《电影符号学教程》是一本针对电影学专业本科生、研究生的学术图书。电影研究要讲理论，必是电影符号学。本书共分十二讲，从“什么是电影符号学”开始，分别介绍了麦茨、艾柯、沃伦等著名电影理论家的理论和电影批评实践，旨在让读者掌握电影分析的视角并应用到实际的分析之中。

本书是2016年新上映的电影《上海王》的创作特辑。《上海王》讲述的是在动荡不堪的民国时期，洋华交融的上海大都市女人筱月桂如何从社会最底层逐渐成为一代大上海幕后女王的故事，展现了上世纪初叶上海帮会文化特色与华洋杂处的特殊社会图景。《上海王：你知道和不知道的电影创作》收录了近百幅高清大幅剧照，包括无死角幕后花絮照片，图文并茂地介绍了电影创作过程中的打磨过程，主要包括《上海王》的电影定位、风格、剧情故事、人物演员、电影创作几部分内容，其中《上海王》导演胡雪桦的阐述和余男、胡军、秦昊、凤小岳、曹可凡、李梦、郭采洁、蒲巴甲、刘佩琦等主创人员的访谈精彩地诠释了这部十年一剑的砥砺之作。

电影是社会历史的万花筒。电影所表现的内容纷繁复杂，涉及人性深度、心理深处、伦理深层，涵盖政治、经济、文化、社会的方方面面，刻画了不同阶段不同人种不同文化的样态表情，描绘了人类永不褪色的历史记忆。作为影评人的李舫，很不客观，绝对主观，同时具有诗人、布道者、叛逆者和暴力团伙头目的种种品质，她在她的私房写作中绝不惮于袒露她的灵魂的背面，那是混合着辣椒、火药、黑暗和强光等等极端因素的送人上天堂或者下地狱的一桌盛宴。

伴随着好莱坞影片的发展，成就了一批人们所熟知的**。但你真的了解**吗？**拍摄的片场会发生哪些故事？相版与电影的结合会擦出怎样的火花？作者将带你走进光与影的世界探求答案。本书通过“相版的黄金时代”“转型期的剧照摄影业”和“胶片电影的最后时代”三个阶段，还原大量一比一胶片影像，揭开好莱坞经典电影的神秘面纱，逐帧解读世界经典电影的制作艺术与市场营销的建立过程，讲述了电影制作背后那些不为人知的故事。具体而言， “相版的黄金时代”充分展示了 “玛丽莲·梦露”“伊丽莎白·泰勒”“保罗·纽曼”等好莱坞**在不同影片的经典形象。“转型时期的剧照摄影业”则着重于拍摄手法的发展与剧照中导演形象的突出。最后，“胶片电影的最后时代”迎来了好莱坞大片时代的到来，成为了一个逝去时代的象征。无论是电影爱好者、电影专业学生，还是摄影爱好者、摄影学生、专业摄影师，在阅读本书之后，都将对电影与摄影的奇妙结合产生更浓厚的兴趣。

本书为影视剧《伪装者》官方影视写真集，收录200余幅胡歌、靳东、王凯、刘敏涛、刘奕君等多位主演的高清定妆照、剧照和花絮照，且梳理、介绍剧中剧情、人物关系，更全面地展示剧中制作精良的道具和华丽的场景。拼智慧，拼胆量，拼热血，还您一个真实的“伪装者”。

面对纷繁复杂的互联网时代的影视文化生态系统，刘彤、杨嫦君编*的这本《影视文化生态与传播范式：现象、案例与思考》试图从舆论热点的流变与引导、电视景观的假象与真实、电影图景的内涵与张力和影视教育的审视与回归四个部分，分别从舆论、电视、电影和教育的维度，寻找典型案例，聚焦“互联网＋”模式下的影视生态嬗变演化，借助移动互联网和大数据研判热点动态趋势，借鉴激烈市场竞争中的产业升级路径与实践经验，探寻新形势、新常态、新迷茫环境下的应对策略与新格局、新机遇、新时代中的生存发展，试图在思考媒体变革与未来的过程中寻找迷茫时代的清醒者。

《微电影创作教程》以微电影创作为主要内容。通过对常识、准备、创作、案例、营销五大模块的讲解，系统介绍创作一部微电影的全过程。具有实践性强、重点解决创作中遇到的典型问题等特点，使大家能够迅速了解和掌握微电影创作的理论知识与实践技巧。

《电影作品分析教程 （第2版）》以整体性的、系统性的视角对国内外百年电影艺术成果进行分析评鉴：将电影作品依据不同的年代，划分成若干个群落进行整体评析，同时注重该作品群落产生的社会历史背景、主要电影理论等宏观环境的分析，将具体的作品分析与作品创作的根本动因联系在一起，以促进学生立体电影思维的生成。《电影作品分析教程 （第2版）》共分九讲：一讲至第五讲，依据邵牧君先生对西方电影史的阶段划分法，分别分析了西方电影各阶段的发展及主要作品；第六讲至第八讲，依据周星先生对中国电影艺术史的阶段划分法，分别分析了中国电影各阶段的发展及主要作品；第九讲，主要分析了21世纪以来国产电影的发展现状及演变趋势。每讲内容分为“电影发展概述”、“社会历史背景分析”、“电影理论成果述要”、“作品群落分析”、“经典个案分析”、“延伸阅读及作品赏析建议”等六个部分，各部分既相互联系、又相对独立，教师可以根据学生兴趣特点，选择不同部分重点展开；配合文字叙述，插入有关电影的剧照截图、电影人肖像及简介和电影发展过程中的趣味性的背景、轶事等，增强教材的可读性，激发学生主动阅读的兴趣。

精装版《故事》2014年9月29日上市，3天后开始加印，3个月后成为各大网站艺术类图书排名榜首，9。5分领衔电影类书籍进入豆瓣年度盘点，并成为《北京青年报》阅读“2014*美的十本书”之一，获得人民日报微博推荐。2016年，我们将这本书里深邃的思想以更为简明扼要的方式呈现，并同时推出16开、轻型纸、宽页边距、采用新排版设计的平装《故事》，希望它能到达更多人的手中。就像封面设计一样，一束光照进我们的生活，电影，不只是黑暗中的银幕故事，更是生活里闪耀的人性故事。

影视艺术不同于其他艺术形式之处在于，其不仅为一门艺术，还是一门以科技的发展为桥梁的技术。胶片、摄影机、录音设备、放映机制，这些电影电视背后的真正功臣造就了大银幕和小荧屏上的梦幻王国。只有了解这其中的种种奥妙才能真正懂得影视艺术的本质。本书为北京电影学院等多所高校影视技术课程多年来采用的教材《影视技术概论》的全新修订版。全书以影视技术领域的基础知识为起点，配以相关图片，详尽剖析了一系列常用概念和设备原理，而修订部分则重点突出了进入新世纪以来，数字技术给影视技术领域带来的新发展和新变化，可谓紧贴技术前沿。