《古中国的歌：叶秀山京剧论札》是当代中国著名学者叶秀山先生的京剧论集。全书以叶先生的名著《京剧流派欣赏》和《吉中国的歌——京剧演唱艺术赏析》为主体，部分京剧论文和随笔也收录其中。书中或谈对京剧的品味和欣赏，或谈京剧的意义和趣味，或抒写京剧人物的精神境界，论域广阔。作者知识渊博，举重若轻，对深奥的京剧问题，能驾轻就熟，娓娓而谈，且文笔优美、深入浅出，令人耳目一新。叶先生选择京剧作为美学研究的“基地”，对京剧美学的提炼和概括，彰显出哲学家的高远视界和不倦追求的艺术情怀。

《黄梅戏唱腔赏析（附CD2张）》共分五部分，内容包括：黄梅戏的来龙去脉、声腔结构、改编和创作的新腔、黄梅歌、黄梅戏的伴奏等。本书内容丰富，条理清晰，结构合理，具有较强的科学性、系统性、理论性，可供广大黄梅戏唱腔研究者及爱好者参阅。本书附CD两张。

《中国话剧艺术漫论》是作者从多年来从事话剧艺术理论研究所撰写的100多篇文章中精选出来的文章集锦。通过对焦菊隐、曹禺、田本相、于是之等几位艺术大家的专访回忆录，文笔流畅、独到，文字间的感情流露，真实地再现了老一代戏剧家的风采。从另一个侧面记录了话剧发展历史的一些足迹，有一定的史料价值。

没有人确切地知道戏剧如何起源。在电影电视和各种娱乐休闲方式爆炸性增长的今天，戏剧——这种由表演者在台上扮演角色、面对观众现场表演故事情节的艺术，依然充满活力地延续着、发展着，并呈现出全球化、多元化的丰富内容和蓬勃生机。《戏剧的故事（插图第7版）》主要呈现了作为表演艺术之一的戏剧，自古希腊到今天的发展历史和传统，包括古希腊、古罗马和中世纪戏剧，文艺复兴时期戏剧，王政复辟到浪漫主义时期戏剧，现当代戏剧和音乐剧等部分，不仅涉及戏剧表现内容和剧场格局等方面，还包含了亚洲、非洲和拉丁美洲等地有代表性的戏剧活跃时期。书中鲜活生动地呈现了众多里程碑式作品的缤纷场景和著名的剧场建筑场景。书后的附录部分为读者提供了13个著名剧目的剧作梗概。本书强调戏剧的多样性，激发读者成为终生的戏剧观众，适合于各类大学介绍戏剧的课程，以及各种对戏剧有兴趣的读者。

新时期的戏剧理论是中国戏剧理论史上的又一个高峰。和现代戏剧理论发展的前30年一样，新时期戏剧理论在社会转型的大环境下，在原有的理论基础之上，继续探索现代理论发展之可能。《高校社科文库·中国当代戏剧理论：1980-2010》上篇以"启蒙理想与激情掩映下的焦虑与期待"为题，集中论述了1980年代中国戏剧理论在经过一片萧条之后迎来的又一个春天，下篇论及1990年以来的戏剧理论。

《上海戏剧学院博士文库：敦煌壁画中的乐舞演出与演出空间》根据“敦煌乐舞壁画”来检视当时的佛教演剧发展史，以及当时的人们的信仰与娱乐生活，及其心中对于佛国世界的向往。书名中的“乐舞演出”即为探讨中国佛教演剧发展的演出史之意，而“演出空间”则为探讨中国佛教演剧发展的剧场史之意。

《昆剧折子戏研究》是首部全面研究昆剧折子戏的学术专著。论著廓清了折子戏发生发展和流变的历史面貌，就有关问题予以了精当的考辩；开辟了诸如“情境研究”、“词乐关系研究”、“排场研究”、“看点研究”等多项开创性命题；提出了“因词生乐”、“依行分戏”、“反哺”、“叠头成本”等多种全新的见解和观点。论著的重点在于探讨昆剧折子戏舞台化的手段和策略，并为当今昆剧的保护和传承提借鉴和参考。

本书是对当下活跃在中国内地的众多具有实验性的独立戏剧进行的一次概括性介绍，包括北京、广州、上海等城市重要的独立剧场、独立剧团（工作室）和独立剧评人，如北京的蓬蒿剧场、尚剧场和薪传剧团，上海的下河迷仓、可？当代艺术中心和聆舞剧团、任明炀戏剧工作室，广州的水边吧和直观工作室等，同时收录独立剧评人李亦燃和疯子XX的数篇精选剧评。 内容涉及类型丰富，包括：大事年表、建筑设计图、剧本、剧评、工作稿、随笔、访谈、剧照、海报、灯位图、舞台构想等，从微观视角出发，为读者提供独立戏剧的真实信息和生动形象。书名采用“再剧场”，即考虑到其“再建”、重建剧场观念的主题意义。

京剧学是一门尚处于草创阶段的学科，其内容包括京剧的历史、创作、表演、声腔、舞美等。京剧音韵学是京剧学和音韵学的交叉学科，研究的是京剧音韵史各期的音韵特征及其演变规律。目前，这一领域仍为京剧学和音韵学研究的“处女地”，尚未有系统性、理论性的成果。《京剧音韵史研究》填补这一空白，首次对京剧音韵史进行分期，描写、分析和总结各个历史时期的音韵特点，阐释和叙述其成因及演变规律，旨在建立京剧音韵史的研究框架，丰富京剧音韵学的研究内容，为京剧学和音韵学架起沟通的桥梁。京剧音韵是以实际语言为基础，经过人为修饰、加工的舞台音韵，，自初创至成熟，经过了近二百年。其间，在音韵特征及舞台实践等方面发生了一系列变化，《京剧音韵史研究》通过考察1840年至1976年的京剧史料，尝试描写和建立京剧音韵史。

中国影戏剧本分无本之本、提纲本和足本三种形态，《中国皮影戏的历史与现状：中国影戏的剧本形态叙论》围绕着三种形态的演变以及各自的历史与现状，运用整体观照、旁证和对比等多种研究方法，对文献资料和田野资料展开细致的研究，对于丰富中国皮影戏的研究极具意义。