影视艺术
-
京师影视学术书系黄会林,王宜文 编《京师影视学术书系:第三极文化与中国影视民族化》将“第三极文化”作为中国艺术文化战略性发展构想而提出,倡导建立一种除欧洲影视艺术文化、美国影视艺术文化以外,植根于自身传统的、与时俱进的、多元取向的“第三极”中国影视艺术文化,为中国影视民族化尽一份绵薄之力。 -
影像下的现代周英雄 著《影像下的现代:电影与视觉文化》是一本有关观看的书。书中收录的十篇论文聚焦于晚近盛行的视觉文化研究,针对特定的电影文本,进行多方位的探讨,钻研“历史”、“观看”、“都市”、“欲望”等议题,以另类而发人深省的方式,引领读者进入现代的影像再现世界。 -
创意制片完全手册(英)德斯蒙德·莫里斯 著《后浪电影学院070·创意制片完全手册:从项目策划到营销发行》立足于作者二十余年的制片经验,全面总结梳理了美国独立电影制片管理工业化的规范流程,是一本关于不同规模、类型影片制作的实用工具书。全书有体系有步骤地讲解了如何在剧本策划阶段兼顾艺术创作和市场前景,合理分配有限的资金和时间,高效周全地勘察场地、招募剧组、安排摄制日程,成片之后有策略有计划地宣传发行,靠创意来回收成本、实现盈利并参投电影节。此外,作者列出了制片过程中可能遇到的各种问题与陷阱,收录了大量一线访谈,可以作为查验制片工作各环节的索引。在国内电影市场高速发展、影视行业分工细化、中外合作愈加紧密的大环境下,书中介绍的知识产权保护机制、项目融资方式、保险机制、税务激励政策、完片担保体系和工会劳动制度,皆可为国内电影行业发展带来有益的启示。随书所附的案例分析、参考资料、表格模板等,则可以为同类影视项目的实际操作提供宝贵的借鉴。 -
剧本结构设计(美)丹·奥班农 著《后浪电影学院069:剧本结构设计》是《异形》编剧丹·奥班农根据三十五年的创作实践总结的一套独辟蹊径的编剧方法。奥班农详细分析了几种时下流行的剧作法,根据切身经验,指出其效力及 不足,总结了自己写作剧本时采用的“动态结构”体系,并以众多经典影片为案例,阐述如何运用该结构强有力地塑造情节和人物。此外,奥班农还提出了许多新颖而有效的编剧手段,希望给受困于传统剧作法的读者带来新的启发。 -
民族志纪录片创作朱靖江 著《民族志纪录片创作》是一本民族志纪录片创作入门指导教程。作者不仅从学理层面梳理了影像民族志这一学科的过往与现状,并且详细解析了这类纪录片的具体制作流程,从前期调研、中期拍摄直至后期剪辑,一应俱全。书中特别提供了如何与拍摄对象交流、快速融入社群的技巧和诀窍,以帮助初次创作的学生及年轻导演更顺畅地开展田野调查和记录工作。全书图文并茂、实例丰富,为拍摄中可能遇到的难题提供了切实的解决方案。 -
电影是一场华丽的诱拐路鹃 著《电影是一场华丽的诱拐》由作者近年来发表在多家杂志上的电影评论文章以及若干新篇组成。电影作为大众文化的普及形式,有着多种解读路径,它既是一种生活方式,又是管窥大众传播机理的一种角度。本书不是经院指定观影目录的摹写板,也不是非主流碟影的风向标。书中电影既有目前处在文化批评焦点的大片,亦有影史上已经盖棺定论的经典。 -
当代中国语境下的广播主持人核心竞争力研究牛力 著《播音主持学术文丛(第二辑):当代中国语境下的广播主持人核心竞争力研究》立足于当代中国全面 深化改革的宏观语境和移动媒介风起云涌的微观语境 ,运用媒介融合时代已经渐趋成熟的媒介生态和素养 研究理论以及人力资源研究等方法,为认识和提升广 播主持人核心竞争力出谋划策,也是在为主持人从广 播员到广捕者的成功转型作理论铺垫。《播音主持学术文丛(第二辑):当代中国语境下的广播主持人核心竞争力研究》内容丰富,材料翔实,具有一定的学术价值 和现实意义。其中一个最大的亮点就是事先不为主持 人岗位的胜任要素预设前提,而是结合行为事件访谈 法的实证研究推导出广播主持人的胜任特征模型和相 应的核心竞争力提升路径。 -
