这本大型图文书由国务委员刘延东作序，总导演张继钢撰写前言，由《复兴之路》宣传部主任、文艺理论家毛时安主编。全书共分三编：第一编“文本实录”刊登了《复兴之路》剧本。这是剧本经无数次反复修改后第一次与读者见面；第二编“百感交集”收集了以79岁高龄词作家阎肃领衔的主创班子的创作感言，真实表达了艺术家们一年创作中经受的丰富有趣的艺术体验；第三编“记忆犹新”，收有《复兴之路》创作、排练中许多鲜为人知的幕后故事和花絮。全书收有300余幅照片，成为国庆60周年独特的一份纪念。

川剧是中国戏曲申的瑰宝，是四川文化的一大特色。它悠久的历史、丰富的曲目以及长久以来积淀而成的精湛表演技艺使之成为中国戏剧的杰出代表。早在唐代，就有“蜀戏冠天下”的说法。清乾隆时期在本地车灯戏基础上，吸收融会苏、赣、皖、鄂、陕、甘各地声腔，形成含有高腔、胡琴、昆腔、灯戏、弹戏五种声腔的用四川话演唱的地方戏曲音乐“川剧”。

《戏剧鉴赏（适用于非艺术类专业）》作为艺术殿堂中古老而又年轻的艺术，以独特的魅力将历史的长河贯通，使过去、现在、将来的一切人事物景都变成“现在现在时”，它裹挟着声光色影全方位的魅惑款款走来，带给一代又一代观众从官能感觉到灵魂深处的美感享受。对每一门类艺术的鉴赏，离不开对其艺术“语言”的破解。《戏剧鉴赏（适用于非艺术类专业）》从理论、历史、实践三个维度上讲授戏剧艺术的基本理论与相关知识，同时涉及对古今中外经典剧作的深入剖析，既注重知识性、趣味性、普及性，又保持学术性、系统性的特征和风格，向读者灌输戏剧艺术的理念和美感特质，使读者从“看热闹”提升到“看门道”的深层审美境界。我们期待《戏剧鉴赏（适用于非艺术类专业）》能向读者打开戏剧艺术的大门，带您去领略戏剧的永恒魅力。

《戏剧形态发生论》是戏剧知识的普及性读物。作者从戏剧的形式和状态切入，深入浅出，展示了戏剧形态发生和发展的诸多特色，论述了戏剧形态的构成要素；其中一些观点和史料在国内尚属首次提出。本书注重知识传授和思想分析，内容充实，章节安排合理，叙述流畅，案例分析精到，具有较强的教学针对性和可操作性。全书还辑录了相关图片数百幅，展现了戏剧形态发生过程中的特色和趣味。

《玉卿嫂》是作家白先勇的小说，原作的情境是广西，而越剧版《玉卿嫂》把故事发生地搬到绍兴，与越剧地域特色更为贴切。《说绍兴话的玉卿嫂》图文并茂的展示了绍兴版本《玉卿嫂》的制作与舞台艺术风格呈现。

《小品入门与鉴赏》广义的小品包涵很广泛，狭义的小品泛指较短的关于说和演的艺术，它的基本要求是语言清晰、形态自然，能够充分理解和表现出各角色的性格特征和语言特征，最有代表的是喜剧小品。本书全面系统地介绍了小品的基本知识。

《话剧入门与鉴赏》为“新世纪青少年艺术素质培养丛书”中的一本。全书共分五章，主要介绍了西方戏剧发展简史，话剧的剧本、导演和表演，话剧台词的艺术性等内容。《话剧入门与鉴赏》分析得当，语言平实但不失理论深度。作为一本引导读者接触、领略和欣赏戏剧经典作品的入门读本，能帮助戏剧专业初学者、非戏剧专业的大学生和业余戏剧爱好者在阅读剧本时获得启发，从而使他们能更为全面地鉴赏戏剧作品。

雅洲的这本书是一部既有理论探索又有实践应用的论著，它的完成包含了作者大量的心血与寄托。为适应现代声乐教学、演唱及比赛的需要，《中国歌剧声乐艺术的理论探索与实践》在曲目的选择上既注重题材的广泛性和体裁的多样性，又兼顾作品风格的鲜明和丰富性，选编了很大一部分难度较大的歌剧选曲、戏曲选段及创作歌曲，以满足培养高标准声乐人才的要求，也可以作为高等院校、文化艺术学校、戏曲学校声乐和戏曲专业人员及广大声乐爱好者的学习参考用书。

藏戏，是中国戏曲中历史悠久、遗产丰富的剧种之一。藏戏在藏族文学和各种表演艺术的基础上孕育而成，并在形成和发展过程中深受藏传佛教和中原地区戏曲的影响，是一种具有雪域高原特色和藏传佛教风格的、高度综合的戏剧表演艺术。《青海藏戏艺术》是作者从人类学的角度对青海藏戏进行田野调查与研究的成果，集传承谱系梳理、藏戏流派分析、观点详述、田野案例及作者见解为一体，详尽而细致地描述和梳理了青海藏戏各流派的发生与发展、戏班演员的生活方式、戏班的传承方式，以及民间戏班特有的演出剧目与演出形式，客观地剖析了各藏戏流派的存在方式，由此揭示了青海藏戏拥有顽强生命力的文化渊源。

由安徽省艺术研究所编撰的《新戏剧》丛书十卷本迄今为止已出版五卷，书中《剧本园地》、《江淮论坛》、《艺术随笔》、《说长道短》、《一得阁》等栏目中刊出的诸多新剧本、理论文章吸引了省内外诸多读者，为安徽省的戏剧创作者提供了一个相互交流的平台，也成为一个面向全国充分展示安徽省戏剧事业的窗口。本书为《2009春夏卷》。