本书对戏剧的一般论述、题材主题、情境冲突、故事情节、结构布局、人物塑造、台词语言、种类体裁8个方面进行介绍。

本书由国内专业图书、影视制作专业教师、从事影视制作的专业机构一起策划、编写的专业实训图书。全书通过具有代表性的五个单元阐述了数字影视作品制作的流程和技术要点。其中包括了Photoshop、Premiere、AfterEffects、flash等软件的综合运用，培养和提升数字影视作品制作者的综合能力。本书可作为视频编缉人员提升自己视频编缉技术和艺术感觉的自学图书，可提供影视后期制作者、视频专业教育者以及广泛视频影像爱好者参考使用，也可以作为相关院校的教材和辅导用书。

《玩转微电影——达人修炼宝典》一书从方便快捷上来想、从实用有趣上来做。全书分为四个篇章：是起步速成篇，引导大家只需五步学会快速简易拍摄微电影，跨进曾经非常复杂和神秘的电影电视大门；第二是技术精华篇，用来揭秘拍摄出彩必须掌握的六大绝招，帮助朋友们很快掌握让微电影画面出彩的六大拍摄技法；第三是实用宝典篇，结合摄影机上的主要功能，带领大家进行实拍演练；第四是后期编辑篇，通过常见的视频软件和操作，帮助朋友们掌握视频画面的加工合成。《玩转微电影——达人修炼宝典》适合于所有对微电影感兴趣的初学者以及热爱微电影和生活的人们！让我们从今天开始，一起去轻松、幸福的拍摄吧！

《FLash动画电影制作技巧（新一版）》主要侧重于加强从分镜头剧本到最后成片故事的视觉表达。第一章为形成一个好的故事和如何视觉化画面结构奠定基础。下面每章节探讨视觉设计元素和从传统电影到Flash动画环境的电影摄制技巧的转换。读者如能使用Flash工具并演习《FLash动画电影制作技巧（新一版）》的案例，就可创作在线图文小说动画及互动网络电影故事。《FLash动画电影制作技巧（新一版）》旨在通过案例练习引导读者，使其能够高效地使用Flash，增强画面造型故事的能力。第一部分探讨如何使用可视元素组织故事，包括在Flash画框调度内利用空间、线条、色彩和运动加强主题的情感沟通和意义呈现。第二部分把电影摄制技术，如镜头运动、光线和剪辑应用到Flash动画工作区内。

《中国电影表演教育体系》以现代化的视角，探索教育体系制度的现代化建设问题。而《中国电影表演教育体系》通过对我国近代建立学校制度以来，特别是新中国成立和改革开放以来，表演教育结构体系的历史演变和现状研究，分析影响和制约表演教育结构形成与变化的主要因素，探索我国表演教育结构体系发展的阶段性特点、条件、历史经验和规律，提出构建21世纪初我国表演教育结构体系的初始条件与基本原则。

本书以《贵州大学学报》（艺术版）电影栏目2010年设置专题研究以来的论文进行精心编选，反映国内电影学近5年来在各领域中的研究现状。内容为：一、类型电影研究：灾难片研究、公路片研究、悬疑片研究二、中国电影史研究：早期电影研究、新时期电影研究三、区域电影研究：香港电影研究、台湾电影研究、西部电影研究四、电影作品阐释：电影《小时代》研究、电影《HELLO！树先生》研究等。

光阴似箭，日月如梭，转眼间几十年过去了，尽管世间的风云多变幻，但我始终坚持战斗在影视教育的基层和“前线”。其间，有幸在电影前辈谢晋任四川影视艺术职业学院院长的3年时间里，担任了3年导演系的系主任。正是在他的影响下，我更孜孜不倦地、系统地研究起导演艺术来。如果谢大导仙健，本来我是有机会、有条件请他作序的，惋惜“昔人已乘黄鹤去，白云千载空悠悠”。现我以自序向读者讲述《影视导演艺术教程》的来龙去脉。我的研究范围从电影艺术理论、电影美学、电影语言、剧作理论到电影特技、剪辑技巧、导演研究等，共出版专著十余本，走过了漫长的路程。同时进行创作实践，写电影、电视剧本，如《沙漠宝窟》（长春电影制片厂摄制）、《美人鱼》（立体故事片，珠江电影制片厂摄制）、电视剧《春天的笑声》（四川省政府拍摄）等。此后应邀参加北京电影学院导演系主任汪岁寒和司徒兆敦教授执导的《如梦的年月》的拍摄，考察过潘晓扬导演的电视剧《南行记》的拍摄，以及自己独立执导和剪辑影片，如《可爱的杜鹃花》、《四川杜鹃花》等。

2015年是新疆自治区成立60周年，《新中国少数民族电影筑梦之旅（新疆卷）》作为献礼图书，选取新中国成立后拍摄的维吾尔族、哈萨克族等民族题材电影。导言部分从史的角度，系统概述新疆地区少数民族题材电影的整体面貌。正文部分介绍影片导演等基本信息，叙述影片故事梗概，并重点从社会主义核心价值观和中国梦的角度对新疆地区的少数民族电影进行赏析，解读影片蕴含的人文内涵，以表现维吾尔族和哈萨克族等族人民爱好和平、积*建设家乡的精神和与汉人之间的深厚友谊。

新藤兼人是日本著名电影导演、编剧，是日本独立电影的先驱者，多次获得国内外电影大奖。本书是新藤兼人的一部重要的评传，记录了身兼导演和剧作家的新藤兼人站在电影舞台上80余年的奋斗和成就。作者通过翻阅新藤兼人的剧本、所著书籍以及在报纸和杂志上发表过的采访等海量内容，将一位孤独的艺术家的身影完整而细腻地呈现在读者面前。同时，书中也讲述了新藤兼人与小津安二郎、吉村公三郎、黑泽明、沟口健二、乙羽信子等日本著名电影导演、演员的故事，史实与剧本在书中巧妙地交错重叠，涉及昭和时代日本电影的方方面面，堪称一部未完结的日本电影史。

《商业动画编剧创意与写作》是一本有关动画、漫画编剧的图书，以翔实的资料、充沛的案例对当代商业动画电影、电视剧中采取的编剧手法进行分析与分类。全书共分为15章，第1章介绍动画的起源与创意思维的训练方法；第2章对艺术动画片与商业动画片的概念予以区分；第3章对影视和动画的创作语言进行分析；第4章是较为核心的内容，即商业动画剧作类型分类，读者通过这一章的内容学习，会对目前市场上流行的商业动画剧作有更为全面的了解，同时为编写一个好的动画剧本打下良好基础；第5～14章依次为创作者的素质要求、创作题材的选择与价值判断、素材的积累与选择、商业动画片剧本创作技巧、动画人物设计、动画片中的戏剧冲突、情节组织、动画片结构以及创作规律总结等相关写作技巧的经验分享；第15章则以实际案例修改为主，对两个动画剧本进行赏析与修改，相信经过系统、完整的学习，读者能得到足够的有关动画编剧的知识，为自己的创意世界打开一扇自由呼吸的大门，动画世界的奇幻之旅正在向你召唤。《商业动画编剧创意与写作》内容丰富，结构合理，图文并茂，适合有志于从事动画编剧工作以及对动漫文化有兴趣的读者选用。