小说的电视剧改编研究是我国电视剧发展过程中研究比较多的一个重要课题。论文作者能够综合运用多学科的理论进行研究，有效地提高了本课题的研究深度，并提出了一些新的观点，对小说的电视剧改编具有一定的价值，充分体现作者具有坚实宽广的理论基础和系统的专业知识。　作者运用符号学、叙事学、接受美学、阐释学以及中国古典文论资源，将理论阐释与个案分析相结合，对小说的电视剧改编从一个新的理论视角展开分析，并提出了一些富有个性的理论见解。

踏入2009年，回顾2008年中国电影环境，我们深深感觉到中国电影批评实际上也已经站在转折点上。下面的文字将大致说明《青年电影手册》的立场和意见，也将说明我们对电影批评环境的期望与呼吁。我们对中国电影批评的几点看法一，缺少自觉的反省，电影批评变成歌功颂德的工具，致力于营造“儿童化的成人世界”，走向低俗，去制造廉价的甚至欺骗性的“歌舞升平”。 缺少对电影内容及形式的理性怀疑和反思。二，市场经济所特有的牟利倾向驱使电影批评机构和个人纯粹为金钱而评论，淡化乃至忘记了自己所承担的批评责任，任意炮制“电影票房泡沫”，沦为商业的“皮条客”，理论成为论证票房至上的工具。三，被主流媒体操控主导了主流舆论，电影批评语言风格呆板，简单地模仿、照搬、甚至挪用外来理论资源，不再遵循理论自身的逻辑（科学逻辑与创造逻辑），而必须遵循媒体的逻辑（一切以主流舆论为转移）。四，批判地反思电影的目的在于批判地重构电影，对这一点，从法国新浪潮的巴赞、特吕弗到台湾新电影焦雄屏、吴念真，所有真正的影评人都不曾讳言，而中国电影批评仅仅停留在思想的表达上，实践性不足。五，2008年是中国改革开放30年的纪念日，谢晋导演去世也令我们感觉哀伤，特发朱大可先生对谢晋电影进行批评的文字，这恰好是我们对谢晋导演真诚的纪念。六，2009年，当《南京南京》这样一部商业消费国耻的怪胎电影以买断一切媒体资源的方式恣意污染我们的视听的时候，我们深知中国电影批评的道路还极其漫长。因此我们将崔卫平、郝建、朱大可、张献民，杜庆春，钭江明，李多钰等电影批评家的文字郑重地推出，也算是为中国电影的生态环境做一点我们觉得应该做的事情。《青年电影手册》也将以“批评”的姿态持久、深切地关注中国所有的电影。我们正面临的电影批评环境社会愈加开放使得外来学术的译介（作为必要的可参考思想资源）和本土信息的获取（作为批判主体的认知－体验平台）成为可能，我们认为电影批判主体（批判者本身）的认识、认知、洞察与感受能力达到与其自身使命相当的水平，而充分展示了其内在矛盾与张力的电影批判客体自身的总体化（萨特语）为批判主体形成思想提供了前提。主客体达到了历史所能容限的成熟度，这应该是我们这一代人的幸运。我们期待的改变与我们的决心第一，反省性的批评首先是对观众习以为常的，或电影工作者有意为之、刻意雕琢的电影艺术的批评，同时，也是对电影艺术由以呈示或掩饰的社会现象的批评。第二，科学的批评思维必须具有独立的、非依附性的品格，以自由意识的充分展开为前提、为基础，理论地把握批评客体达到的客观性、系统性。第三，立足于对本土社会生活现象、新工业文明时代及电影作品的关系在张力性质上的深刻把握，创造性、构建性地发展出独属于自己的批评话语系统，形成既能包容电影艺术的统一性、又着力于中国电影批评与文化省思的强有力的解释框架和知识体系。第四，以电影批评影响电影创造乃至推进电影创造，是独立批评的核心意义所在。对我们来说，电影不仅仅是艺术，电影也是生活的重要组成部分。我们相信中国电影有更多可能的作为，我们渴望得到志同道合的朋友给我们精神上的支援。

《黄会林、绍武文集（电视研究卷）》收录的是关于“电视艺术”研究的文字。大体上自改革开放的1978年起始发表影评文字；到20世纪80年代初期开始对中国影坛一代宗师夏衍先生的研究；到80年代后期会林所在的北京师范大学中文系组建戏剧影视教研室并担任室主任；到1992年调到艺术系担任系主任并创建影视专业；到1995年获批建立中国高校第一个影视学博士点，确立了“中国影视民族化”的学术目标，从而有了对于影视艺术领域的深入。

《中国民族报》2007年12月21日，在一篇题为《光影记忆的少数民族社会》报导中，对《中国民族志电影》作了这样的评述：“新中国成立伊始，为贯彻执行党的民族政策，毛泽东亲自倡议开展了少数民族社会历史大调查。其间，作为一种记录手段，电影首次在中国被大规模地运用到田野调查中，这次拍摄工作是由中央政府推动的，有大批民族学者专家、摄影专家和当地少数民族干部群众参加。其规模之大、范畴之广、时间之久，中央及基层各级政府的支持力度之强，在国际上都是绝无仅有的”。

