讲述了电影发展史中出现的不同流派和不同潮流之间互相“较量”、百花齐放的过程，介绍了艺术电影的表现手法。法国著名影评家菲利普·于格以其精深的学养为我们再现了世界电影的百年辉煌。《世界电影编年史（套装上下册）》的叙述独辟蹊径，避免了历史类图书综合概括所带来的缺陷，转而以时间为线索对几千部影片逐个分析，更真实地展示了世界电影的发展历程。

10年前，新世纪的大幕刚刚拉开，电视系就已开始着力推动年轻教师继续攻读博士学位的工作，将教学、科研和新闻实践紧密结合。到现在将近十年了，他们次第完成学业，一起完成的是从不同视角对当前色彩斑斓的媒介景观的关照和研究。当一本本厚厚的博士论文摆在我们面前的时候，我们知道，一批青年学者从这里，开始了自己的学术道路。几经努力，这套“中国传媒大学电视系博士文库”终于问世了。这套文库的作者，都是获得博士学位的青年学者。从他们身上，我能够感受到新时代学术的朝气。尽管他们各自人生阅历、知识背景、生活目标不尽相同，但是读书生活却给了他们同样的学术传统、学术理念、学术规范与方法的熏陶。在动笔写序的时候，我的心里有一种释然、一种期待，同时还有一种隐隐的担心。

“电影观念”是一个综合性的文化概念，它既是历史的、文化的、工业和民族意识的汇聚，也是电影艺术在历史行程中阶段性和积淀性的文化追求涵义。丁罗男教授以电影观念史作为电影文化和艺术研究的角度，在新世纪的当下，具有突出的理论价值和实践意义。《电影观念史》是资深的戏剧史论家丁罗男教授的一部新作，也是他多年潜心研究和沉思电影本体属性及相关历史发展的思想成果。

暴力、血腥、色情、变态……我们可以用很多形容词来形容恐怖片。而去观看一部恐怖片，其实就是在冒着被困扰、被震慑甚至是被攻击的风险，去追求某种具体的危险，去任由这种恐惧的体验来摆布我们自己。恐惧与欲望，这是我们人类最原始的情感冲动，它们是那么轻易地就能被唤起，有时甚至根本不需要外在的诱因。其实，所有的恐怖片最大的吸引力，就在于它们表述了关于死亡的恐惧。那些沉迷于恐怖片的观众通常是年轻人，他们想寻求一种战粟刺激的感觉，而这种感觉又只能通过恐怖片里的冒险与危险才能够得到。最后还想提到的是，我在做这本书并且看大量恐怖片的期间，不记得是在哪里看到了这样一句话：　“我面目阴沉地站在浴室镜子前，镜中的自己对着我绽放出诡异的笑容。”真是可怕！

《影像审美与文化阐释》以当下跨文化、后现代语境为背景，从多种视角来阐释电影美学与影视文化的内涵及其各种呈现，通过对电影美学的反省与建设性思考，将电影的文化哲学属性作为电影美学的支撑点，由此对后现代语境下的影视文化和审美转向作出梳理和探讨，并进一步对具体影片作了审美与文化上的剖析和解读。在多元文化碰撞与融合的全球化时代，作者立足本土，放眼国际，不但坚持对影视文本的哲学意义、审美内涵的研究，同时能对文化流变作出美学上的回应，其对电影美学的坚守和探索，在喧嚣浮躁的消费时代尤显珍贵。

《华语电影与泛亚实践》立足华语电影研究原点，择取泛亚语境为阐释背景，广泛述及都市影像、新生代电影叙事、电影产业文化、亚洲电影研究等课题，以独特新颖的视点还原思考现场，以真诚犀利的思辨解析时代文化，兼具新生代电影学人的批评锐气和人文学者的深度关怀。

为了亲近那份深邃、斑斓，清纯、浩渺，你竭尽全力去跋涉、攀登，苦寻、求索；于是，你知道，那是一幅看不够的画，开不败的花，流不尽的水，飘不走的霞；后来，你才明白，那是一条永远走不到尽头的天路，留下你一串串艰辛的脚印；那是一座永远攀不到顶峰的奇山，寄托你一段段难忘的情思；那是一块永远达不到的彼岸，回荡着一声声不甘的感叹；那是一片永远任你驰骋的蓝天，飘舞着一朵朵创意的云团。

我国广播影视业与国外相比还存在较大差距，特别是在产业链方面。如美国好莱坞，一部电影所能够带来的利润总和，分别产生于整个电影产业链上的每个节点，往往电影衍生产品的收益要高于电影票房本身。如此成熟的产业链在中国的电影市场上还尚未形成。因此，我国广播影视业在未来的产业发展中，要不断拓展广播影视作品的利润点，打造一个“上游开发、中游拓展、下游延伸”的成熟产业链。

重塑戏剧、影视中的经典发型，并配有详细的步骤说明。一款入时的发型能够迅速捕捉到时代的风潮。那么是什么让这些发型与众不同？又该如何运用现代工具打造出经典人物的发型呢？《戏剧影视中的发型设计》将为你——解答。无论你是从事电影、舞台、时尚领域的工作，还是日常生活的需要，《戏剧影视中的发型设计》都将成为你最好的助手。它包含了从古至今西方重要的发型设计，特别是20世纪每个年代的经典形象，供各类读者参考。每个形象不仅有详细、分步骤的文字说明，还有一张张清晰明确的剧照。凯特·斯宾塞是一位自由职业者、专业化妆师。她长期为MTV与索尼音乐公司的艺人设计造型，获得好评。目前，她生活于伦敦。我们的目标：用普通的王具，打造经典的发型。

《华语电影：理论、历史和美学》汇集了作者近年来在华语电影研究方面的精华之作，共21篇，分为理论、历史和美学三个单元。第一单元探讨的是中国电影和华语电影研究中的理论问题，对其发展过程中的核心概念和关键话题进行了历史梳理与深度阐述第二单元是关于中国电影史的研究，着力于电影历史中的文化、经济、意识形态等问题的系统概括与理论建构，第三单元是作者对个别的导演（群）、影片、类型和明星研究的微观考察。《华语电影：理论、历史和美学》视野开阔，内涵丰富，力求在历史与现实两个维度上来把握华语电影的内在规律与发展走向，是一本在华语电影研究领域具有一定开拓与导向意义的学术专著。