王红丽是豫剧优秀青年演员，河南小皇后豫剧团团长，国家一级演员，中国戏剧二度“梅花奖”获得者，中宣部宣传文化系统“四个一批”人才，享受国务院特殊津贴专家。1993年王红丽创办了全国首家省级民营剧团——河南小皇后豫剧团，在近20年的时间里，在全国各省巡回演出7000余场，观众达3000多万人次，被中宣部、文化部授予“全国服务农民服务基层文化工作特别贡献奖”。从艺30多年来，王红丽在继承传统剧目演出的同时，注重新剧目的创作与演出，带领小皇后豫剧团先后排演并主演了《风雨行官》、《美女涅槃记》、《五凤岭》、《三更生死缘》、《花喜鹊》、《铡刀下的红梅》等优秀剧目，塑造了一系列性格鲜明、光彩夺目的舞台艺术形象，被誉为“豫剧小皇后”。

因为来自大学生原创，所以它大胆生动，真诚张扬，舍尽浮华。翻开书页，呈现在我们眼前的是一幅幅历届上海入学生电视节短片大赛获奖精，竹和上海视觉艺木学院广。播电视编导专业学生优秀作品，从中我们会发现许多想象、碰撞、创新与探索；从中我们会看到这些刚刚涉足行业的新人们大胆创新探索的勇气；从中我们会深深体会到，数字媒体时代的挑战和机遇，属于正在成长中的莘莘学子。汇集佳作、保护原创、创造跨媒介影视交流的平台，是办节、编书的初衷，是学校编导专业探索数字全媒体，尤其是将传统电视与新媒体视频教学与实践结合的重要探索，更是为本届大学生电视节增添了一道亮丽的风景线。

《电影频道出品电影纵览（2012）》记录了电影频道2012年出品的“电视电影”创作、生产、播出的情况。集理论研究、个案评论及各方面资料为一体。

作为西方第一史诗奇幻剧《权力的游戏》第三季正在热映中，美国HBO电视网；召集了《冰与火之歌》的原著乔治·R·R·马丁、导演布莱恩·柯克、编剧；大卫·贝尼奥夫三大招牌人物，共同创作了这本《完全电影增刊：冰与火之歌永恒典藏》；《完全电影增刊：冰与火之歌永恒典藏》完全解析了维斯特洛、厄斯索斯、索斯罗斯大陆的地理、文化和错综复杂的各大势力，以及各POV人物，让读者对整个剧集有个在观看剧集能有直观的了解，在观看的时候也不再一头雾水。《完全电影增刊：冰与火之歌永恒典藏》近千幅珍贵的图片，将向你展示那片大陆上发生的精彩故事。作为电视剧的三大招牌人物，他们一致向您推荐这本，他们精心创作的《完全电影增刊：冰与火之歌永恒典藏》。

当前最热播的美国青春剧集，当属由由美国哥伦比亚及华纳兄弟联合电视台（CW）出品的《吸血鬼日记》。该剧改编自美国女作家L.J.史密斯的同名畅销系列小说，剧集播出后，青春靓丽的三大主演妮娜·杜波夫、保罗·韦斯利、伊恩·萨默海尔德一时炙手可热。该剧基于庞大的魔幻背景设定，讲述了一段段唯美纠葛、超越时间的爱情故事。指文图书奉上国内第一本《吸血鬼日记》美剧权威图文导览书，收录500幅人物美图及精彩剧照，讲述第一热剧台前幕后的故事。

《一生要看的500电影：世界经典电影秘密相册》深入了上百部电影的拍摄过程，包含了几百幅美丽、迷人的人物相片、纪实照片，揭露了一部电影是如何被拍摄、戏剧般的导演过程、电影拍摄间隙中的搞笑瞬间。精彩照片如杰克·尼科尔森将斯托科特·詹尼头朝下抱在怀里、达斯丁·霍夫曼身着女装及假体（为仿制女性动作而制作）摆出各种各样搞笑动作、当年还半红不紫却帅气逼人的约翰尼·德普的经典化妆场面……

《北京电影学院电影艺术理论研究丛书·漂移改写与再造：20世纪四五十年代中国区域电影之形成》是作者龚艳在其博士论文的基础之上经过修订而成的一部电影史论结合的学术专著。由于作者对这一选题的情有独钟，使得论著的选题及考察的角度都有其独特性，介于断代与专题的交叉研究。尽管属于中层研究范畴，但仍可以说是一个可能产生学术思想增长点的研究角度。作者将对某一特殊时段，即从对20世纪40年代中后期开始到50年代初的中国电影格局的演变研究放到冷战时期的大背景之下进行考察，进而提出，中国电影版图在这一阶段逐渐分化为三个重要的区域：上海、香港和台湾。而此后，即在随后的“十七年”时期，中国内地电影业又在此基础之上逐步形成了“上海”、“北京”、“长春”三个重要的电影中心。《北京电影学院电影艺术理论研究丛书·漂移改写与再造：20世纪四五十年代中国区域电影之形成》中具有独创性地提出了中国电影发展格局的“两次分化”的概念，从而较好地对冷战初期中国电影版图的区域性与差异性进行了概括。通过对电影人员、资源、企业、体制等因素的分析，并以此为出发点，描述了中国电影在冷战初期的形态特征，为我们更好地理解当今中国内地、香港、台湾电影的形态差异和艺术特质，提供了重要的参照点。正如论文标题中的三个关键词：“漂移”、“改写”、“再造”所标明的那样，对这一特殊时期中国电影语言的裂变和分化过程进行了生动的极具凝聚力的概括。

《中国美术院校新设计系列教材：摄像与影像制作》是数字媒体、广播电视艺术、电影艺术、摄影等专业的基础教材。《中国美术院校新设计系列教材：摄像与影像制作》分为摄像——影像媒体、数字摄影、摄影造型、短片制作四部分内容。了解和掌握数字摄影机及附件的基本结构、操作原理以及维护知识；介绍景别、运动、蒙太奇、声音等视听语言；熟知影片创作的前期（编剧、导演构思等）、执行（表、导、摄、录、美等配合）、后期（剪辑、声音等）的制作流程。是一本图文并茂、通俗易懂、实践与理论相结合的影视艺术教材。

《华语电影新时代》汇集了自20世纪90年代至今，三十多位业内专家学者对华语电影研究的真知灼见。理论研究领域包括文化身份、文化视野、社会变迁、族群认同、后殖民主义以及对类型影片的社会文化症候读解。此外书中还涉及大制片厂制度、台湾电影的后海角时代、香港影院的生存现状、电影表演的比较以及影评人作用、导演美学等研究。这些研究有助于华语电影学术理论的铸就，对华语电影产业的良性发展起到了推动作用。尤为珍贵的是《华语电影新时代》收录了1990年10月，由中国台港电影研究会在京举办的“台湾电影观摩座谈会”中与会学者的发言论文。此次会议拉开了两岸电影交流的帷幕，具有珍贵的历史意义。

《俗世之境：台湾综艺节目研究》通过梳理台湾综艺节目的发展历史，重点分析了台湾综艺节目的基本类型和文化特质，及对大陆电视节目的影响。书中主要以近年来对大陆影响较大的综艺节目作为研究对象，如《康熙来了》、《我猜我猜我猜猜》、《超级星光大道》等，详细介绍这些综艺节目的制作流程及特点。《俗世之境：台湾综艺节目研究》立足点在于提高、发展大陆综艺节目，希望未来两岸能通力合作，发挥各自的资源优势和艺术特长，使两岸电视综艺节目的文化水准和艺术水准不断提升。