《木雕的传说》的戏剧音乐写作，体现了我国歌剧从平面展示到立体展示，从纯声乐展示到声乐器乐交织综合展示以及戏剧材料的整体结构布局等多方位的音乐变化发展，展示了作曲家调动声乐、器乐和多层次音乐表现歌剧戏剧性发展的专业技术才能。这本《木雕的传说（三幕五场原创民族歌剧钢琴谱）》（作者金正平）是“新世纪民族音乐创新教育丛书”系列之一。

《泉州提线木偶线》收录中国非物质文化遗产代表作20项，内容涉及传统音乐、传统戏曲、传统工艺、传统技艺等多个领域。它们形式各异，但都以其厚重的历史、鲜明的特征在中华文明的深厚积淀中留下了鲜明的烙印，并长久地影响着中华民族文化基因、精神特质乃至生活方式；如同一朵朵奇葩，千姿百态、绚丽斑斓，与其他文化遗产共同构成中华文化的悠久博大、辉煌壮丽。

《山东地方戏丛书：山东梆子》是第一部全面总结和集中展示山东地方戏曲整体风貌的综合性著述，是山东省文化建设的又一重要成果，对于系统总结梳理山东地方戏曲的发展演变历程，抢救整理齐鲁优秀文化遗产，促进文化繁荣发展具有重要意义。

广西的戏剧多形成于清朝中后期，发展到现在，已经有25个剧种，多数剧种有相对固定的曲目。从其表演的形式上可以分为地方剧种、民族剧种、外来剧种三大类。由于广西各地自然条件、生活习俗、文化传统、方言语音以及流布地区的差异，各剧种使用在当地通用的语言或民族语言．这些语言与音乐的结合形成该戏剧的特色。

《舞蹈管理：现状及发展趋势》从舞蹈艺术家管理、舞蹈产品管理、参与舞蹈活动管理、舞蹈管理政策等方面对英国舞蹈管理进行了详述。对中国的舞蹈管理学术研究，教学活动及舞蹈管理政策的制定有一定的参考价值。

“南京白局”是明末及其以后，南京历史上产生并发展起来的最主要的乡土曲艺，是世界非物质文化遗产“南京云锦”的派生物，2008年被国务院列入中国非物质文化遗产代表作名录。南京白局发端于明末清初的织锦业。起初，它是云锦机坊工人一边劳动、一边说唱的表演形态，多以明清俗曲、江南小调为主。及至清末民国初期，演唱内容不断扩大，特别是配合当时的社会新闻、民间趣事、民俗风情，编写唱词，拓展了白局的社会内容；还配上俗曲曲牌，联缀说唱，表演生动，滑稽易懂，使白局从当初云锦工人的自娱自乐，发展威种风行街头市井的大众曲艺演唱艺术。南京白局流行于南京城区和江宁、江浦、六合及安徽天长、来安等区域，是流传至今唯一的本土曲艺。因其表演时不收报酬，“自摆一回唱局”，故称“白局”。

邱佳岭编著的《英美当代戏剧研究》旨在评介当代英美戏剧界影响很大，而国内对其关注相对薄弱的几个剧作家的创作。这些剧作不仅很大程度地拓展了戏剧的疆界，而且对舞台呈现提出了新的挑战。一起来翻阅《英美当代戏剧研究》吧！

《山东地方戏丛书：枣梆》是山东省第一部全面总结山东地方戏的系列图书，是国内第一部系统介绍地方戏的地域性大型图书。对保护我国几近失传的地方戏有着重大影响和深远的意义。《山东地方戏丛书：枣梆》特点：稀缺性、收藏性、工具性、传承性，共15卷，400万字，图片1500余幅。收录山东省有代表性的地方戏35种。收录剧种有： 柳子戏、山东梆子、莱芜梆子、枣梆、五音戏、柳琴戏、茂腔、柳腔、吕剧、蓝关戏、大平调、四平调、两夹弦、大弦子戏、罗子戏、东路梆子、扽腔、周姑戏、一勾勾、蛤蟆嗡、王皮戏、渔鼓戏、八仙戏、端鼓戏、坠子戏、皮影戏、木偶戏。

《山东地方戏丛书：八仙戏 端鼓戏 周姑戏 王皮戏 一勾勾》收录了八仙戏、端鼓戏、周姑戏、王皮戏、一勾勾小剧种。我们通过走访老艺人，进行多方面的资料收集整理和田野调查，获得了大量的资料，完成了这五个剧种的编写工作。全书基本反映了这几个剧种的艺术风貌和繁衍流变的轨迹。

京剧是中华民族传统文化中最具有代表性和最富有独特内涵的文化瑰宝。湖北是京剧发源地之一，养育了余三胜、谭鑫培等一代京剧名家。目前，让社会大众了解京剧，特别是宣传湖北与京剧的渊源、发展还不够，这方面的书籍不多，可供相关读者阅读学习参考。