《读电影：百年奥斯卡最佳电影品鉴（1929－1959）》的文字就时间而言，不能说是引导观众消费的“劲片热评”，也与投资方、制片方的市场需要完全无关，完全是八十多部电影大热大卖，尘埃落定几年几十年之后，在春夜听雨，向壁品茗的心境中，静心静气地著述。重翻历史旧案，拂开尘封故事，道其短长，辨其是非，点一烛之明，存一家之说，为中国的电影人和电影爱好者赠一份言论，为中国电影的繁荣添烛光之辉。

李学明编著的《数字影视技术概论》是教育部、文化部高等学校动漫类教材建设项目的建设成果。全书系统地介绍了数字影视制作涉及的信号处理基础知识和基本理论．详细讲述了数字影视节目的制作、编码、传输、接收和显示技术。本书主要内容包括：信号处理基础理论、声音、图像和电视信号的特点、影视节目创作流程、声音数字化原理、电视原理及其数字化、数字图像处理技术、数字影视非线性编辑技术、数字电影制作与打包技术、数字演播室技术、数字视频压缩编码技术、数字影视节目的存储与传输、数字放映技术等，同时本书还介绍数字影视制作中广泛使用的数字摄像机、录像机、数字特技机、数字切换台和影视非线性编辑设备等。《数字影视技术概论》可作为数字媒体相关专业的参考教材，也可供广播电视、多媒体信息处理、影视制作等从业人员学习参考。

本书特色视像时代对于视觉功能的全新拓展与研究提供一种新视野。观看之道为当代大学生如何学会影像阅读提供一种行之有效的新方法。视像新看法将我们既有的视像艺术观念提升到新的境界的一种新尝试。一教育新观念为当代艺术素质教育内涵的全面提升提供一种新探索。

本书以全新的创作理念和创作技巧，为读者提供了一个更能激发创意灵感，挖掘民族文化内涵、提升文化素养的动画创作读本。

《“难忘教育”系列丛书：外国文学与电影鉴赏》大约四分之三的内容是外国文学，四分之一的内容是外国电影鉴赏。全书以外国文学为主线，外国文学又以西欧文学为主线；外国文学以文学史为主纲，作家作品为目；电影鉴赏部分则以电影鉴赏知识为副纲，电影作品为目，电影鉴赏知识由浅到深分为若干节附从于外国文学史这个主纲，连缀起来就是较为完整的电影鉴赏知识系统。

今日的香港电影已是国际化的电影，融会了中国内地和世界各地的深远影响而自成一格。《香港电影跨文化观（增订版）》尝试追源溯始，寻找香港电影的文化根源，探析从最早期到现当代，香港电影与中国内地、东南亚地区以至欧美的交流与互动关系。全书以深入浅出的文字书写，以人为本，带出史实，并尝试以新的视角去窥探香港电影历史，论述主要集中在19世纪末至20世纪70年代，这段历史较少人研究，作者的此次探寻有不少新的发现，至于八九十年代及以后，则只作为历史的延续与未来的展望，做了概括性的总结。

在北京电影学院有一门各系学生必修的课程：“影片分析课”。该课受到学生们的热烈欢迎。《普通高等教育“十一五”国家级规划教材·教育部中国高校“精品教材”·北京电影学院教材：荣誉（普及版）》是该课主讲教员的讲义。《普通高等教育“十一五”国家级规划教材·教育部中国高校“精品教材”·北京电影学院教材：荣誉（普及版）》是一部影片读解著作，作者以其深厚的电影功力和对电影制作的深入了解，带领我们读解世界优秀电影，并在读解中讲授“电影编剧基础”和“电影导演基础”。全书布局严密，由浅入深。作者文风纵横且平易质朴，文字锐利且充满激情！《荣誉》初版于2000年。它是一部电影教材，国内数十所艺术院校（含大学艺术系）将其作为学生必读书。它是一本考学辅导书，无数考生在其帮助下，考进电影学院和其他艺术院校。它还是一位走入电影殿堂的心灵伴侣，伴随一代代电影热爱者成长，并使其中一些人获得“荣誉”。2000年7月至2004年4月，《荣誉》六次印刷，创中国内地电影书籍印次之最，并获“中国高校影视学会第三届学会奖优秀学术著作一等奖”。本书为《荣誉》之普及版（列入“十一五”国家级规划教材，荣获教育部中国高校“精品教材”）。作者对原作全面充实、修订，并增加了影片《罗拉快跑》读解、学生元素作业、学生阅读书目和电影拉片片目等内容。更重要的是作者还将他的“电影创作的基本问题”收入本书。这是作者多年对电影创作问题的思考。观点独到.论述深刻，视野广阔。《普通高等教育“十一五”国家级规划教材·教育部中国高校“精品教材”·北京电影学院教材：荣誉（普及版）》对于艺术院校影视专业学生、大学中开设电影课程的学生、艺术院校本科（研究生）考生、影视制作者、立志学习影视制作的人和广大电影爱好者均有重要的参考价值。

从查理·查别林的无声电影时代到马丁·斯科西斯的现代杰作，这本由汤姆·夏莉蒂著，柴田译的《电影：50位最有影响力的世界电影大师》一书，向我们介绍了世界电影史上50位最具影响力的导演。书中既有对各位影坛杰出大师如阿尔弗雷德·希区柯克、黑泽明、昆汀·塔伦蒂诺等的简明扼要的经历介绍，也有对他们的经典作品及其影响力的剖析和阐释。除此之外，《电影：50位最有影响力的世界电影大师》特别关注了电影史上几个重要的概念和潮流运动，如类型电影、无声电影、动画片等。通过对这些颠覆传统、开辟全新格局的电影大师的解析，本书带领我们走入电影世界，并从中了解那些建构电影世界的伟大理念。

《跟自己的名字赛跑》是导演魏德圣在拍摄电影《赛德克·巴莱》过程中的导演手记，记录了魏德圣在《海角七号》的风光之后，义无反顾地把取之于电影的一切，再用之于电影，耗费心血制作这部鸿篇巨制的历史影片的全过程。从中不仅可以看到一位理想主义的电影人的圆梦之路，更可窥见一位导演在电影拍摄过程中必须面对和处理的困难、艰辛、琐碎与超乎寻常的压力。

《北京香港：电影合拍十年回顾》集中反映了近年来电影学术界对香港电影发展的思考与研究，可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。