《影视鉴赏导引》系统阐述了影视艺术的性质、特点、形式要素与审美特征、影视艺术史、影视鉴赏及影视评论等论题；介绍了影视艺术制作流程中的编、导、演、摄、美等诸环节的技巧。在理论阐释的同时，重点突出了鉴赏部分。《影视鉴赏导引》结构分明、材料翔实、内容丰富、文笔优美、理论联系实践，具有知识性、实用性和可读性强的特点。

大雪小雪又一年、台湾新世纪电影、台湾电影新势力——2004年至2009年10位台湾的、新导演与10部台湾新电影、戴立忍：二十五年电影路、《九降风》导演林书宇专访：珍藏美好与感伤、千禧年之后的侯孝贤电影、纪念杨德昌君、从边缘到主流：台湾纪录片的冒险之旅、台湾电影故事总汇（2000-2009）等。

《都市·电影·传媒：民国电影笔记》是笔者近年来所写电影文章的一个汇集，其中有些是新写的篇章，部分旧作也或多或少作了修改。全书共收录电影笔记49篇，具体包括《电影选择了上海》《1933年的中国影后选举》《民国电影第一刊》《电影史上的三个失踪者》《飘逝风中的女星传奇》《当年“人猿泰山”热》等。

2008年，享有“天下第一武指”之美誉的袁和平，再次执导拍摄电影《苏乞儿》，以纯动作、真功夫，演绎出电影世界中最高妙纯粹的武术精神、最激励人心的英雄气概。今天，我们将上百幅电影剧照和相关写真集结成书，奉献给你。本书堪称电影《苏乞儿》全导览，无论是影片筹备、角色遴选，还是片场探班，凡是和影片相关的内容，在书中均有体现。翻开本书，上百幅高清剧照不仅会带给你精美绝伦的视觉享受，还会从不同角度向你展现电影《苏乞儿》的方方面面，引领你体验电影创作的非同寻常。可以说，本书不仅是最精美的剧照集锦，也是对电影创作历程最全面、最真实的记录。

系统阐释纪录片理论的著作，论述了纪录片为什么会在20世纪30年代前后诞生，以及哪些电影大师对纪录片的诞生和发展做出了不可忽视的贡献；分析了为什么在50至60年代“直接电影”和“真实电影”这两个纪录片的主要流派会应运而生，它们所代表的又是哪两种不同的美学观念。对于纪录片的分类、定义、叙事、构成等纪录片理论中的难题，《纪录片研究》亦能够娓娓道来，提出自己的观点，并从容予以论证；即便是有关“纪录片真实性”这样棘手的美学问题，《纪录片研究》也能够旁征博引，从哲学、历史学、社会学、文字学等不同的学科寻找理论和事实的支撑，从而提出令人信服的解释。这是一本适合纪录片研究者和对纪录片理论感兴趣者阅读的书籍。

伯格曼，20世纪最伟大的电影导演之一，拍摄的电影以思想深邃、富含哲理见长，经常表现一些存在主义主题，《伯格曼的电影》作者正是从这一角度出发，通过全面分析伯格曼的一些经典之作以及一些不为大众熟知的作品，深入解析伯格曼电影的意义，从中我们既可以看到伯格曼众多电影作品之间的丰富联系，也能窥见这位银幕哲学家的思想底蕴和精神高度。

我们都听过孔子这个名字，但很少有人真正了解他的事迹。也许我们也在背“四书五经”，但不一定真正了解我们民族的文化之根。电影是一种先进而又行之有效的传播手段，我想通过它，让孔子走出《春秋》和《史记》，走进现代人的视野。这也是我拍摄电影《孔子》的初衷。

《趣味电影票：承载历史记忆的中国电影票》以作者自己的藏品向我们展示了电影票所具有的迷人的魅力：有各种材质的电影票、独特画面的电影票、邮品类电影票、磁卡类电影票、广告类电影票等，同时以各个历史时期的电影票。阅读此书，可以使人在轻松愉快的欣赏、慰悦和对自身经历的回顾联想中，感悟新旧中国的巨大变迁和改革开放以来中国电影事业的飞速发展，对年轻读者来说，更可以丰富对中国现代文化尤其是电影发展史的感性知识，激励他们在汶方面的研究兴趣和发展潜能。

《再弹一弦江湖曲》中收录的很多作品都出自“守望江湖”，里面的文字也大致可以分为以下几类：一部分是讲述电影里面的江湖往事，从邵氏老片到胡金铨、张彻，陈年旧事娓娓道来，宛如亲见；再一部分是关于那些在中国电影史上光芒四射的武侠电影经典之作和开创了属于自己时代的电影大师们；还有一部分是些梳理和归纳的专题，如中国武侠电影的美学意境。

六十年前，一种非常特殊而具有重大时代意义的电影——刚开始被称为“翻译片”的新片种，在世界古老的东方、在20世纪50年代初期的北国和南疆相继诞生了。异国的故事，异域的风情，曲折的情节演绎，蓝眼睛、大鼻子和西化的脸庞，本来对经历过太多战争和人生磨难的中国老百姓来说，简直是天方夜谭。根本理解不了、也看不懂的“西洋镜”，就在一夜之间奇迹般地出现了！