我国科幻电影的创意定格于繁星般的影片之中，凝视它们组成的璀璨星座，不仅可以追踪中华民族有关科技兴邦的期盼，而且可以把握当下国产电影的增长点与新动能，同时还可以展望人类的未来。《中国科幻电影的多维定位》将中国科幻电影近百年的创作成果置于作者独创的理论框架加以考察，从九个维度阐述其创作要旨，使我国古典文论相关范畴（如天下观、命运想象、三十六计等）、当下主流文化的价值观念（如生态价值观、人类共同价值观、社会主义核心价值观和科技价值观等）、西方文论的新视野（如人类世、超自我、超身份、超他者等）等结合成有机整体，回答振兴国产科幻电影的关键问题。

作为电影表演的断代史，本书提出了美学思潮的若干阶段，一是行为化表演，是一种纪录片式的简约美学；二是内心化表演，呈现为体验美学的价值观；三是人性化表演，运用了现实和浪漫的交互技术；四是典型化表演，探索中国格式的民族化表演；五是矫饰化表演，为超古典主义的政治演义；六是戏剧化表演，称得上是表演美学的“重估时代”；七是纪实化表演，初涉中国特色的表演美学思潮；八是日常化表演，追求表演与画面的整体效果；九是模糊化表演，产生引申性的表演意味；十是情绪化表演，乃是个人“自传体”意味的“行为艺术”；十一是仪式化表演，表现为“礼仪感”的“规矩表演”；十二是颜值化表演，属于超古典主义美学的资本“假面”。

动画人物透视是一门通常在艺术研究中受重视的学科，掌握正确的人物透视知识是在动画创作中构建叙事画面必不可少的，可以让人感受到具有真实感的动画场景。本书作者是有着30年经验的资深动画师、图像小说艺术家、插画师，为梦工厂、迪士尼、索尼动画制作的资深动画师。本书从理论到实践操作层层深入，系统讲解了人物透视的方法和技巧，介绍了人物透视的基础训练方法、流程、构图法则和绘制技法。本书中的插图丰富，并包含大量的说明性实例及文字，是一个很好的资源展示图库，可为传统或数字动画师提供灵感，是重要的参考工具。本书以精湛的插画作为案例，适合动画、电影行业及相关专业设计初学者的学习，包括动画镜头的透视技法和视觉叙事技巧。书中精选大量对人物透视步步拆解的实用方法，可以让读者快速学习到如何创作人物动势，推动故事情节。

本书是北京师范大学艺术与传媒学院“京师艺术论丛”系列中的一本，围绕“当前电视剧创作价值取向研究”，从电视剧的文化内涵、人文价值、美育旨趣、商业价值、技术价值、创意与探索等方面深入分析，探讨了中国当代电视剧的价值取向。本书语言具体生动， 分析细致深刻，结合当下具有代表性的电视剧，对电视剧创作有理论引导意义和专业借鉴价值

在电影创作的世界里，分镜画师是其中一类“深藏功与名”的幕后英雄，他们与导演密切合作，最先将剧本中的文字“翻译”成视觉画面，供整个拍摄团队参考。其实，分镜本身也是一种独特的、具有美感的艺术形式，但分镜画师们的使命在于视觉传达，即讲故事，设计分镜时需要考虑一场戏的构图、运动、镜头角度、特效和节奏。而且，这些“草稿”往往历经反复修改，无法得到妥善完整的保留，又或者终被积压在库、永久封存。本书难能可贵地将分镜的价值公之于众，作者以其备受公认的行业影响力、全球化的卓越视野，竭力搜寻四处散落的档案，沟通错综复杂的授权，精心编选展示了一系列风格各异、时代各异的分镜画稿，包括许多伟大电影的精彩时刻。例如，威廉·卡梅伦·孟席斯（《乱世佳人》）和索尔·巴斯（《惊魂记》《斯巴达克斯》）等先驱大师们的罕见手稿，当代分镜巨匠劳尔·蒙赫（《潘神的迷宫》）和简·克拉克（《哈利·波特与火焰杯》）的精美画作。当然，还有更多首次披露的分镜画师及其画稿，创作思路、幕后故事与作品赏鉴。这是电影历史的“时间壁画”，也是电影艺术的“幸存品”。无论对影视动画、美术设计、广告游戏领域的专业人士，还是对影迷观众而言，都十分值得珍藏。

《刑侦影视剧鉴赏》是国内首部专门以刑侦影视剧为赏析对象的教材，它适用于有开设相关课程的院校师生，也适用于对刑侦影视剧感兴趣的读者。《刑侦影视剧鉴赏》分为理论篇和实践篇，理论篇包括刑侦影视剧鉴赏应具备的知识、单部刑侦影视剧鉴赏角度与内容、多部刑侦影视剧鉴赏角度与内容、刑侦影视剧鉴赏的界限、刑侦影视剧人物形象表演创作，实践篇包括中国刑侦影视剧分析、美国刑侦影视剧分析、英国刑侦影视剧分析、韩国刑侦影视剧分析、日本刑侦影视剧分析、网络刑侦影视剧分析，内容丰富、全面。

本书是一本对影视艺术和影视文化进行梳理、解读的随笔集。结合当下经典影视作品，如《都挺好》《琅琊榜》《人民的名义》等，对影视艺术的内在规律和艺术特征等进行了深入浅出的分析和评论，对影视文化内涵和社会意义进行了多层次多角度的解读和研究，对中国当代流行文化进行了理论阐释和解读。

第六届全国电影学青年学者论坛由北京电影学院主办，本文集是对参与论坛的优秀论文的汇总，展示论坛优秀研究成果。本次论坛主要有两个论题：“影像材质：方法与观念”和“电影学：当代电影理论的创新与反思”，从众多论文中评选出18篇，展现了青年电影学生和学者对于电影理论及实践方面的研究和思考。

《阿凡达世界》是英国DK出版社与二十世纪影业公司阿凡达电影团队联合制作的《阿凡达》电影图文指南。全书以图为主，内容分门别类地介绍了《阿凡达》电影中的人物角色、纳威氏族、地理环境、动植物、武器装备等方面的信息，以及解释了很多电影中不为人熟知的背景细节和和科学知识，堪称《阿凡达》电影知识小百科，可以让读者加深对电影的了解，是《阿凡达》影迷不可或缺的珍藏画册。

本书借助文化研究、大众传播的方法聚焦于1978——2020年转型时代的中国电影，研究中国电影的产业转型与文化形态的变迁，从电影制度、都市电影、抗战电影、武侠电影、青春电影、文艺电影、重写“当代史”、现实主义题材电影、国际传播、文化传播等角度，围绕中国电影的制度变革、类型改写、历史记忆、文化想象、权力机制、全球叙事等议题展开讨论，探究中国电影崛起过程中的社会机制和传播效应，总结中国电影改革的文化经验和电影发展的中国道路。