影视艺术
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电视节目剪辑田建国，胡明锦，高晓虹 编针对广播影视类专业所开设的画面编辑、节目后期制作等课程不能满足实际制作的需要，以及学生动手能力较薄弱，所学的编辑理论不能很好地运用到实际的后期制作阶段，且存在着理论与实际操作脱节的现象，编者在多年教学改革中总结出了《电视节目剪辑》这本实际操作和理论知识相结合的教材。这门课程是电视节目制作、电视编导以及新闻采编与制作等专业的核心课程，是形成学生专业核心技能不可替代的主干课程，是直接形成电视后期编辑岗位能力的课程，也是构成电视编导、电视摄像岗位能力的主要专业课程。《电视节目剪辑/广播影视类“十二五”规划应用型教材》的编写团队是由多年在教学一线授课，并有着多年行业专、兼职经历的教师组成的。《电视节目剪辑/广播影视类“十二五”规划应用型教材》囊括了编者授课与从业经历中常遇到的问题，并对实际工作案例进行着重讲解，是多年课程教改成果的体现。在编写过程中，《电视节目剪辑/广播影视类“十二五”规划应用型教材》以现代高等职业教育理念为指导，努力做到理论知识适度够用，专业技能过硬，突出综合职业能力的培养，并依据学生的认知规律和职业成长规律，按照由简单到复杂、由单项到综合的教学规律，共设计了五个教学单元，每个教学单元都明确了学习目标和能力目标，并设置项目任务，依据项目任务所需要的知识、技能，设置基础知识和技能训练教学模块，为完成项目任务提供知识，技能支撑，使学生在完成项目任务的过程中培养职业所需的关键能力，为学生职业生涯的可持续发展打下坚实基础。《电视节目剪辑/广播影视类“十二五”规划应用型教材》适合作为应用型本科、高职高专院校的广播影视类专业教材，也可供广播影视行业从业人员以及影视制作爱好者自学使用。 -
影像的法则理解电影与影像[法] 雷内·加尔迪 编；赵心舒 译今天的每个人都看电影、看电视、上网。这些影像形式与其说是相互竞争，毋宁说是相互补充。《影像的法则 理解电影与影像》建立影像分析的“知识状态”，并为帮助读者在不同的领域之间搭建桥梁提出方法流程上的建议。帮助电影爱好者涉猎电视和交互式影像，或者，反向为之，让交互式影像的迷恋者走近电影与电视。第一部分内容关于电影。电影史是当代文化知名的艺术形式以及不可或缺的组成部分。这部分包括了各种概念和电影分析方法的综述。第二部分内容关于电视、交互式影像和图像文本。介绍了文化、语言行为和审美角度的分析方法，揭示并定义了这些媒体的特性。大量的框内文字提供了补充信息和方法思路。《影像的法则 理解电影与影像》适用于所有对理解当前的影像如何运作感兴趣的人，无论他们是读者、大学生还是教员。 -
旧时光里的爱与哀愁翟之悦 著《旧时光里的爱与哀愁：私人放映室》是电影评论的结集。全书涉及丰富的电影题材，包括中国电影及异域电影，作者从唯美深刻的文艺佳片《归来》《一生一世》，到颇受瞩目的商业电影《小时代3》《窃听风云3》《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》，再到独具风格的异域影片《飓风营救3》《移动迷宫》，甚至红色经典电影《智取威虎山》都有涉及，满足观众多方面的电影审美需求。 -
影像书写历史陶涛 著《影像书写历史 纪录片参与的历史写作》为作者的博士论文，也是中戏的学术科研项目。作者从影像书写历史为出发，在跨学科理论思维框架下，以历史哲学、电影理论与影视传播学为交叉研究视角，融汇历史哲学、人类学、社会学、视觉艺术、符号学、叙事学等诸多学科，结合诸多鲜活的影视纪录片文本，探讨了纪录片的客观事实与主观表述、真实与虚构、符号与语言、历史现实表述的创造性、当下性及影像书写范畴等重要学术议题，理论建构合理，论证逻辑缜密，语言凝练，举例精当，有一定的学术创新性，作者解读的一些影像历史写作的类型及方法对影视从业者有一定的借鉴意义。 -
胡健访谈录陈墨 著《胡健访谈录》让老电影人胡健进行生平讲述，内容包括其从业经历、社会履历、个人生活三个向度，力图在口述历史采访中探索并建立专业史、社会史、心灵史三合一的丰富历史档案。《胡健访谈录》的出版，不仅意味着拯救了一批弥足珍贵、鲜活独特的历史资料，而且初步建立起了中国电影人口述历史的收藏体系和学科体系。 -
成为演员许晓丹 著《成为演员：素质、能力与技巧》主要内容包括：感受能力对演员的重要性、如何培养演员的感受能力、想象能力、想象能力的重要性、演员的想象、观察能力、观察能力的重要性等。 -
超越好莱坞[英] 奥古斯·芬尼 著；唐玲玲，伊忠辉，叶静 译本书着重考察非好莱坞即独立电影领域，阐述了独立电影商业运作所需的专业技能和相关知识，这恰好是对好莱坞大电影商业运作研究的重要补充。此外，本书讨论了数字技术将如何潜移默化地改变未来的电影产业结构，并从一个企业家的视角来阐释，未来的电影业会给从业者提供什么样的机会以使他们做好充分的准备。本书对大量电影项目及电影组织的案例进行了研究，帮助读者了解各种各样真实的电影公司，分析了电影项目以及故事片成功或失败的原因，从而为好莱坞之外的国际电影业的发展提供了实用的商业模式、管理技能和策略建议。 -
电影市场吴曼芳 著《电影市场：本土运作与海外开发》通过对国产电影市场运营策略、文化发展新态的研究，将整合营销理论全面导入电影的研究领域。并以2013年北京市文艺演出市场相关数据为依据，研究了北京市文艺演出市场发展现状，提出存在的问题，力求推助北京市文艺演出市场未来发展，对行业发展具有重大意义。 -
我在现场北京电影学院艺术硕士(MFA)创作报告选张会军 著《我在现场：北京电影学院艺术硕士（MFA）创作报告选》从剧本创作、导演创作、表演创作、摄影创作、录音及美术创作、特技及图片摄影创作以及动画创作等角度，以专文专论的形式探讨了27部影片的创作情形及美学价值、叙事结构和人物形象，对影片的创作及拍摄具有强而具体的指导意义。 -
视像.再现敖日力格 著《视像·再现：视觉空间的重构与置换》分为实验影像、数字特技、三维与运动三个板块，分别阐述了电影美术的相关理论，涉及新媒体艺术实验电影的综合性研究、数字合成创作运动镜头的研究以及影视特技场景设计与分镜头规划创作研究，是一本实操性很强的论集。
