戏剧艺术
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浙江戏曲史徐宏图 著《浙江戏曲史》编者对全省20多个剧种作长达20多年的田野调查,试图把文献研究与田野考察结合起来,摸清浙江戏曲的历史与现状,作者采用走访剧团、拜访老艺人、召开座谈会等调查的方式,以录音、摄像、录像、记谱等手法,全面地记录长期散佚于民间的传统戏曲资料,为您呈现一个完整的浙江戏曲史。 -
黄梅戏人物胡亏生 著《黄梅戏人物》共评价了黄梅戏界的老中青三代艺术家,他们分别是严凤英、王少舫、陆洪非、时白林、金芝、胡连翠、黄新德、丁同、马兰、吴亚玲、李文、韩再芬、赵媛媛、熊辰龙等。作者按照尊重史实、强化史论的写作思路,通过对黄梅戏发展史上不同时期有成就有影响的代表人物戏曲人生的艺术实践与风采的记述和评论,既使读者感受到他们作为单个人鹤立鸡群的不平凡的艺术人生和舞台风貌,又使读者感受到整个黄梅戏艺术薪火相传的艰难曲折的历史发展过程。在第十六章 《未来的星空》和附录《出戏出人的平台与窗口》两个篇章中,还简要介绍了2006年新评出的“五朵金花”和2007年“寻找到的七仙女”,以及“中国安庆黄梅戏艺术节”的情况。思想内容丰富、观点新颖独到,材料翔实,体系完整是该书的最主要的特点。 -
戏曲欣赏与教唱张荣珍 编学习传统戏曲艺术知识,指导、训练学生演唱戏曲唱段,培养学生对戏曲的艺术鉴赏能力,感情人生真谛,探索高职素质教育的创新模式。《戏曲欣赏与教唱》共十课,分别为戏曲入门、珍惜人生、浓浓亲情、感恩前辈、母亲恩重(一)等。 -
模特基础训练王红 编《模特基础训练(现代服务行业通用)》是中等职业学校公共形体课训练课程教材,将模特的基础知识、形体训练、礼仪展示、舞蹈练习和乐理知识等有机地结合在一起,以培养广大中等职业学校学生优雅大方的气质和美好健全的体魄,成为各企业和社会公众受欢迎的优秀人才。《模特基础训练(现代服务行业通用)》是适用于中等职业学校(职业高中、巾专、技校)模特专业的教材,也可作为非模特专业的形体塑造公足课教材,对广大形体训练爱好者也是一本很好的自学辅助用书。随书配有教学CD光盘,提供《模特基础训练(现代服务行业通用)》相关训练的音乐,以及第六模块乐理知识部分的音乐。 -
芭蕾舞剧《白毛女》创作史话杨洁 著舞蹈是一门最能表现人的生命情调,最直接有力地展现人的生命力的艺术。进入二十一世纪,随着人民群众生活水平、生活质量的提高,舞蹈又一次迎来其发展的黄金时代,她已成为与人们日常生活融合最为密切的艺术形式之一。在上海市舞蹈学校即将迎来建校50周年之际,舞蹈系列校本教材的出版为广大舞蹈艺术教育者和爱好者献上了一份适时的厚礼。这是曾为国际国内培养了大批舞蹈艺术家的上海舞校优秀教师集五十年智慧结晶而撰写的系列教材,它充分结合了舞蹈教学的生理特性和心理特点,融知识性、训练性和实用性于一体,强调了舞蹈训练的规范、系统和科学性。整套系列教材图文并茂,学术性尤为突出,也有可操作性,对于从事舞蹈教学研究的专业人员和实际承担课程教学的一线教师都有重要的参考价值和借鉴作用。 -
