《影视导演实用教程》按照理论性和实践性并重蟧编写原则，既涵盖了影视导演艺术的基本理论，又讲解了拍摄、剪辑、合成等实践操作的具体方法，同时，还收录了大量影视作品的实例，具有很强的示范作用和实用价值。《影视导演实用教程》不仅适用于艺术院校相关专业的师生，从事影视导演工作的人员，同时对广大的影视艺术爱好者也有相当的参考价值。

由李铁、张波等编著的《动画制片》介绍了动画制片管理的发展、主要特点、主要任务以及动画制片人应具备的素养和资质；分别从策划阶段、动画前期、动画中期、动画后期几个阶段详细讲述了动画制片管理的任务、特点、方法以及动画作品的营销及产业链。《动画制片》注重理论与实践相结合、动画艺术与技术相结合，并结合动画剑作的具体实例进行深入分析，强调可操作性和理论的系统性。

在电视还没普及的年代，电影的拍摄计划一般都由制片主任或副导演制定。影视统筹一职，是直到电视连续剧开始风靡万家时，才应运而生的。连续剧庞大的拍摄工作量要求更为细致的分工、更有条理的计划，需要有专人来安排布置。这就为影视统筹的出现提供了客观条件。而导演部门的创作诉求与制片部门的商业诉求之间的矛盾，需要有专人来调和化解，则为影视统筹的出现提供了主观条件。在这样的背景下，越来越多的摄制组开始单设统筹职位，并从项目管理机制更为成熟完善的港台地区邀请专业统筹到大陆传授经验。《影视统筹学》分上、中、下三篇，详细介绍影视统筹学的基本概念与实际应用。

《动画构图》作者鲁艺、涂凌琳、邓诗元是常年从事动画创作的资深动画导演和高等院校动画专业的教师，对动画片的教育、创作、生产有丰富的实践经验，对动画构图设计有独到的见解。《动画构图》根据作者丰富的实践经验，贯穿大量的创作实例，全面地讲解动画构图的创作思想与制作技术，内容涉及动画构图的制作步骤，动画规格框与景别、镜头，空间透视关系，动画画面构成，构图绘制要领和技巧等各个方面，还涉及动画设计人员的素质要求等相关内容。能帮助初学者逐步掌握构图要领，并能让有一定基础的动画从业者得到提高，还能锻炼学生理论联系实际的动画操作能力。《动画构图》语言通俗，深入浅出，教师易于讲述，学生易于接受，也便于与实践相结合，对于动画专业的师生和业余爱好者都有很高的参考价值。

台词是表演者表现力中最丰富的因素和影响对手最完善的手段，是动作的一种高级形式。《台词：表演中台词阐释的艺术》是本恰如其分的“学究”工具书。这本手册能适应表演者对台词问题的普遍关心。无论在专业圈里，还是在艺考学生中间，一直不断地有人提出舞台表演中的台词怎样做到最好的问题。因此，此书的写作也是十分迫切、很有现实意义的。《台词：表演中台词阐释的艺术》所涉及的问题，都是与舞台表演息息相关的，都是专业的、持久的问题。我们想要解决问题的态度是关切的，严肃的。我在这个高难而又奧妙的问题上敢于发表意见的勇气不是来自于某一个偶然，而是源于我十多年在表演和台词的一线教学中，始终献身于台词作品的钻研。多年来，我一直尽可能地把自己对台词作品的阐释理解，传授给自己的学生，然后让他们同观众直接见面，倾听观众的共鸣。除此之外，同我们文化差异很大的留学生及译制片配音教学环境也为我验证自己的观点提供了方便。在教授各种不同的学生活动中，也为我提供了更加广阔的视角来观察我们的作品。通过对学生掌握台词技能的了解和实践以及自身教学经验的验证和积累，我用了三年的时间写下了这《台词：表演中台词阐释的艺术》。这些文字总结了大量具体实用的创作方法和大量的表演者训练方法与练习素材，它将会对表演初学者、艺考应试者以及艺术院校在校生，起到启蒙和指导的作用。这些文字可能会在舞台表演阐释艺术上解决一些问题，但我并没有奢求一劳永逸地找到问题的最终答案。“仁者见仁，智者见智”，这仅仅是从一个领域对台词教学教材进行了整理、保护、传承和创新，为表演者提供一本手边工具书。在准备《台词：表演中台词阐释的艺术》的过程中，我努力做到脚踏实地。也许历史和形式会制约《台词：表演中台词阐释的艺术》的阐释做法，那就“抛砖引玉，多多益善”吧，更多的心得体会还需要表演者亲身体会，还要我们共同品味，活学活用。

