黑色电影充分展示了美国低俗小说反映的人性幻灭、堕落和疯狂，并加之以极具震撼效果的视觉冲击力。黑色电影吸收了好莱坞经典电影中强盗片的特征，包括了警匪、侦探、惊险、恐怖、惊悚和悬疑等内容。中国的《电影艺术词典》认为，黑色电影可以说是美国暴力题材、德国表现主义摄影风格和法国存在主义思想的结合体。黑色电影通常描写的是西方世界充满罪恶、堕落和梦魇的城市生活。在这样一个黑色的世界中，人们几乎无法在欲望和道德之间进行自主的选择。

第三代、第四代导演是在“第五代”之名得到充分肯定后逆推回溯而得名的。第三代导演包括郑君里、水华、成荫、崔嵬、凌子风、谢晋等。除谢晋之外，大多数第三代导演创作的黄金年代是20世纪五六十年代。新时期他们中的许多人已经步入人生暮年，虽有可贵的丰厚阅历，却难有充沛的体力、精力，尽管如此，他们仍为影坛留下了美丽的拖尾，如凌子风导演的《骆驼祥子》（1982）、李俊导演的《归心似箭》（1979），比第四代更早的打破“文革”十年电影界的沉闷。第三代也是建国后的第一代，他们是和共和国共同成长的一代，其典型人生、艺术准备与心理文化背景可概括为：“战争——革命的壮剧，艺术——战斗的武器，人生——血与火的洗礼，对阶级、民族敌人的血海深仇，对人民、土地的深深的恋情。”

《动画馆》系列丛书试图囊括与动画相关的所有领域的内容，比如说正在撰写的《“怪”谈——日本动漫文化中的传统妖怪》等专著。之所以做这件事是因为我一直认为，仅仅把动画自己那点事儿弄明白对动画艺术与产业的长期发展远远不够，必须搞明白与动画貌似无关却又有着千丝万缕联系的其他艺术门类与产业状况，才能使中国动画真正强大起来，例如动画和玩具、动画和漫画、动画和电子游戏、动画和儿童文学、动画和电视等等。只有把这些兄弟艺术门类与产业链的历史、特点、运营模式、成功经验、代表人物、经典案例以及它们与动画的关系研究透，动画艺术与产业才能立体与清晰。

李英爱难得的一个坏笑，也许这就是导演选择她扮演复仇女性金子的原因吧。电影小说《春逝》：李英爱主演的干柴烈火般一对男女，怎样在经历了一段惊心动魂的爱情后，感情就像春逝去了一样的酸楚故事。电影小说《亲切的金子》：李英爱主演的女性复仇故事。虽然少了许多暴力与血腥，却写尽了复仇的极致。电影中我们看到“温柔的一刀”，替代了腥风血雨。孙艺珍也喜欢穿红戴绿，她的人气一升再升，她不只是“古典情人”，还是多面女邓呢。电影小说《恋爱小说》：孙艺珍主演的小资情调的三角恋爱故事，哀婉而又悲凉。故事情节扑朔迷离，引人入胜，让人欲罢不能。电影小说《我脑中的橡皮擦》：孙艺珍主演的突出俊男美女星光灿烂的爱情故事。这是一个唯美的、舒缓的、淋漓尽致的感动人电影。河智苑以4亿5000万天价接拍电影《刑事》，成为韩国最有个人价值的女影星。电影小说《色即是空》：河智苑主演的充满对大学生男女性描写的18岁以上的成人喜剧片。一度在地下市场很火爆。电影小说《我的爱无厘头》：河智苑主演的以喜剧方式讲述的一个灰姑娘的童话故事。一个喜欢做梦的高三学生对生活充满了美妙的幻想，然而现实是残酷的，男朋友提出分手，她陷入了苦闷之中……

《解码法国电影大师：在“情迷法兰西”坐标上的三个表述》中您将看到法国电影大师的传记，和他们为之献身的电影。阿萨亚斯的位置应该是在巴黎街头某个嗜杂的咖啡馆中，他的耳畔回响着嘈杂的摇滚乐，并精力充沛地拿着世界地图，寻找他下部电影的主人公一种崭新的、全然主观的视线看待曾经只属于他一个人的巴黎（我们或许可以感伤、浪漫地说，那是前辈让·维果的老灵魂从塞纳河底浮上水面，化身为半个世纪后的另外一位少年才俊）……奥宗则像一个游荡在郊区田梗间的孩子，老师们总会评价他学习不扎实、太多小聪明却又不得不感叹他的好成绩——于是他也懒得多想，自顾自地走在铁轨上，并不太在意路标与方向……他们各自奔跑的速度、姿态、轨迹、方向也全然不同，就像是生长于同一株大树上四向蔓延的枝丫，有几枝迎风招展、乐于面向骄阳，有几枝习惯躲在背阴处，安静地聆听树叶和轻风的私语低吟……唯一无法避免的就是这株大树生长的土地叫“法兰西”……从某种意义上讲，情迷法兰西，就是迷恋电影本身，不管这迷恋来自影迷们还是电影导演，可以是法国导演在自己土地上拍摄电影的复杂情感，也可以是影迷们对法国电影及其电影大师的无限热爱。

