《今夜，拯救世界》讲述了美国的漫画英雄，蝙蝠侠、蜘蛛侠、超人、美国队长、神奇四侠、超胆侠、神奇女侠、再生侠……其实我们每个人，都是英雄的化身。这是属于每个人的超能力——追求目标，永不放弃。无论年轻还是年老，无论男人还是女人，无论什么职业，什么人种，什么信仰。善用你的能力，相信自己。

本书的编写目的在于，培养学生具有一定的动画场景理论知识，并具有一定的场景设计与制作能力， 通过本课程的教学，学生可以逐步熟悉和掌握基本的动画场景设计理论和相关设计知识，学习和掌握基本的动画场景设计能力和技巧，积累和培养实践经验，成为动画、游戏、电视、娱乐等相关行业的场景设计的应用型技术人才。

《环绕声音乐制式录音理论与实践》真实地记录了近年来中国环绕声音乐录音先驱者们艺术实践与探索的轨迹，反映了环绕声音乐录音领域的最新学术成果和创作。《环绕声音乐制式录音理论与实践》试图从录音实践的角度，对现有的环绕声录音制式的设计理念进行切合实际的分析，以便为有效地使用这些手段服务于录音创作。

定格动画作为一门已为人们所熟知和喜爱的影视动画艺术的形式，它是黏土偶、木偶或混合材料制作的角色通过逐格拍摄对象然后进行连续放映而完成制作的。《新概念中国美术院校视觉设计教材·定格动画教程》人课程出发，详细讲述定格动画的制作过程，结合在制作中的具体问题，包括从剧本的构思、画面分镜的绘制、造型的设计与制作、动画的拍摄等制作流程，解决实际制作中遇到的具体问题。

从21岁至今，历经三十余年轮椅生涯，史铁生成了一位睿智的作家和思想者。这部“史铁生说电影”是史铁生近作的全新结集，里面收录了史铁生创作的电影文学剧本《地坛与往事》、4部影评以及7部短篇小说。属于首次发表。

让-吕克·戈达尔，法国电影导演，新浪潮电影的代表人物之一。本书由美国资深影评人大卫·斯特里特编集，收录了上世纪60年代到90年代之间戈达尔与众多评论家、学者和记者进行的多次访谈，访谈的主题囊括了电影的吸引力、电影作为真与美的统一以及个人衰老的体验。这些访谈都颇具挑战性，引人遐思，同时又都离经叛道而令人捉摸不透。从这些访谈记录中，我们可以看到，作为一个思想者，戈达尔一生都为自己这种无法归类的独特性而感到十分自豪。他认为，正如他在1980年所言：“语言的产生显然就是为了跨越边界。对我来说，语言是我的祖国，而电影就是我的领土。”从所有这些访谈中我们能看到每一特定时期里戈达尔的生活、工作和思想的重要特质。

《电影作为社会实践》（第4版）的出版基于以下原因：首先，电影产业在多媒体市场中的作用发生了巨大的转变；其次，第3版发行以来电影理论和文化理论又取得了一定的进展。电影已经不再作为一个产业而独立存在，而是越来越深地植入全球化媒体及其产业融合之中。当今，人们更多地通过电视机而不是去电影院观看电影，本书需要对这一转变的意义做出分析和阐述。同样，我们在影院中看到的电影的特征，也像电影自身的产业结构和运作方式一样，发生了显著的变化。因此，本版对于流行电影产业的现状的评述也进行了较大的修正。本书从文化研究的角度观照电影研究，因而与大多数电影研究教科书相比，在分析电影的方式上有所不同，但是，由于文化研究与电影研究这两个领域都有理论上的进展，因此在本版中似乎有必要进行更多的阐述。本版书的一个新特征是更加关注特效，既把它看做电影语言的组成部分，又把它看做当代电影中日益增长的奇观的驱动力量。同时，本版书还扩展了对声音的讨论，就近年来围绕这一问题的一些研究和争论情况展开了阐述。关于观众的讨论在以前的版本中就已经得到重视，在这一版本中需要把它与更多的研究联系起来．从电影参与文化身份，尤其是性别、种族和民族身份的构建的角度来进行研究。为了反映当下的问题，书中所有的理论素材都得到了更新。

《动画笔记（简体中文版）》是迄今为止最具广度和深度的动画专著，由全球数十位的资深动画专家与学者以70篇笔记的形式集结世界34位动画大师毕生的动画创作经验和22个国家、两个地区的动画技术以及动画风格。时值中国动漫教育进入第9个年头、中国动漫游戏产业已成为应对世界经济危机新增长点之际，由《动画笔记（简体中文版）》作者历时10余年的心力，组织海内外如此庞大的动画专家撰文、访谈的本巨著正式交由内地出版发行，在同类出版物中实属罕见，实为广大动画人的一大福音。《动画笔记》分为四部分：第一部分用17篇笔记论述了动画创作与动画艺术表现形式，第二部分介绍了世界22个国家和两个地区的动画发展脉络、技术及风格，第三部分用8篇笔记介绍了9位世界资深动画大师谈动画创作之路，第四部分是25位国际动画大师的访谈笔记。此外，《动画笔记（简体中文版）》的附录还含有6个索引：人物名字、动画影片、动画影展、动画团体、动画单位以及动画学校，为广大读者提供了宝贵的信息。

《清华大学教育培训动漫影视系列教材：影视动画数字合成技术教程》从创作影视动画的角度出发，选择国内外经典作品，介绍了数字合成技术在影视动画创作方面的应用，讲授了数字图像处理技术中与创作关系最为密切的核心内容；结合数字合成创作实践，按照不同的功能模块，全面系统地介绍了应用于PC平台最为流行的数字合成软件After Effects和应用于Mac平台的强大的数字合成软件Shake的各项功能及制作流程；在软件教学过程中，精心设计各个教学案例，注重案例的实用性和典型性，以求达到举一反三的教学效果；在软件实际操作方面，注重操作流程与具体操作技巧的结合，希望让读者能够“大处着眼、小处着手”地学到数字合成软件最为核心的功能模块，并很好地应用到影视动画制作中。《清华大学教育培训动漫影视系列教材：影视动画数字合成技术教程》的适用对象包括中高等院校影视、动画、游戏及相关专业师生，各类计算机培训机构影视、动画培训的师生，以及广大影视动画爱好者。

《动画片制作（全彩）（附DVD光盘1张）》分为模仿项目训练、创意项目训练和动画片制作技能大赛模拟三大部分，其中模仿项目训练分为动画基础、动画制作、动画后期处理；创意项目训练包括公益动画短片、故事动画短片、主题动画短片的分析与制作；动画片制作技能大赛模拟中，对计算机技能大赛动画制作项目模拟题进行了解析。《动画片制作（全彩）（附DVD光盘1张）》适合于中职院校及培训机构的教师和一定基础的学生使用。《动画片制作（全彩）（附DVD光盘1张）》随书配有1张DVD光盘，其中包含书中所有的相关素材及动画效果，详见编写说明。