董健，南京大学原副校长、我国著名戏剧学家、文学史家、南京大学人文社会科学荣誉资深教授。本书稿精选了四五十篇学术论文，从多方面展现了多位学者对董健先生的学术研究、戏剧教学、为人处世的深入分析，比如现当代文学史研究、中国话剧研究、戏剧教育观与戏剧意识研究、戏剧理论与戏剧美学、对于董健先生其他文体创作的研究等，对深入、全面、系统地认识董健先生具有一定的参考价值，同时也体现出学术同行、门生弟子对他的怀念之情。

陈白尘（1908-1994），剧作家。抗战时期任教于国立戏剧专科学校等。建国后历任上海文联秘书长、《人民文学》副主任、南京大学教授等。创作话剧剧本《禁止小便》、《结婚进行曲》、《升官图》，电影剧本《乌鸦与麻雀》等五十余部。他主持建立了南京大学戏剧影视研究所，这是国内第一个戏剧学专业博士点，培养了许多戏剧人士。陈白尘对于讽刺喜剧有着独到的贡献，被誉为“中国的果戈理”。本书稿精选了四五十篇学术论文，从多方面展现了陈白尘教授的学术成果和戏剧创作，对认识陈白尘教授具有一定的参考价值。

本书约16万字，系相声表演艺术研究的专著。作者从相声艺术的本体出发，联系实际，探讨了相声艺术的表演形式、表演特征、艺术风格与“流派”、表演的传承与创新，以及相声演员的主体性和观演关系等，在此基础上，对相声表演的美学意蕴进行了初探。 当下关于相声艺术本体的理论研究依旧匮乏，且学界和业界脱节较为严重，本书理论联系实际，对相声艺术进行了较为系统的探讨，所提出的“是我非我” “跳进跳出”等观点在学界和业界产生了较大影响，对相关研究的推进以及当下相声艺术的发展有一定的积极意义。

本书以闽台高甲戏唱腔音乐为研究对象，运用跨学科的思路和方法，以音乐本体研究方法为主，在音乐结构学、音乐形态分析基础上，结合文化生态学的方法和思路，研究闽台高甲戏唱腔音乐的生态环境变化与差异，对闽台高甲戏进行历史文化、本体音乐、剧目文化、民间音乐互融情况、剧种传承等多维度考察，运用归纳分析、例证、动因分析、综合评析等手段梳理闽台高甲戏音乐的历史源流、共性和个性特征，并进一步探讨如何建构和谐的闽台高甲戏文化生态环境。本书由四章构成：第一章主要讨论闽台高甲戏唱腔音乐的历史文化生态背景，梳理福建高甲戏唱腔音乐的历史沿革，高甲戏入台后的流播与发展，以及闽台高甲戏唱腔的历史文化生态背景差异及其影响。第二章考察文化生态系统中的福建高甲戏唱腔音乐本体，讨论福建高甲戏的传统剧目传承、唱腔音乐的主要来源与衍化、分类与风格以及福建高甲戏剧团的现实生存环境、福建高甲戏选择性吸收地方音乐的文化生态缘由。第三章以文化生态系统中的台湾地区高甲戏唱腔音乐本体为主要研究对象，分析文化生态视阈下剧种剧目，唱腔吸收的来源、分类与衍化，教育传承方式，剧种的现实生存环境，剧种与梨园戏的“合流”、与歌仔戏音乐的“互融”等，讨论台湾地区高甲戏与福建高甲戏唱腔的异同，并分析其背后的文化生态成因。第四章重点讨论高甲戏与闽台文化认同的相关问题，探讨如何构建闽台高甲戏和谐的文化生态环境，如何以闽台文化融合促进两岸共同发展。

从普遍被认为是第一部成功歌剧的《奥菲欧》开始，经过《卡门》和《波希米亚人》等经典作品，跨越到近年来的歌剧版《断背山》，音乐家和评论家薇薇安·施韦泽向读者介绍了歌剧的方方面面。从歌剧的诞生、文化内涵，到代表性的作曲家及推荐曲目，以时间为序，串起一部跨越四百年的歌剧史。

《红鬃烈马》是继《太真外传》之后，由李健整理、张纪华记谱的“梅派京剧失传剧目”之二。《红鬃烈马》剧目故事为虚构，来源于《龙凤金钗转》鼓词。本书所收主体为梅葆玖先生经常上演的八折戏的剧本：《花园赠金》《彩楼配》《三击掌》《投军别窑》《武家坡》《算军粮》《银空山》《大登殿》，另为保证剧情的相对完整性，将《探寒窑》《鸿雁捎书》《赶三关》两折的剧本也收录在内，共十一折，并附上主要唱段的曲谱唱词。为了保证剧本、唱腔的统一性和故事情节的完整性，李健老师参照其恩师梅葆玖先生以及童芷苓、张南云、李胜素等梅派传人的演出本，尽可能准确地加以整理。这套丛书的出版，旨在传承中华优秀传统文化，并望能对全国乃至全球梅派京剧演员、爱好者研习、排练、演出梅派经典剧目，起到一定的参考作用。

该书回顾了文明戏研究的已有成果、分析了“文明戏”概念所对应的具体戏剧现象，此概念在过去的学界论述中存在着被窄化、无价值化的倾向，与其在实际语境中的使用存在着矛盾。因此，作者选择从文化分析理论出发，于民国上海政治、经济的变化发展和市民日常生活的背景中重新发掘文明戏演出的细节，通过资料细读、案例考察和适当的量化统计方法呈现文明戏为当时观众带来的多种“情感结构”的具体变化，并依此讨论文明戏杂糅东西、雅俗的艺术特点，以及它从少数受西化教育的学堂学生的“精英式”小众业余社团活动“下降”为被新文化运动话语轻视的过于媚俗的都市商业戏剧的过程。

本书是小荧星集团有限公司的老师们三十多年辛勤耕耘的教学积累，教材选择了小荧星具特色的戏剧与表演专业进行编写。教材图文并茂，教学音乐、演示视频可通过扫二维码的方式便捷查看，并设置互动环节，能使学生和家长共同参与学习，具有专业的指导作用和较高实用性。本册为初级教程。

《中国昆曲艺术》由中国昆曲博物馆主办，立足苏州，面向国内外。以历史唯物主义为指导，及时反映中国昆曲艺术的新发现和新成果，活跃全国昆曲研究，做好昆曲研究机构和昆曲院团的理论研究平台。坚持学术性、知识性、资料性兼顾，关注学术热点，开展学术讨论，交流昆曲信息，传播昆曲知识。以昆曲研究者和爱好者为主要阅读对象，努力为促进中国昆曲事业的发展和提高专业队伍的素质做出贡献。

《法国古典主义剧作法》首版于1950年，被学界视为法国古典戏剧理论推荐阅读作品，也颇受文艺爱好者推崇。作者一方面结合对古典时期剧场、剧团和观戏风俗的介绍（如剧院舞台上是何时出现幕布的；剧目演出中段为何会有幕间休息；现代剧团组织形式的源起，等等），解除古典剧本欣赏的文化障碍；另一方面依托亚里士多德《诗学》的叙事理论，剖析古典剧本的结构和行文模式，整理归纳了制造戏剧冲突、推动情节发展的各种基本桥段，不仅帮助读者无障碍地阅读如高乃依、拉辛、莫里哀等古典戏剧家的剧本，也可以使读者对现当代戏剧及影视作品的编剧法形成一个全新的认识角度。