本书在编排趋势上显然分“导”和“论”两个部分，“导”的部分是对基本电影理论的阐释，其阐释话语尽量避免了欧化和艰涩的通病；“论”的部分则是对基本电影理论在深度上的适当延伸，难易程度把握得较有分寸感。作者不仅在理论细节上如此，在宏观体例上，从电影的产生和电影艺术的美学特性切入，然后到电影摄影、蒙太奇、长镜头、电影照明、电影声音、电影色彩，再到电影叙事、电影制作、电影风格、电影流派，最后立足于电影评论，仍然可以看出其“导”和“论”相统一的体例特色，前四章不妨看作是对电影本体的诠释，后五章则是从文化视域上对电影理论的重新观照。从教材的理论构架来看，作者是在汲取和消化前人研究成果和已有教材的基础上，进行了整合与重构，尤其是对新时期以来理论成果的鉴别，以及网络时代高科技对电影艺术产生的冲击在教材中也多有提及，从中不难发现作者择取史料的细微和辨析眼光。教材在论述中引用了大量的中外名片，对扩展学生的影片阅读范围、帮助读者解读这些影片同样会起到抛砖引玉的作用。在“电影文学”和“电影评论”这两章，作者还将其近一两年发表的几篇论文附上，对学生的电影论文写作将会发挥其意义。另外，作者在教材中插入了相当数量的经典影片和重要电影理论家、艺术家的图片，这种图文并茂的构体，也是教材的一个特色。

本文集收辑了黄会林、绍武自1978年至2008年30年间的学术研究论著和文学艺术创作。共分十二卷。第一卷至第六卷包括话剧、电影、电视、文学、艺术等领域的学术研究性文字；第七卷至第十二卷则为电影、话剧、长短篇小说、报告文学、电视剧、电视专题片等作品。本卷为影视文化研究卷。选录自1981年至2008年撰写的关于影视、文化领域的文章以及相关访谈或记述文章，分为影视篇、文化篇、附论篇三个部分，计63篇。

《法国电影：从诞生到现在》把法国电影视为一门拥有自身传统、历史、惯例和技术的独特有力的艺术，并通过解决艰涩难懂的问题和概念，来消除电影史文献中常见的误解。我们分析电影形式、叙事和片型的各个方面，并探索了对于这种媒体的主要诠释（interpretive）方法。全书共八章，综合了从大量的法国和世界电影资料中获得的对法国电影的文化、历史、形式和理论分析。每章都有对法国电影史学的总论以及对具体例子和以历史为导向的电影研究方法的介绍。其宗旨之一是通过电影摄影术的传统角度如摄影机的移动、蒙太奇、电影摄影表达、框取（framing）、拍摄角度和演员视场（point of view），彩色（或黑白）、声音、音乐、剧本、照明、布景、服装和化妆，向读者介绍基本历史问题和电影的审美赏析。另一个目的是要向影迷们重新介绍他们非常热衷的电影剧目。

一直以来，人类就梦想着更加自由地飞翔，也渴望着更加近距离地去探索太空的秘密。随着我国“神舟”系列飞船的陆续升空，以及新一轮登月竞赛在各国间的展开，全球的目光再一次被吸引到辽阔的天空以及更加浩瀚的宇宙，那些关于飞翔的梦想也更深入地植根于青少年朋友的脑海里心灵中。

《娜拉言说书系·电视剧叙事：传播与性别》系首批与第二批的选题，大致有这样几个方面：一、中国现当代女性文学作家作品研究。基本上是接着我的《“娜拉”言说》所言说的12位现代女作家往下写，因为《“娜拉”言说》2007年已由河南大学出版社再版，故不再列入此书系。当代女作家基本上按出生年代分类，有郭力的《走过荒原-50年代女作家的叙事空间》、沈红芳的《在边缘处成长-60-70年代女作家的成长之路》，还有我的《女性之思》中的部分内容，加起来就基本上按照历史顺序以作家作品论的形式涵盖了我国现当代女性文学的发展里程。二、欧美及中国港台女性文学研究。这是“娜拉言说”的横向与纵向交织的时空结构的扩展，力求以女性文学的个性言说透视现代历史世界性的女性文学命题，在个性与共性的交织中展现“娜拉言说”的世界风貌。如赵宁的《西方女性文学中爱的主题》、方向真的《神秘的大陆：一个女性视野中的20世纪西方女性文学》、樊洛平的《彼岸女声：当代台湾女作家创作风貌》、王敏的《港派文学中的女性言说》等。三、综合性的专题研究。此类选题的特点是围绕着从女性文学文本中发现的一个具有学理性内涵的专题，涵盖相关作家作品的综合性研究，力求由文本解读出发而在思想理论上有新的发现。作者多为近年来的女博士、女硕士。如王萌的《禁锢的灵魂与挣扎的慧心：晚明至民国女性创作主体意识研究》、刘铁群的《寻找亚当：女作家笔下的男性形象》、赖翅萍的《未竟的审美之旅：论新时期女性小说的日常生活诗性探寻》、杨珺的《二十世纪九十年代女性散文的主体性建构》、高小弘的《成长如蜕：二十世纪九十年代女性成长小说研究》、张兵娟的《电视剧叙事：传播与性别》、刘涵华的《告别荒原：新时期女性诗歌研究》等。此外，还有谢玉娥主编的一本新书《智慧的出场：当代人文女学人侧影》，是我国第一部以当代女学人为对象的相关资料的汇集与留影，以期首次集中展现我国当代女学者们的学术风采与智慧风貌，相信会受到学界朋友们的关注与欢迎。

《光影幻人形（郑国恩文集）》在编辑整理构成的构思上，在文体结构的安排上，兼顾了创作和教学、总结和研究、历史和理论，在研究问题和研究的形式上，在研究的具体人物和片例选择上，都非常有实际意义和指导作用。这些都是电影摄影学习者、教学者所关注的内容。对提高我们的电影摄影教学和学习电影摄影知识，有非常多的帮助，我们在文集中，也看到了郑老师作为教师的学术境界，反映了作者的创作思考和理论思考。该著作的出版，对专业电影摄影人员和从事电影摄影理论研究的人员，都是一部非常好的参考书目，也是一本学习电影摄影基础和理论的一本极好教科书；对有关高校从事影视摄影教学是一本非常实用的范本教材。