京剧欣赏邵红 等编著“走进京剧”丛书(共4册)是专为小学中高年级学生及对京剧艺术感兴趣的青少年读者精心打造的融京剧知识、名剧故事、京剧欣赏于一炉的系列丛书,文图并茂,美不胜收。刘连群编著的《京剧欣赏》以“来,一起看大戏”作为“导游”文章入 “戏”,引领小读者从剧场到后台,从后台到前台,边走边看,穿插介绍每个演出环节的常识和典故。可让小读者了解京剧演出的基本环节,欣赏到传统戏、新编古代故事戏、现代戏中的经典代表名剧,从而完成一次浏览京剧大千世界的美妙历程。 -
戏剧寻踪评艺录王胜华 著生于1950年8月,卒于2008年11月22日,山东省乐陵市人,教授。中国戏剧家协会会员,中国傩戏研究会会员。去世前任云南艺术学院民族艺术研究所正处级调研员。1982年毕业于云南大学汉语言文学专业;1990年毕业于上海戏剧学院,获硕士学位;1997年获文学博士学位。出版有《戏剧的发生与本质》、《戏剧形态研究》、《云南民族民间仪式戏剧研究》及《先秦乐舞戏剧大事年表》、《云南民族戏剧论》、《中国戏剧的早期形态》六部学术专著。 -
昆曲精编剧目典藏上海戏剧学院附属戏曲学校 编《昆曲精编剧目典藏(第11卷)》(原名《昆曲精编教材300种》)是上海戏剧学院附属戏曲学校为继承和弘扬民族文化遗产而进行的一项重大艺术上程,也是上海戏剧学院教育高地整体规划中的一个重要组成部分。它共分20卷,每卷15种。其结构框架分别为基础剧目、行当特色剧日、必学常演剧目和挖掘整理的剧日,具有系统性、示范性、实用性等特点。它既是每一位从事昆曲艺术的学生及剧团专业工作者所必备的教材,也是古典艺术爱好者及昆曲艺术爱好者们的良师益友。传统昆曲艺术巾的精华及其所散发出来的清香,将由此而让我们充分地领略和品味。本套丛书由上海戏剧学院附属戏曲学校、上海戏剧学院戏曲学院编辑。 -
沪剧茅善玉 主编沪剧发源于黄浦江两岸的田头山歌和民间俚曲,音乐唱腔具有浓郁的江南丝竹韵味,据1796年的史料记载,从最早的花鼓戏到当代沪剧,大致经历了两百多年时间。沪剧从发源之初起,就形成了反映现实生活的传统。早期对子戏、同场戏以说新闻、唱新闻的形式描绘了清末市郊乡镇的世俗风情。进入市区后又演出了大量的时装剧,从不同的侧面相当完整而生动地表现了上海十里洋场的都市生活风貌。在全国三百多个戏曲剧种中,沪剧独树一帜,走出了一条以现代剧作为主要演出样式的艺术道路,成为具有全国影响的重要剧种。沪剧反映的是城市生活,演绎的大多是大城市的生活戏。 岁月流逝,一代又一代的沪剧人以坚忍不拔的努力,使沪剧艺术在上海这个大都市生存发展,不断登上新的台阶,走向新的繁荣。呈现在您眼前的这本书,记载了沪剧艺术两个多世纪来的发展轨迹,希望它能让更多的各界人士熟悉沪剧,了解沪剧,喜爱沪剧…… -
京剧大师邵红 等编著《京剧大师》讲述了32位在京剧史上开宗立派的表演艺术家的故事,包括:程长庚、谭鑫培、余叔岩、杨宝森、李少春、杨小楼、尚小云等。他们创造了京剧艺术的辉煌,以他们的姓氏命名的流派至今在舞台上生生不息。 “走进京剧”丛书(共4册)是专为小学中高年级学生及对京剧艺术感兴趣的青少年读者精心打造的融京剧知识、名剧故事、京剧欣赏于一炉的系列丛书,文图并茂,美不胜收。 谭鑫培、马连良、杨小楼、梅兰芳、金少山、裘盛戎,他们或为不同流派的开创者。或为某行当最知名的表演艺术家。但都在京剧发展史上留下了浓墨重彩的一笔,至今为人称道。这本《京剧大师》由刘连群主著,《京剧大师》主要介绍了这些最知名的京剧表演艺术家的故事。展现出他们对京剧艺术的热爱、追求,以及对京剧艺术的发展所做出的贡献。
