本书以岭南文化的大视野，结合深圳经济特区的时代性，从富有代表性的风物、人物、事件入手，是深圳经济特区40年的掠影。本书作者注重系统性、权威性、时代性、可读性，用趣味、生动、简洁的文字，辅以百余幅原创图片，图文并茂地向读者介绍深圳的独特风貌和文化魅力。读者可以从中感受到深圳立市40年的伟大变迁，从多个微视角感受到时代的大变革。这对增强文化自信，推崇真善美，弘扬和践行社会主义核心价值观，推动社会主义先进文化建设，具有积极意义。

《微影话》是作者日常观影过程中积累起的一本电影微评集，涉及中外各类型的电影，内容丰富、涵盖面广。本书的构成，力求轻松，突出随意，有意抹去条条框框，试图达到最初与新媒体的互动效果。《微影话》的初衷就是为喜欢电影的观众提供一份“观影指南”。

《中美喜剧电影比较研究》立足中美喜剧电影作品本身，运用已有的相关理论，集中探讨了两国喜剧电影艺术创作实践中所呈现出来的异同，并分析可能存在的原因。美国喜剧电影经历了完整的发展周期，并形成了成熟的制作产业链，在全球传播中实现了其商业价值的同时形成了强大的文化影响力。深入探讨中美喜剧电影创作实践中的异同，有利于烛照中国喜剧电影当下存在的问题，并由此获得思考和启迪。

《影视剧本创作技巧》根据实际情况让学生掌握剧本创作的基本方法和创作规律，并创作出自己的影视剧作品。内容主要从影视短片剧本创作入手，其中，侧重对剧作的叙事法学习；教材所授内容更注重学生学习的自身规律，尊重艺术学科的特殊性，同时很好的将实践和理论结合，教材教学内容分配合理、科学，文图合理。

自1998年出版以来，发行近50万册，素有“绿宝书”之称。有语音篇、发声篇、综合运用篇三编。第一编语音篇讲解了普通话声母、韵母、声调、语流音变等基础知识、发音方法和训练方法。第二编发声篇讲解了呼吸控制、口腔控制、吐字归音、共鸣控制、声音弹性、科学练声等基本原理和训练方法。第三编综合运用篇提供了诗歌、散文、故事、新闻、主持词、绕口令、曲艺、歌曲等训练材料。《语音发声（第4版）》理论讲解简明扼要，训练材料丰富多样，训练步骤循序渐进，是播音主持、表演等相关专业人员必备的练声教材，也是语言艺术爱好者必读的学习用书。数字资源是示范录音和教学PPT。

《中国广播数字化转型策略研究》为作者主持的国家社科基金青年项目“我国广播的数字化转型策略研究”（项目号：14CXW012）的研究成果，梳理了中国广播媒体的数字化转型与融合发展现状，对互联网时代国内外广播业和传统媒体的转型实践与趋势进行全面深入的研究，总结出前沿、有操作性的理论与经验，初步搭建起中国特色的广播数字化转型理论框架和行动路径。

本书是王小鲁近年来发表于《经济观察报》《南方周末》等报刊专栏的影评文章精选集。从《庐山恋》《顽主》《流浪北京》，到《算命》《山楂树之恋》《不成问题的问题》，作者以其一贯秉持的美学视野、锋芒毕露的用笔，梳理出一部1980年以来的中国电影备忘录。“电影意志”是人类意志的表达，而电影仿佛也拥有自己的意志，具有chao越电影人向前发展的力量。本书力图展现电影风貌之下的历史因果，引领读者发现潜藏其间的文化脉络。

《电视动画语义学》以国产电视动画语义的传达与效果为研究核心，依照语言构成的发生顺序和逻辑关系，对语义、语法、语用的表现与作用予以论述；重点分析抽象语义到实践语义的符号转换、语义渊源与语义表征的因果承接、语义内涵到语义功能的逻辑架构、语义预期与语义结果的悖正关系，并将这些子论题与国产电视动画的特征性研究相融合，完成从“不会说”到“学会说”，从“说什么”和“怎么说”，到“说得合适”的语义传达逻辑思考。《电视动画语义学》整体上以语言内在发生机制为系统框架，阐明国产电视动画的语义传达特征和要求，并为其找到准确的语法规律和语用策略。最终，开拓国产电视动画从“想说”到“说完”的准确传达路径，满足从语义初衷到语义结果的低误差的动画表现需求。

近几年，数字技术在电影的制作、发行及放映流程中已经全面迅速地取代了传统胶片技术。作为数字技术的重要组成部分，视频技术的发展在电影的数字化进程中起到了非常关键的作用。本书正是这样一本全面研究和讲解视频技术的专著。 本书从人眼感光与视频图像之间的关系、色彩原理、感光元件、模拟与数字、视频传输、标准与格式、视频的存储、时码、液晶显示器等几大部分全面细致地阐释了视频技术的主要原理与应用。以基础理论作为出发点，简明扼要，深入浅出地带领读者快速掌握各种专业概念。对于影视技术专业的学生和从业者是一本非常适合打基础的入门教材和参考书。

这是一本工业化体系下的视效全流程实战宝典。两位参与行业标准制订的资深专家总结20余年经验，从制作与管理两个维度有体系、有步骤进行了事无巨细的梳理：如何在筹备期组建团队，做前期分解、计划与预算；在拍摄过程中控制成本、管理进度、配合摄制组，并为后期排雷；在后期驾驭视效剪辑，统筹分包团队；在每一步合理分配有限的资金、时间、人员，充分运用数据库，令团队高效配合，应对随时发生的变化；以及如何处理视效部门运营中的合同、保险、谈判、招标等问题，一应俱全。掌握了这套精密的方法后，你可以量身打造匹配自身项目需求的流程。此外，作者详尽地列出了各环节可能遇到的各种问题与陷阱，以备查验之需。 在国内电影市场高速发展、视效制作已成标配、重视效大片层出不穷、中外合作愈加紧密的大环境下，本书是影视行业工作者的案头常备手册，相关领域如动画、游戏、广告、主题公园、特殊场馆等亦可作参考。穿插书中的流程范例、表格模板及附录的视效预算表、人员雇用备忘录、视效职位表等，则可为实际项目操作提供宝贵借鉴。