王臻编著的《浙江影视产业与影视文化新探》首先立足于中国文化产业政策，论述文化产业政策转向下的影视产业政策变化，择取金鹰奖易主背后的文化因素、动漫产业的“杭州模式”、浙江民营电影产业与建设文化强省的战略关系等课题，有的放矢地做了梳理和分析。其次，进一步阐述分析了新时期浙江电影产业，对浙江电影因素、浙江青年电影节的定位、与浙江相关的几部青年电影作品做了独到的剖析。再者，联系电视剧、电视栏目和历史人文纪录片来探讨浙江电视与纪录片的特点，所谈之观点真诚犀利，不乏新意。本书条理清晰、叙论结合，既讲文化产业、影视文化，又有不少对具体作品的读解，对了解浙江文化产业和影视创作具有一定的启发和现实意义。

本书是电影史学家钟大丰的自选集，收录了他部分重要的中国电影史学术论文。其中一些文章的意义不仅在于其学术内容本身，也是中国电影学术史的一种独特文本。用他的话说：我把这本小书起名为《惑学思影录》，就是想把它作为自己用电影史研究的方式应对现实、思考电影的学术道路的一种梳理。其实我觉得自己所做的学术研究究竟解决了什么问题并不多么重要。其是否有意义和价值自有历史来评价。但是一些研究既然已经进入了中国电影研究的历史视野，我更希望让人了解的其实不是我说了些什么，而是在当时的历史情境中为什么会做这些研究，以及这些历史研究在历史情境中空间要表达什么。”

本书是上世纪末著名的电影批评家李奕明的文集，收录了他的大部分重要文章，主要分为四部分：理论性的文章（涉及文艺理论、传播理论和电影理论）、讨论中国电影的综合性学术批评文章、针对具体作品和作者的批评性文章，以及与他人合作的一些对话、访谈和笔谈等。这些文字是那个时代非常有价值的一份历史见证，其中的很多思考对于当前时代依然有着重要的参考价值。

本书是对中国电影产业化十二年来的创作思潮和艺术经验的首次检视。在对2003年以来中国主流电影、类型电影、文艺电影创作进行深入系统梳理的基础上，本书也对这一时期学术界关于这些电影的评论与研究进行了全面整理。本书分为主流电影篇、类型电影篇和文艺电影篇三部分，共收录文章62篇。这些评论和研究文章出自当下中国电影研究与批评领域重要的专家学者，代表了当下中国电影主流研究与批评的高水平。文章所研究评论的影片可以看出三类电影十二年来发展变化的趋势，也是十二年来学界孜孜不倦地对各种类型、样貌、形态的电影清醒又深刻的认识和判断，导方向高屋建瓴，诊病症入木三分。

After Effects和Adobe Premiere是目前影视编辑与特效制作中流行的软件。《精彩瞬间：影视编辑·后期制作》将两种软件融合在一起，兼顾广大视频用户的不同需求。《精彩瞬间：影视编辑·后期制作》通过一个个案例展现软件的使用及制作的完整过程，先用After Effects处理各种片头、片尾特效，或者素材片段中需要增加特效的部分，然后渲染导出为视频素材片段，后将各种做好的特效片段和视频素材分别导入PR的时间线上进一步进行剪辑、组合成一个完整的视频作品，再加上相应的字幕，配以音乐特效，并将所有音视频素材渲染输出成完整的作品。

在国产电影类型化的进程中，喜剧电影无疑是当下发展最纯属的类型。新世纪初期，随着市场需求的多元化和通俗化，兼具现实性和理想性的国产喜剧电影不但在叙事类型上进行了新的探索，同时也满足了时代下观众们的精神需求，尤其在2006年，一部《疯狂的石头》彻底打破了国产喜剧僵硬式微的态势，为电影市场注入活力。纵观当今国产喜剧电影市场：从古装题材到城市喜剧，从喜剧脸孔到喜剧作者，从北方到南方，喜剧电影于嬉笑讽刺间书写着极具风格特色的魅力图景，同时构建起与观众和现实之间的对话关系，实现其作为文化形式在商业性和文化表达上的辩证统一。

本书是从北京电影学院师生2002年至今中国早期电影史（1949年以前）研究成果中选择编纂的论文集。这些研究性文章既有对电影史学结论的质疑并提出新的史料依据；也有对史学编纂方法与史学价值的深入探寻；有对以往所忽略的电影史研究领域的开拓；还有对既有电影史研究的深入发展与建设性思考；以及对于历史遗珠的个体考证等。对早期电影史研究新的史学框架的建构与新的史学价值的实现提供了新的思路与可能。

《英语影视与跨文化交际》通过对英语影视赏析内容的合理设置，使文化习得同语言教学融为一体，不仅提高学生听、说、读、写、译各项语言综合运用能力，而且培养和加深学生的跨文化意识，打造集语用知识学习、文化知识学习和语言技能训练为一体的课程教材，课程的选材按时间为线索，主要包括美国从独立战争时期到反恐时期的历史变迁和重大事件；以主题为线索，涵盖家庭，社会，情感等人文要素，全面解读西方文化的多个层面。选材实用新颖、文化代表性强，有利于激发学生的英语学习兴趣，活跃课堂气氛。练习设计丰富多样，由浅入深包括听力填空、听力理解、台词模仿、电影配音、影片分析及讲解、小组讨论、电影制作等，旨在帮助学生纠正英语发音，掌握地道的英语词句表达，了解真实文化背景及跨文化交际常识，锻炼查找能力、总结能力、演讲能力以及培养思辨能力和文化批判能力。

网络原创视频艺术是一种正在兴起的艺术样式。作为“艺术”，它和社会现实若即若离。《网络原创视频艺术研究》结合传播要素原理和网络间性范畴，从主体、对象、内容、方式、环境等角度，在和传统媒体特别是电视媒体的比较中，阐释了网络原创视频艺术的特征和取向。同时书中就如何解读和定位新兴的网络原创视频艺术；如何规避网络原创视频艺术的欲望化；我们到底需要什么样的视频艺术等当下迫切需要在理论上阐明的问题展开了深入分析。

“中国电影人口述历史”，是中国电影资料馆暨中国电影艺术研究中心和电影频道合作的，以采访和记录老一代中国电影人生平经历并作档案收藏为目的大型采访工程。该项目于2007年正式启动，2008年全面展开，至2010年为采访工程的第一阶段；2011年起为采访工程的第二阶段。做口述历史，我们是后来者，其便利条件是可以站在前人的肩膀上，充分汲取先驱者的经验和教训；可以利用后发优势，使我们的工作做得比较顺利、有效，且有一点特色。我们的项目名称是“中国电影人口述历史”，而不是“电影口述史”。作为电影资料馆人，我们做口述历史采访的目标，是要作为档案收集，让受访人做生平讲述，包括其电影从业经历、社会人生经历、个人生活与心灵成长经历三个向度，建立电影专业史、中国社会史、个人心灵史三者合一信息档案。“中国电影人口述历史”采集电影人记忆档案，固然是留赠后人，也应尽可能服务于当下。为此，我们和中国电影出版社合作，申请到国家出版基金资助，将陆续出版“中国电影人口述历史”30卷。我们采取了四种分卷形式，即：单人卷、单位卷（多人）、专业卷（多人）、专题卷（多人），目的是在深度与广度、丰富性与多样性之间获得平衡。