《浮世梦影：上海剧场往事》是以上海剧场为核心的关于海派文化的通俗读本。1930年代以后，中国的文化中心南移至上海，而以电影工业为代表的剧场业，则一直以上海为中心。作者认为，研究上海电影、话剧、戏曲，皆无法脱离这些艺术活动的主体性空间构成——剧场。《浮世梦影：上海剧场往事》非常细致地叙述了虹口活动影戏院、兰心大戏院、新舞台、天蟾舞台、大世界、卡尔登大戏院、大光明电影院、国泰电影院、百乐门、黄浦剧场以及上海其他重要剧场的历史和蕴含其中的海派文化。《浮世梦影：上海剧场往事》资料翔实，是作者十多年来日积月累而成，所以在书中处处可见生动的细节，比如当时电影院的分级票价。这《浮世梦影：上海剧场往事》有很大的资料价值，值得海派文化的爱好者和相关研究者、研究机构收藏。

珀西·迪亚科尼斯、葛立恒编写的《魔法数学（大魔术的数学灵魂）》是一本出色的、写法不拘一格的数学魔术指南。从这本书中，你不仅能了解到一些花式洗牌法的数学性质，一些用到中国古代占卜书《易经》的戏法，而且还能了解到奇偶性是怎样在魔术中发挥作用的。更神奇的是，在本书中，作者把你从讨人喜欢的自运行魔术带入严肃的数学，然后又回到魔术。在本书的末尾，作者还提供了为数学魔术作出巨大贡献的魔术师的照片和传略。在很长一段时间内，不会再有一本如此条理清晰地、如此饶有风趣地对广阔的数学魔术领域作一番综述的佳作了。

《陈怡音乐创作美学观 以无伴奏合唱为例》介绍了美籍华裔作曲家陈怡接受音乐启蒙及音乐教育的经历，以及一些重要的音乐界导师和与她同时代的作曲家的对其音乐创作产生的影响。陈怡通过自己的不懈努力、不懈追求，提出了“音乐创作要表达明确的意义”和“音乐创作要追求感性丰富的有序性”的理念，《陈怡音乐创作美学观 以无伴奏合唱为例》以陈怡具有代表性的无伴奏合唱作品为依据，分析了她的创作美学观与实际创作的有机结合。

英语戏剧改译是中国现代戏剧产生和发展重要的历史现象之一，此前研究由于英汉两种文本和演出资料的奇缺，多为根据一般东西方文化差异进行的推测和判断，《重写与归化：英语戏剧在现代中国的改译和演出（1907-1949）》首创根据文本和演出资料进行解读。《重写与归化：英语戏剧在现代中国的改译和演出（1907-1949）》从现代戏剧演出史的基本语境梳理英语戏剧在现代中国的改译及其文化史、戏剧史和跨文化交流史的意义。《重写与归化：英语戏剧在现代中国的改译和演出（1907-1949）》内容包括十一章，涉及莎士比亚、萧伯纳、高尔斯华绥戏剧及芭蕾舞剧、抗战名剧等改译和演出。

戏曲，中国特有的综合舞台艺术，曾在漫长的历史中风靡宫廷市井、城市乡村。而今它与现代娱乐渐行渐远，但仍是无数中国人魂牵梦绕的绝响。《中国传统文化系列读本：戏曲》带你追溯戏曲的历史，了解剧种剧目和基本的表演元素，重温台前幕后的规矩与逸闻。让我们在霓裳羽衣、丝竹管弦中，一起梦回梨园。

《婺剧小故事读本》是一本婺剧故事读本。婺剧在金华地区历史悠久，为了配合“婺剧进校园”的推广，金华市婺城区婺剧促进会和金华市婺城区东市街小学编著了《婺剧小故事读本》。《婺剧小故事读本》包括两个部分——婺剧小故事和婺剧小韵文。书中巧妙地把一个个婺剧改编成孩子们所喜欢的故事，娓娓道来，引人入胜。在韵文部分，选取了婺剧唱词中的精华版段，如文如诗，可诵可吟，让人感受到婺剧的音韵之美。

《黄梅戏唱唸教程》既是一本普及黄梅戏特色艺术文化的实用书籍，又是一部规范的系统的黄梅戏唱腔和唸白的普及教材。全书内容包括唱腔、唸白和基础身段表演以及黄梅戏流派等理论研究：唱腔包含必修和选修部分，必修部分包含了黄梅戏声腔的花腔、彩腔、仙腔、阴司腔、平词、二行、三行、八板、火攻等；唸白也包含必修和选修部分，必修部分包含了黄梅戏唸白的小白、大白即韵白和官白等，并附录部分黄梅戏经典的、**的和具有代表性的剧目剧本；基础身段表演包含手、眼、步等戏曲三法结合唱唸的演唱运用；黄梅戏理论研究包含黄梅戏流派和黄梅戏的传承、创意、发展等内容的研究。

《龙背上的孩子》是大树夏艺术工作室主创、编绘的一套儿童绘本兼游戏书，作者结合多年教育经验，从中国儿童兴趣特点出发创作了本书。图书寓教于乐，以变色龙的故事为主线，延伸出许多有趣的游戏模块，集趣味性、知识性于一体，书后附有手工材料包，让小读者们边读边玩、学学做做，有助于培养孩子创造力和动手能力。

《中国京剧习俗概论》采用了历史学、比较学、心理学相结合的研究方法。他把京剧作为考察和研究的对象，但其涉及的戏曲民俗事象，也是其他剧种存在的，因此书中论述的问题既具有典型性，又带有普遍性，如戏神与艺人信仰问题；民俗环境与剧种生存问题：行规与班社剧团管理问题等等。其研究成果不仅对今人和后人了解京剧习俗有重要的认识价值，而且对深入认识京剧乃至近代戏曲的生成、发展以及在现代工业化、信息化、商品经济条件下戏曲的生存发展具有重要的学术价值。

沪剧是上海地区土生土长的地方戏曲剧种。它起源于农村，发展于都市，流传于江南，现已发展成为在全国也颇有影响的地方剧种之一。沪剧善于表现现实生活，贴近群众，很接地气。沪剧的唱腔是以抒情、柔美、儒雅、动听见长，并创造了多种不同风格的流派唱腔。《轻松学音乐 沪剧唱段108首》所选曲目基本上是以广大沪剧戏迷们所熟悉、会唱的为主，包括沪剧各流派的代表作，以及一些流传甚广的（传统和近年来新创作的）经典唱段。但由于篇幅的局限，只能选其部分。