戏剧艺术
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莎士比亚戏剧集[英] 威廉·莎士比亚 著;朱生豪 译《莎士比亚戏剧集:罗密欧与朱丽叶 哈姆莱特》收录了威廉·莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》和《哈姆莱特》两部作品。《哈姆雷特》是莎士比亚创作的一部悲剧作品。戏剧讲述了叔叔克劳狄斯谋害了哈姆雷特的父亲,篡取了王位,并娶了国王的遗孀乔特鲁德;哈姆雷特王子因此为父王向叔叔复仇。《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚著名戏剧作品之一。戏剧讲述了两位青年男女相恋,却因家族仇恨而遭不幸,最后导致两家和好的故事。 -
莎士比亚戏剧集[英] 威廉·莎士比亚 著;朱生豪 译《莎士比亚戏剧集:威尼斯商人无事生非》收录了威廉·莎士比亚的《威尼斯商人》和《无事生非》两部作品。《威尼斯商人》是莎士比亚早期的重要作品,是一部具有极大讽刺性的喜剧。剧本的主题是歌颂仁爱、友谊和爱情,同时也反映了资本主义早期商业资产阶级与高利贷者之间的矛盾,表现了作者对资产阶级社会中金钱、法律和宗教等问题的人文主义思想。这部剧作的一个重要文学成就,就是塑造了夏洛克这一惟利是图、冷酷无情的高利贷者的典型形象。《无事生非》是莎士比亚喜剧写作最成熟时期的创作,内容热闹欢乐,富有哲思。故事主旨为面具、伪装或游戏,剧中人物探寻的则是男女关系中的自我意识以及真诚与尊重。 -
快乐学京剧·第二册《京剧》地方教材编委会 编《京剧》教材作为小学音乐课程的地方教材是对国家音乐课程的补充、延伸和拓展。本教材以行当(生旦净丑)为主线,把京剧知识的系统性与层次性有机结合起来。全套教材四册共编排8个单元(8个主题板块),41课书。每个年级每学期设定6课时,每学年12课时。四册共计48课时。《京剧》教材编写呈现了人文性、知识性、趣味性、实践性等教材特点,可以传承中华文化,普及京剧常识。 -
快乐学京剧·第一册《京剧》地方教材编委会 编《京剧》教材作为小学音乐课程的地方教材是对国家音乐课程的补充、延伸和拓展。本教材以行当(生旦净丑)为主线,把京剧知识的系统性与层次性有机结合起来。全套教材四册共编排8个单元(8个主题板块),41课书。每个年级每学期设定6课时,每学年12课时。四册共计48课时。《京剧》教材编写呈现了人文性、知识性、趣味性、实践性等教材特点,可以传承中华文化,普及京剧常识。 -
明清戏曲史·读曲小识跟大师学国学卢前 著《明跟大师学国学:明清戏曲史·读曲小识》是有意接续王国维《宋元戏曲史》而作的,书中的许多观点至今仍有参考价值。《读曲小识》著录戏曲钞本40种,每种先作总的版本介绍,然后分别介绍各出的牌调、脚色及内容概要等。其中著录的许多剧本都毁于战火,因此具有很高的文献价值。 -
中国文化读本杨海明,马俊芬 著; 朱永新,杨海明,马亚中 等编《中国文化读本:中国古代戏曲》介绍了古代戏曲,所选作品都加上简单易懂的注释,并把文言文翻译成现代语文。《中国文化读本:中国古代戏曲》每篇作品除了注释和译文外,根据作品情况,还列有“背景资料”,使小学生对文章作者、或者科技发明的背景有所了解。 -
西学经典书系(匈)格奥尔格·卢卡奇 著; 陈奇佳 编; 罗璇 等译卢卡奇和布莱希特,都是世界哲学领域与文学理论领域的大家,人们关注卢卡奇,主要关注其中晚期的小说理论和革命思想,而作为其早期主要研究的戏剧理论(卢卡奇的博士论文就是研究戏剧理论的)却从未归类出版;人们关注布莱希特,往往关注的是他的戏剧创作,作为他思想重要组成部分的戏剧理论译著也是寥寥无几,本书集结了两位大家从未被译介到国内的核心戏剧评论,让其在20世纪的文化背景下展开多元对话,文章与文章之间,亦是彼此勾连,相互碰撞的。本书既适合于研究西马的学者和学生阅读,又适合于研究戏剧的学者和学生阅读。 -
常德鼓书的历史传统与现实激扬吴文科 著常德是湖南著名的曲艺之乡,拥有孝鼓、渔鼓、对鼓、说鼓、三棒鼓、地花鼓、薅草鼓、番邦鼓、跳三鼓、围鼓等10种“击鼓说书”的“鼓书”形式,为了总结和交流常德“鼓书”的传承发展经验,展示和传扬常德“鼓书”的独特艺术风采,倡导和弘扬“学术服务社会,理论联系实际”的曲艺研究学风,促进和推动曲艺传承及创作表演的持续健康发展,常德“鼓书”进京学术观摩展演及研讨活动在北京隆重举行。为展示本次活动的学术成果,保存观摩展演的相关资料,藉以延展交流绩效,积累文献史料,特将学术研讨的发言稿件、观摩展演的节目单、节目曲本以及新闻报道的社会反响等汇集成《常德鼓书的历史传统与现实激扬》一书出版。 -
E演韩生 编《E演(2014.05·总第十三辑)》以艺术学门类下的设计学科、文化创意和艺术管理学科为核心,展示上海、中国以及世界各地文化创意、创作实验、演艺科技、艺术设计的最新理念、方法和成果。基于新媒体技术进步与应用,关注演艺综合艺术发展动态与趋势,试验新型艺术和产业形态与模式,探索文化艺术生态系统变化与规律。 -
元代杂剧艺术徐扶明 著长期以来,前辈学者对元杂剧曾作过多方面的研究,近时学者对元杂剧的研究,又探讨了新问题,取得了新成果。《中华戏剧史论丛书:元代杂剧艺术》共十八章,每一章一个专题。第一章、第二章、第三章,对元杂剧兴起和衰落的论述,对作家、作品以及演员的介绍,都只是勾勒出一个粗略的轮廓,作为了解一般情况的绪论。在这三章之后的各章,着重在比较有系统地探讨、介绍元杂剧的艺术及其形式,并尽可能地联系舞台演出。这是《中华戏剧史论丛书:元代杂剧艺术》的重点。
