回首和思考自己一生各个阶段的经历，并以独白、身体形态和场景的变化呈现了他对于死亡和人生的思考，以及对于澳大利亚原住民、欧洲早期殖民者、乃至于西方文明、文化与文学艺术等内容的反思。 《足球俱乐部》揭示了20世纪七十年代澳大利亚体育商业化进程中残酷的竞争现实，涉及体育俱乐部的管理权、并购、资本运作、体育精神、官僚体制的传统弊病等各方面的问题。剧中还涉及足球竞赛的策略和技巧等技术内容，并将其与产业资本及其权利的明争暗斗交织在一起，使得不同人物特征刻画得淋漓尽致。 《人皆如此》讲述了越战时期墨尔本一家精神病院的患者虽然神志不清，但克服种种困难，积极排演高雅的意大利古典歌剧，以象征手法展示了当时社会失常的状况。破旧不堪的精神病院不仅是社会与人身心残缺的意象，也是各种社会积弊所造成的深刻创伤的展示。该剧打破了传统意义上精神失常与心智正常之间的差异，通过精神失常患者的视角和话语反映了社会与人自身的反常状态，呈现了所谓正常的人们所忽视或者回避的社会本质，并用他们貌似滑稽的话语表达了对真实与美好生活的向往。

《牛津戏剧全史》系统梳理了4000多年的戏剧史脉络，囊括了古今中外6个大洲的戏剧类型，全方位还原了台上台下的戏剧世界，是一部系统、全面、完整、经典的戏剧百科全书。 系统梳理4000年戏剧史脉络： 按照时间顺序，完整梳理了从公元前2600年的原始戏剧庆典，到20世纪充满现代科技元素的戏剧的历史。 囊括了古今中外6个大洲的戏剧类型： 这里有充满古典气息的古希腊悲喜剧，有饱含人文精神的欧洲文艺复兴戏剧，有东亚特色的中国京剧、日本歌舞伎，有野性十足的非洲部落戏剧，有折射时代背景的俄罗斯戏剧…… 全景还原台上台下的戏剧世界： 不仅从剧本、布景、演员上展现了戏剧本身内容，还从观众互动、剧院运营、历史背景等方面呈现了戏剧世界的全貌。

《导演的创作：2000—2009》为“卢昂导演创作文集”第二册，收录上海戏剧学院导演系主任、“新世纪杰出导演”卢昂教授2000—2009年间21部戏剧作品的导演创作笔记，涵括导演阐述、导演构想、剧本分析及修改建议、与各个艺术创作部门沟通信函等珍贵资料，真实展现每部戏剧的导演二度创作过程，呈现作者对戏剧创作的独特体悟。本书精选的戏剧作品，尤其是戏曲作品中，不乏斩获文华奖和“五个一工程奖”、获得国家舞台艺术精品工程“十大精品剧目”称号、入选国际戏剧节的经典之作，如梨园戏《董生与李氏》、绍剧《真假悟空》、桂剧《大儒还乡》、豫剧《清风亭上》、实验京剧《王者俄狄》等。

《导演的阐述：1987—2000》为“卢昂导演创作文集”册，收录上海戏剧学院导演系主任、“新世纪杰出导演”卢昂教授1987—2000年间19部戏剧作品的导演创作笔记，涵括导演阐述、剧本分析及修改建议、主创沟通信函等珍贵资料，真实展现每部戏剧的导演二度创作过程，呈现作者对戏剧创作的独特体悟。本书精选的戏剧作品，尤其是戏曲作品中，不乏斩获文华奖和“五个一工程奖”、入选国际戏剧节的经典之作，如豫剧《红果，红了》、昆剧《司马相如》、越剧《舞台姐妹》、话剧《船过三峡》等。

《中国古代戏曲史纲》是西南大学文学院教授，著名文艺理论家徐洪火先生的一部代表性作品。全书主要分为“中国戏曲的起源、发展和形成”“元代戏曲”“明代戏曲”“清代戏曲”四个章节。深入浅出地介绍并论述了中国戏曲的起源、发展和形成，三国至隋代的戏曲，唐代的歌舞戏和参军戏、宋杂剧、金院本、元代戏曲，明代戏曲，清代戏曲，并着重对元杂剧、明代戏曲、清代戏曲的代表性作家和优秀剧目做了详细介绍和评价。总体而言，该书的体系科学、完备，具有相当的学术价值。

本书是关于表演教学与表演创作的论著。从教学多角度和表演诸多元素入手，结合学术的思考，进行了理论论述，内容由作者多年的教学经验与表演创作经验结合包括舞台表演技巧，表演排练，创作表现力，性格的表演，喜剧与幽默，经验的梳理等七个方面。对高校学习表演专业的学生具有教学指导意义和实用价值。

本书第一次将王瑶卿先生所有文章集结成书，收录了王瑶卿先生《程长庚传记》《论历年旦角成败的原因》《我的戏剧生涯》等数十篇文章。同时收录了程砚秋、梅兰芳等王瑶卿先生的弟子追忆王先生的文稿。书稿配大量珍贵图片，有些图片是第一次问世。

本书是一本戏曲方面的教材。本书主要是京剧程派的四个经典剧目的表演教材。这四个剧目分别是《锁麟囊》《三娘教子》《穆桂英挂帅》《墙头马上续情缘》。每个剧目都包括艺术概要、课程设计、演出剧本、唱腔曲谱四个部分，都是上戏等戏曲学院课堂教学的教材。

中国现代戏剧的发生和晚清到民国初年的中西戏剧文化交流有着极为密切而直接的关系。然而，长期以来，学术界对于这一时段中西戏剧文化交流史的认识和理解存在着相当大的误区，其原因主要是在于我们习惯性地把西方戏剧看作一个连续一致的整体，以易卜生式的戏剧作为现代戏剧合法的存在形态，因而完全没有注意到这样一个基本事实，即清末出访欧洲的国人所观看和接受的实际是十九世纪西方的主流戏剧，它属于可称之为“维多利亚时代戏剧”的完全不同的剧场史范畴。本书的基本目标就是希望通过重新检阅晚清国人出访欧洲留下的观剧笔记材料，对中西戏剧交流史上这一被遗忘甚至可以说是有意无意被抹去的段落予以发覆。它的一方面的工作是通过对中文和英语原始史料进行参证阅读，复原十九世纪英国以及欧洲戏剧的历史真实景况；另一方面则聚焦于晚清国人的接受层面，不仅还原这些丰富史料中所记载的基于切实感受的观剧所得，而且提请注意史料撰述者如何以前现代中国既有的“百戏杂剧”等观念来应对他们在西方剧场里面遭遇的新鲜事物。

安徽民歌资源丰厚、形态多元、曲调多样。巢湖、当涂等五个地方民歌被列入非物质文化遗产名录；繁昌、无为等十多个地方民歌进入安徽省非物质文化遗产名录。本书是根据传承人演唱的民歌进行记谱整理，并加以创编的歌曲集。在资料收集的基础上融合现代作曲技法，将古老的民间曲调用西方乐器加以呈现，使之焕发新的光彩，具有创新意义。