在电影创作的世界里，分镜画师是其中一类“深藏功与名”的幕后英雄，他们与导演密切合作，最先将剧本中的文字“翻译”成视觉画面，供整个拍摄团队参考。其实，分镜本身也是一种独特的、具有美感的艺术形式，但分镜画师们的使命在于视觉传达，即讲故事，设计分镜时需要考虑一场戏的构图、运动、镜头角度、特效和节奏。而且，这些“草稿”往往历经反复修改，无法得到妥善完整的保留，又或者终被积压在库、永久封存。本书难能可贵地将分镜的价值公之于众，作者以其备受公认的行业影响力、全球化的卓越视野，竭力搜寻四处散落的档案，沟通错综复杂的授权，精心编选展示了一系列风格各异、时代各异的分镜画稿，包括许多伟大电影的精彩时刻。例如，威廉·卡梅伦·孟席斯（《乱世佳人》）和索尔·巴斯（《惊魂记》《斯巴达克斯》）等先驱大师们的罕见手稿，当代分镜巨匠劳尔·蒙赫（《潘神的迷宫》）和简·克拉克（《哈利·波特与火焰杯》）的精美画作。当然，还有更多首次披露的分镜画师及其画稿，创作思路、幕后故事与作品赏鉴。这是电影历史的“时间壁画”，也是电影艺术的“幸存品”。无论对影视动画、美术设计、广告游戏领域的专业人士，还是对影迷观众而言，都十分值得珍藏。

本书依托中宣部重点项目：王一博，胡军，周冬雨主演电影《长空之王》，在展现电影台前幕后创作故事，主演、导演、主创采访，剧照、剧本、美术、道具、概念图的基础上，增加了中国飞行试验研究院（试飞院）大事记、试飞历史年表、航空专家采访、试飞员采访、试飞机型设计图，最新解密实拍图等军事历史事件与图鉴，从新机型的试飞切入，以小见大，见证和记录我国航空事业的发展。

《电影视觉美学漫谈〈白蛇传·情〉创作解析》是以美学思考进入视觉创作的荧幕实践的理论总结。著述中所涵盖的核心内容分为电影视觉美学史论梳理和电影《白蛇传·情》视觉创作详细解析两大部分。史论部分梳理并分析了自中国电影诞生至今，中国戏曲与中国电影所并行发展的视觉美学历程。创作详解部分则是通过创作电影《白蛇传·情》的创作实践，图文并举的呈现了电影《白蛇传·情》视觉创作的每个环节，如创作文字脚本、场景设计图、道具设计图、人物造型以及服装设计手稿等细节。从实践到理论多方面总结了电影视觉美学的思考方法。创作解析部分由寄情、悟理、熔裁三个篇章组成，从电影视觉美学溯源、创作思路定义，再进入到表演空间、人物角色以及道具的具体设计流程，最终以电影画面的拍摄与银幕画面，全维度解析了电影视觉创作的理论与实践的辩证关系，是一部能对电影创作者有实践指导意义的专著。

年轻时的押井守导演沉迷于科幻小说，曾于1968年去电影院观看了科幻片中的划时代作品——《2001年太空漫游》。我们便从这部电影开始，一直聊到了墨西哥导演吉尔莫？德尔？托罗新获奥斯卡奖的《水形物语》，其间跨度长达半个世纪。在此期间，押井守导演心态又产生过什么变化，又有哪些信仰是一如既往在守的呢？本书通过访谈的形式，记录了押井守导演这五十年来直面电影的态度。

《影视翻译与制作》是作者在中国传媒大学所用教材的基础上编写完成的，是作者长期从事影视译制理论研究、创作实践和教学实践的积累和总结。《影视翻译与制作》以制片管理为主轴，将影视译制生产创作的各道工序串联起来，以译制生产创作的质量管理要求和质量评估标准为准绳，分别论述选片引进、译制质量管理、译制翻译、译制导演、译制配音表演、译制录音合成、译制质量评估等工作的内容和要求，分析影视译制创作涉及的技术问题和艺术问题，进而探讨影视翻译、配音表演、译制录音合成等工作的具体方法和技巧。《影视翻译与制作》内容系统完整，理论与实践相结合，既是一本理论著作，也可用做影视译制课程的教材，也可供影视译制工作者和译制片爱好者阅读参考。