香港银都机构有限公司成立于1982年，主要由长城电影制片公司、凤凰影业公司和新联影业公司（合称「长凤新」）三家老牌电影公司合并而成，其后加入专门从事国产影片发行的南方影业公司以及清水湾电影制片厂、银都娱乐等企业，使银都成为一个拥有制作、片厂、戏院、发行、广告等影视综合系统的电影机构。六十年来，银都体系共制作了四百八十部电影和十一部电视剧，以及发行了近千部次国产影片。无数闪耀的明星和电影工作者一起打造璀璨的光影历史，已成为一代又一代的影迷永不磨灭的共同记忆。 本书是银都的前身（长城、凤凰、新联、南方、清水湾制片厂）以至银都六十年的全纪录，包括各公司成立的宗旨、各阶段的发展、逐年介绍曾摄制及发行的电影、主创人员（编导演）的文章及访谈，以及重要的电影影评等，后以纪念银都六十周年的大型电影《一代宗师》（王家卫导演）告终。 全书共分总论及四个时期：理想年代、坎坷岁月、重建日子与复兴时期，邀请了11位内地及香港的专家学者撰文，讨论银都及其前身的特色与定位。作者包括：列孚、黄爱玲、石琪、李焯桃、林锦波及郑传鍏，内地作者包括：赵卫防、沙丹、张燕、李相、司若。 全书合共38万字，有约1000幅照片，附录包括银都体系影视作品一览表、工作人员名录及业界的访谈摘要等，是研究香港左派电影发展的重要参考书。

《影视制作基础概论》旨在从传播学角度厘清影视（主要是电影）制作的基本形态，《影视制作基础概论》希望为制作基础的诸多环节搭建起一个系统性的雏形，对于立志于电影制作这项工作的人来说，《影视制作基础概论》的作用既是初级的基本读物，也是对制作者拓展专业视野与提高自我要求的手册。

《战火映照的影像记忆：“八一”军事电影的品牌研究》是一本对中国唯一军事电影制片厂——八一电影制片厂进行品牌研究的电影学专著。《战火映照的影像记忆：“八一”军事电影的品牌研究》回顾了新中国建立以来八一电影制片厂军事故事片的创作。在影片分析的基础上，从历史发展、创作状况、文化比较、美学意义等方面，对“八一”电影的创作风貌进行了整体概括，而且对其创作风格和美学价值做出详尽的分析。为“八一”军事电影今后的创作提供理论支持的同时，也为中国电影品牌建设与发展提供具有参考价值的蓝本。

《表演艺术教程》系列丛书，全套共计6种8本，分别是：（一）《表演学习手册——九重城与三字经》；（二）《表演教学手册——稻草怎样纺成金》（上、下）；（三）《表演应试手册——芝麻芝麻把门开》；（四）《表演美学手册——奏响天堂和声》；（五）《表演创作手册——苹果应该这么吃》（上、下）；（六）《表演分析手册——多米诺跳棋　围棋》。

《动画角色设计》由刘平云、杨小鹃编著，并紧密结合创作实际，主要从动画发展概况、动画角色的类别、角色造型的艺术特征、角色的造型方法与表现、色彩的视觉规范、课题作品赏析进行了介绍。《动画角色设计》适合作为动画院校和相关院校动画专业的教材选用，也可以作为对动画有兴趣人员的自学参考用书。