以往关于上田秋成浮世草子作品的研究大多停留在对人物特征、个别场面的分析层面，带有很强的片面性和局限性。《对戏剧作品的受容》不仅对上田秋成浮世草子《诸道听耳世间猿》的第一卷第一回、第三卷第三回、第四卷第三回、第五卷第一回、第五卷第二回这五篇故事的个别场面进行了解析，还从人物造型、故事情节展开等角度，整体探讨了《诸道听耳世间猿》这五个故事中的戏剧作品受容状况。《对戏剧作品的受容》率先发现了《诸道听耳世间猿》这五个故事中谣曲、狂言、净瑠璃、歌舞伎作品的重叠受容现象，同时，还首次指出了通过戏剧与江户时代世相的融合，将人物彻底卑微化这一《诸道听耳世间猿》的构成方法，对上田秋成的浮世草子《诸道听耳世间猿》进行了再评价。

《大众剧的现代性特征探询：魏玛共和国时期霍尔瓦特、弗莱瑟尔大众剧研究》立足于现代性的角度，从身体和语言两个方面对霍尔瓦特和弗莱瑟尔的大众剧作品和创作手法进行阐述和分析。之所以选择这两位作家，是因为霍尔瓦特和弗莱瑟尔在同一时期，即魏玛共和国时期，不约而同地对大众剧进行改革和创新，使大众剧从“永久的人性”中解放出来，赋予其社会批判意义，成功地使大众剧步人现代戏剧的行列，为后来20世纪60年代的新大众剧作家所挖掘和继承。《大众剧的现代性特征探询：魏玛共和国时期霍尔瓦特、弗莱瑟尔大众剧研究》首先对大众剧的概念、特点和历史发展作了简短的回顾，对魏玛共和国时期大众剧的复兴和繁荣的历史背景作了阐述。接着，就大众剧和经典戏剧相比在身体和语言方面所表现出的现代性特征进行了分析。这样，从大众剧的历史传承性中，找到魏玛共和国时期大众剧现代性特征的依据和落脚之处。

本书精选了喻荣军优秀话剧作品。并首次独家披露相关剧目的主创参演心得。收录上海话剧艺术中心与香港话剧团、国家大剧院等知名演出品牌联合打造的多部话剧。由国家一级编剧喻荣军独家揭秘戏剧背后的故事。

戏剧作为表演艺术，具有强烈的社会活动属性，而在抗战时期，这一属性表现得更为突出。政策制定、文本创作、演出活动的组织、表演形式、作品出版等构成了戏剧现象的整体，本书予以全面系统的研究，形成其独特视角。 本书致力于国内抗战戏剧的研究，分为上下两辑，上辑为“抗战戏剧实践研究”，下辑为“抗战戏剧理论研究”。全书吸纳了大量新发现的一手史料，不仅对以往抗战戏剧研究中有争议之处细加辨析，同时填补了某些研究领域的空白点，如抗战戏剧民族形式探索研究、抗战戏剧图书出版潮、抗战戏剧社会教育规划研究等。 本书可供戏剧学研究者、文化管理部门、戏剧演艺团体以及对戏剧感兴趣的广大读者阅读参考。对于戏剧学研究者而言，将戏剧文学、演出活动、戏剧政策、戏剧教育、戏剧图书出版等作为一个整体研究，提供了其研究方法的借鉴；对于文化管理部门，抗战时期戏剧政策的制定值得研究；对于戏剧演艺团体，抗战时期各种因地制宜的创造性演出活动可供学习。

《儿童戏剧的多元透视》中精选了几年来课题研究中儿童戏剧教育活动的优秀案例与教学活动现场照片，并运用行动教学法及创造性戏剧教育理论对这些案例作出较为科学、独到的分析。各个案例都是各个子课题实践基地的老师，在学习台湾创造性戏剧教育经验的基础上，充分挖掘闽南本土文化的资源，发挥自己办园、办校的优势，以生动形象、风趣幽默、主动参与的形式，打破了沉闷、被动的传统教学模式，创造出与国际接轨的具有现代教育理念的有利于儿童健康成长的儿童戏剧教育课程模式。儿童戏剧教育课程的建立，对构建儿童的核心价值观和传承民族文化精华，增强民族文化认同感、民族凝聚力和创造力，将发挥重要的作用。因此，这些优秀案例既可以为一线教师的教育教学提供很好的参考，又能让人们感受到创造性戏剧教育的强大助学功能，以及儿童戏剧教育课程在感知与体验、合作与表现、反思与评鉴等方面的独特魅力。

《中国当代京剧音乐家传略（作曲家部分）》作者李晓天，通过生平传记、作品欣赏解析、人物采访、艺术特色评介等方面对当代中国京剧界著名的作曲家一一加以评介论述，是一本很有学术价值和史料研究价值的戏曲类学术著作。《中国当代京剧音乐家传略（作曲家部分）》研究的京剧音乐家，大体上代表了从中央到地方天南地北的京剧院团作曲的音乐工作者，他们的作品代表了当代京剧音乐创作的成就。《中国当代京剧音乐家传略（作曲家部分）》有一个很大的优点，就是有关每一位京剧音乐家的材料都是李晓天亲自采访、调研得来的。

《实验话剧导演人格研究（1987-2004）》首先对“探索话剧”和“实验话剧”这两个概念作了较清晰的界定，对彼此之间的异同和联系等问题作了较详细的阐释。《实验话剧导演人格研究（1987-2004）》通过对中国话剧发展史的梳理和反思，较深入地论析了中国实验话剧导演产生的文化场域。《实验话剧导演人格研究（1987-2004）》较深入地揭示了实验话剧导演的公共角色欲望，并结合其作品较细致地评析了他们的创作动机。《实验话剧导演人格研究（1987-2004）》从中国话剧发展史的角度具体论述了校园戏剧和实验话剧之间的天然关系，以及民间演剧所体现出来的文化姿态。《实验话剧导演人格研究（1987-2004）》运用精神分析的原理，具体论析了六十年代出生的实验话剧导演的童年经验和个人性格与其话剧创作之间的内在联系。

《京剧新语》为张伟品先生历年论文结集。书中文字涉及京剧研究领域的众多方面，如京剧学、京剧表演、京剧语音、京剧艺术家与流派、京剧人才培养等等。还包括了一些和京剧有关的史料、掌故文章。

二人转是生长在东北的一门“土得掉渣儿”的艺术，自诞生以来，虽屡遭禁止，却以其亲民的形式和内容受到东北人的喜爱，它就像车轱辘菜一样在乡间的泥土之中踩不死、压不败，生生不息。本书借“车轱辘菜”之喻，以“东北二人转在乡土社会中的传承”为主题，通过民俗学田野调查及文献研究方法，对东北二人转在乡土社会中的历史传承情况及现状进行“深描”，并试图探索出二人转的未来发展之路。

“李十三”真名李芳桂，是乾隆时期陕西渭南人，官场失意，致力写戏。他一生共为当地的碗碗腔皮影戏曲作了十大本戏和三个折子戏。他的戏剧多是手抄本，是李十三的后裔所抄，文字相对古奥典雅。民国初年只有八个本戏，五七年后有十大本戏和三个折子戏，但窜入了一些演员们临场发挥的改造和制作，有的已背谬了原意。《李芳桂碗碗腔皮影戏剧作全集校注》这部校注点校、整理和注释以《李十三十大本》为依据，参阅了二九年、八二年、八九年的手抄本，纠谬改误，点校用字不合规范之处，注释其方言典故，旁搜远绍，鉴赏甄别，择善而从。