现存的、公众可以看到的近60部影片证明，从1922年到1931年的早期中国电影，都属于旧市民电影，1932年左翼电影的出现标志着新电影时代的到来。1933年，新市民电影出现，1934年国粹电影出现，1936年，国防电影成为左翼电影的升级换代版本。现存的、公众可以看到的1937年出品的13部影片表明，抗战全面爆发前，国产电影主流是国防电影、国粹电影、新市民电影。本书的理论贡献和实用价值在于：任何一部1938年之前的中国电影，都可以在这个体系框架中找到符合历史语境的归类定位和形态归属。

《意象之美：意象阐释学的观念与方法》集合了顾春芳教授比较有代表性的戏剧、电影及其他学术论文24篇，阐述了中国传统美学的核心概念——意象的当代意义。全书论述了宗白华、张世英等美学家的美学思想，梅兰芳大师的表演艺术，经典名著《红楼梦》的叙事美学，电影《小城之春》《白蛇传·情》的美学意义……将中国传统艺术的叙事艺术与现代电影的叙事特点相互照应，深入解读了中国美学的审美意蕴和艺术精神，字里行间渗透着中国优秀传统艺术和文化的深刻感悟与强烈自信，为中国当代艺术领域的研究与创作指引了方向。

从大众媒介到网络化媒介，再到如今平台媒体的强势崛起，本文认为媒介的可见性领域正在发生第三次重大转向——由平台媒体构建的“可见性”将超越大众媒介和网络化媒介成为未来信息环境的主流趋势，并且与大众媒介和网络化媒介所中介“可见性”存在本质的不同。然而，令人担忧的是，当这种经由平台媒体构建的“可见性”成为全球范围内的一种普遍现象时，人们却对平台媒体这一媒介新生物种，以及平台媒体所创造出的新的信息环境知之甚少。本研究旨在探究平台媒体中介的可见性的特征、运作机制与社会影响。笔者选取微博“推荐流”作为平台媒体的典型代表，参照“可见性分析框架”分别从物质基础、架构模型、交互特点、运作机制和社会影响五个层面，由表及里地对“平台媒体中介的可见性”展开研究。在具体的阐述过程中，本文还将从媒介技术发展史的角度出发，回顾并梳理“可见性”在四个历史阶段——即人际传播、大众媒介、网络化媒介和平台媒体时代的嬗变，纵横比较“平台媒体建构的可见性”与前三个阶段“可见性”的异同。

《刑侦影视剧鉴赏》是国内首部专门以刑侦影视剧为赏析对象的教材，它适用于有开设相关课程的院校师生，也适用于对刑侦影视剧感兴趣的读者。《刑侦影视剧鉴赏》分为理论篇和实践篇，理论篇包括刑侦影视剧鉴赏应具备的知识、单部刑侦影视剧鉴赏角度与内容、多部刑侦影视剧鉴赏角度与内容、刑侦影视剧鉴赏的界限、刑侦影视剧人物形象表演创作，实践篇包括中国刑侦影视剧分析、美国刑侦影视剧分析、英国刑侦影视剧分析、韩国刑侦影视剧分析、日本刑侦影视剧分析、网络刑侦影视剧分析，内容丰富、全面。

2019年北京广播电视台卡酷少儿卫视开播15周年，在这一年卡酷少儿卫视通过动画春晚、庆祝新中国成立70周年少儿晚会、北京冬奥会吉祥物形象宣传片、原创动画《冰雪冬奥村》等多个优质原创内容，展现了频道作为传统电视媒体的创新和担当，以及面对当前激烈市场竞争环境的挑战。本书将从少儿电视媒体竞争市场环境出发，通过卡酷少儿一线编导员工在今年众多节目，项目策划，执行。播出过程中梳理出来的一系列研讨、心得文章，总结当前少儿电视节目的创作规律，以小见大展现少儿电视内容创制、融媒体发展的态势。