《宁夏电影史话》着重叙述的是宁夏地区60年来在电影事业上发表变化的状况。60年在人类历史的长河中只不过是短暂的一瞬，但宁夏地区的电影事业在这期间，却经历了一个曲折的发展过程，有创业之初的艰苦奋斗，有风餐路宿和跋山涉水的磨难，有苦心孤诣的创造，有绚烂多姿的画卷，有寻根问底的探索……撰写宁夏电影史话，就是为了把宁夏电影事业发展的步履，较为生动具体地展现在电影战线上广大职工和全区人民的面前，让大家了解宁夏地区电影事业的这段历史，从而熟悉过去，展望未来，在改革大潮的激流中开拓前进。60年来，宁夏电影事业有很大发展，成就显著。《宁夏电影史话》则着重叙述的是宁夏地区60年来在电影事业上发表变化的状况。

收录在《真实的风景：世界纪录电影导演研究》里的18位纪录电影大师，既有被誉为纪录电影之父的弗拉哈迪（美国）、维尔托夫（苏联）、伊文思（荷兰）和格里尔逊（英国），也有开创不同纪录电影美学风格的罗伦兹（美国）、詹宁斯（英国）、里芬斯塔尔（德国）、卡普拉（美国）、鲁什（法国）、罗姆（苏联）、梅索斯（美国）、小川绅介（日本）等，还有代表当前艺术潮流的迈克尔摩尔（美国），还特别收入中国早期纪录电影导演孙明经，较为全面地反映了世界百年纪录电影的主要成就、艺术流派和经典作品。如此规模、如此深入对纪录电影导演进行研究，这在中国还是第一次。《真实的风景：世界纪录电影导演研究》读者对象为电影爱好者、纪录片工作者、电影专业学生，也可作为电影专业教材和参考书。世界上第一部电影《火车进站》就是纪录电影。纪录片是电影的长子，而今沦落为故事片的穷兄弟。然而，纪录电影的独特价值与社会功能却是故事片所无法取代的。每当社会发生重大变革，纪录电影总是首先站出来，记录时代，见证历史，担当社会的良心。纪录电影大师正是每个时代的见证者。从弗拉哈迪、维尔托夫、伊文思、格里尔逊到孙明经、迈克尔摩尔，这些纪录电影导演以其杰出的艺术创造和社会记录留下了时代的剪影。遗憾的是，因为种种原因，中国电影学术界对于纪录电影的研究比较薄弱，许多享誉世界的电影大师在中国成为电影“陌生人”。《真实的风景：世界纪录电影导演研究》是主编带领他的团队历时7年研究成果的结晶，收入其中的不少电影大师都是国内第一次学术关注，填补了中国电影研究的一项空白。