好莱坞的犹太人(美)埃里克·高德曼 著; 王诗源 译二十世纪前半叶,大多数好莱坞电影大亨都是犹太人。美国电影诞生之初,犹太人就参与进电影制作之中。从过去到现在,犹太人一直拥有巨大影响力,决定着要拍什么样的电影。于是,他们错综复杂的历史,他们苦难曲折的经历,融入了好莱坞的大银幕本书精选出二十世纪二十年代有声电影诞生之初至二十一世纪具有代表性的好莱坞犹太人电影代表之作,通过展示银幕内外的历史变迁,仔细分析了美国犹太人与美国文化的碰撞与融合的过程。由于犹太人在好莱坞电影行业的重要地位,本书也是一部好莱坞电影发展成长的行业历史。通过分析经典案例,本书展现了好莱坞电影行业体制的革新里程。不仅涉及第一部有声电影的制作过程这样的技术事典,也揭秘了“好莱坞十君子”这样的政治事件。此外,本书还包含近五十幅来自纽约照片盛会档案馆(PHOTOFEST)以及华纳、雷电华等制片厂提供的珍贵的照片资料,不仅包括经典电影的片场剧照,还有著名编剧、导演、制片人多雷·沙瑞、扎努克、莫斯·哈特、“好莱坞十君子”等电影人的珍贵肖像,让读者有机会一睹好莱坞电影事业奠基者的风采。除了丰富的照片资料,本书还收录了大量电影人之间的通信、采访,读者不仅可以从中看到制片厂巨头之间的激烈竞争,也可以看到著名影星与导演之间的激烈较量,从而更真实、更生动地了解好莱坞的电影故事。 -
再烂的电影也能卖出去(美)洛伊德·考夫曼,萨拉·安提尔 著; 马磊 译如果你是个名不见经传的电影人,跟明星也没有什么联系,想要拍一部自己的电影,你该怎么做?如何将你的电影卖给全世界的观众?哪些电影节值得参加?这些电影节该如何参加?电影的海外发行,要注意哪些问题?独立电影人如何生存?如何对待盗版?独立电影人真难做!作为一个收入颇丰的独立电影人,洛伊德·考夫曼拍出了自己的独立电影,然后还将其变成百老汇的音乐剧、电视儿童动画、漫威漫画。他将自己40年的电影销售经验和盘托出,用风趣幽默的语言详细探讨了独立电影人电影发行的各个方面。另外,书中还收录了成功电影人的私家电影推广秘籍,包括大卫??柯南伯格【《变蝇人》(The Fly)、《欲望号快车》(Crash)、《暴力史》(A History of Violence)导演】、奥伦·佩利【《灵动:鬼影实录》(Paranormal Activity)导演】、泰德·霍普【《卧虎藏龙》(Crouching Tiger, Hidden Dragon)、《意外边缘》(In the Bedroom)、《你快乐吗?》(Happiness)制片人】、詹姆斯·冈【《银河护卫队》(Guardians of the Galaxy)、《撕裂人》(Slither)超级英雄(Super)导演和编辑】,以及乔纳斯·梅卡斯【美国先锋派电影教父】等。漫威漫画创始人斯坦·李作序推荐。 -
超越传统王长潇 曾辉 著《传播新视点丛书·超越传统:电视影像传播的嬗变》介绍了,媒介融合时代,传统电视媒体面 临着融合发展中的格局重构、媒体拓展与延伸,这些 变化将反映在电视影像传播的整个链条中。全面理解 新媒介环境下电视影像传播中内容、平台与渠道、终 端、受众及传者几方面的变革,有助于我们探索媒介 融合背景下电视媒体超越性发展的有效路径与模式。传统电视只有主动融合视听新媒体,开发视听新 业务、培育视听新媒体产业,实现与视听新媒体的优 势互补和联动传播,方能在未来媒体格局中继续保持 优势地位。伴随着网络通讯技术的进一步发展,在影像制作 及其传播流程中,还将为社会个体的参与、制作与传 播提供更大的推动力和便利性,媒体的延伸也将向着 进一步的广度、深度和高度拓展。