本文所要探讨的是涉案电视剧叙事话语的美学问题。涉案电视剧是电视剧作品的一种题材分类，它是指反映犯罪与反犯罪故事的电视剧。其特征是在电视剧叙事本文中存在着犯罪与反犯罪故事。本文将涉及犯罪与反犯罪叙事元素的电视剧均称为涉案电视剧。论文的引论部分，介绍了本文的研究方法和特点。论文第一章是涉案电视剧叙事话语的潜在性分析。犯罪现象作为涉案电视剧的潜在性话语是指现实社会中，存在着的犯罪与反犯罪的原始形态，这是纪实或虚构涉案电视剧产生的条件和基础。犯罪这个特殊的社会现象决定了涉案电视剧叙事话语的基本存在方式。只要社会存在、犯罪现象存在，就有涉案电视剧创作空间的存在。现实生活中的犯罪与反犯罪的事实性存在本身就充满了原始的魅力和说服力，具有动人的原始的印象力。论文第二章论述涉案电视剧叙事人物的美学特征。涉案电视剧由于其故事内容的特殊性决定了剧中人物的社会契约性及由此产生的三种主要特定角色。以警察为代表的反犯罪人是代表国家机器的执法者，他们构成了反犯罪人的主要角色群，同时构成了特殊的职业审美品格。特殊职业素质、荣誉感、责任感、使命感、奉献精神、牺牲精神于一身的人民警察形象是产生崇高美感的重要因素。犯罪人是破坏社会秩序的代表。他们破坏社会的安定、损害人民群众的生命财产。他们也是负面审美价值体现者，更是应受惩罚的人。受害者则在涉案电视剧中常常表现了一种让人难忘的生活脆弱感。本章还探讨了剧中人物二元对立的美学意义。论文第三章为涉案电视剧情节设置的美学分析。在涉案电视剧的叙事冲突中，着眼于人类的基本的美丑善恶观念，以犯罪与反犯罪的斗争为载体，构建正义与邪恶的矛盾冲突，展示正义与邪恶、美与丑、善与恶的斗争过程，是众多戏剧因素矛盾冲突的集中体现。同时正义与邪恶之间掺杂着太多的人性与兽性及情、理、法之间的争斗，因此其情节设置中的矛盾冲突具有强烈的道德伦理色彩。论文还分别论述了几种情节范式，包括死亡叙事、窥视叙事、邪恶叙事、欲望叙事和惩罚叙事等。论文第四章是涉案电视剧结构安排的美学分析。涉案电视剧有着比较稳定的叙事结构，诸多此类电视剧更像是在既成的模式结构上谋篇布局。在涉案电视剧中，犯罪与反犯罪的存在方式决定了剧情的组合方式及结构。其审美认同以正面反犯罪人物为前提，正义与邪恶成了审美判断的标准，进入审美者的意识，构成犯罪与反犯罪的审美背景。论文第五章从介入一悬念、事实的分解与重构一推理、正邪较量一对比、冲突的极端一暴力几个方面论述涉案电视剧叙事策略的美学观照。论文第六章“涉案电视剧叙事话语的实现”从双重及多重视点的影响力、影视语言通过声画的不同组合、利用环境造型的效应、摄影风格，从音乐、布景及道具、文字或旁白等角度论述多种电视手段在涉案电视剧中的审美作用。第七章论述以惊奇之美和安全叙事为主要特征的涉案电视剧表层形态的独特风格。涉案电视剧光明的背景、正义胜利的这种人性善的主观认定也正是广大观众所能认同和接受的话语模式，它符合大众的审美和道德规范，支持公众所共享的价值观和信仰，从而支持了人们共同的世界观，同时也增强了观众的法律意识。结论：涉案电视剧的美学经验与恶的反思，探讨了“恶”为什么一直吸引着我们。这是涉案电视剧吸引观众的又一潜在性因素。因为我们的动物本性——我们身上潜伏着恶的因子。与恶的对抗是文明与法制社会的需要。制度和法律的诞生有其天然的合理性，它对人类的文明和社会有序有着巨大的价值。人类若没有制度、法律，将处于野蛮、混乱、无序的状态。涉案电视剧能够全面深人地解剖、触及社会生活中的重大问题，涉及人的道德、精神面貌，描写人类复杂命运的涉案电视剧具有强大的生命力。但我们应该更多地用审美的眼光看待犯罪题材作品，不宜将犯罪行为和现象作为主要的叙事对象。创作既要与社会现实相联系，又能兼顾到观众的审美要求。作品既不能违背艺术真实，也不能只考虑情节的需要，而忘记审美。要追求健康，不要只顾迎合卖点。要加强人物性格深度的刻画，不要走人只强调动作性，而忽视对人物塑造的误区。除了追求外部场面的惊、险、奇之外，还要追求内部的思考，不要停留在情节和造型壮观的层面上。要正确把握好作品正义与邪恶应占有的位置，精心塑造好正面人物形象。 研究涉案电视剧叙事话语的审美经验和创作法则对于中国电视剧的发展，无论是在宏观上还是在微观上，不仅具有认识价值，而且具有实践意义。

酷儿至少有三层意思：来自德国西北部的语言有着倾斜、偏离的意思；专指同性恋的贬蔑称呼；奇怪、可疑、不舒服和不合传统的指向。在电影《绅士偏爱金发女郎》和《彗星美人》这样的电影文本里，就积聚着女同性恋、男同性恋和双性恋的文化解读。性是一个广袤而且复杂的领域，它不仅包含了个人的行为或者倾向，而且它还会涉及到社会、文化和历史的因素。酷儿理论摒弃一切社会性别和生理性别的中心主义论者，不简单依据生理学的划分标准。该理论强调人在性方面表现出来的倾向和行为，并认为是游移可变的。强调性倾向和性选择，是一种社会建构起来的个性和立场。

平心而论，假如从一个男性作者的角度来选择三位最优秀的韩国男性电影演员，会是一件十分困难而又难免偏颇的事情。因为既要让女性读者觉得满意，也要让男性读者觉得合适，的确是非常不容易的事。况且韩国男演员也是风格各异，在观众群中的吸引力会因观众的年龄、职业和兴趣爱好等诸多层面的不同而不同，可谓是众口难调。在反复权衡之后，我们还是决定以男性和女性的眼光同时去选择，我们相信自己与大多数读者的眼光不会偏差太多，而且我们会选择韩国最出色的男演员，也不会让大多数读者失望。然而，一本书的篇幅有限，不可能做到面面俱到；再加上韩国有不少男星如裴勇俊等人都是以主演电视剧为主，电影作品甚少，因而只好忍痛割爱了。本书汇集了韩国“第一美男”张东健、“完美男人”李秉宪、“天王巨星”韩石圭以及他们的电影作品，再加上图片和背景资料，将会使各位读者对他们有一个相对全面的了解。我们也觉得这三位男影星足以代表韩国电影男演员的形象与实力，无论是男子汉气概还是演技他们都是一流的，因此其作品具有极强的生命力。