影视艺术
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丹青赞盛世 影艺颂祖国查国清 著《丹青赞盛世 影艺颂祖国》旨在深入践行和落实习近平总书记新时代中国特色社会主义思想及党的十九大精神,展现北航老同志的阳光风采和老同志们对党和国家的深厚感情,促进北航老年大学办学水平进一步提高。通过选取北航老年大学学员的优秀作品,讲述、记录每幅作品的技法、创作的心路历程,使读者在交流、研习技法的同时感受到北航老同志积极向上的生活面貌。
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互联网+电影吴曼芳2012年,“互联网+”的概念被首次提出,当时的我们或许还没意识到,一个崭新的互联网时代即将到来。2015年,十二届全国人大三次会议上,李克强总理在政府工作报告中首次提出“互联网+”行动计划,同年7月,国务院印发《国务院关于积极推进“互联网+”行动的指导意见》。至此,我们开始正式拥抱“互联网+”时代,并鼓足干劲,全速前进。仅仅六年时间,“互联网+”的影响维度超乎想象,与互联网融合几乎成为各行各业的发展共识。依托于互联网信息技术,线下行业从“触网”逐渐发展到“深度融合”,产业形态和商业模式都出现深刻改变,这种融合发展为许多行业带来巨大变革的同时,也迎来创新发展的重要机遇,电影业也不例外。
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影像的历史书写陈婷 著本书将纪录片作为一种研究方式和方法,试图探讨两个问题:一是不同阶段纪录片创作者的创作理念所发生的变化,并以不同阶段极具代表性的若干部纪录片为例,分析作为一种视觉艺术的纪录片是如何通过创作者的镜头展现现实世界、“诉说”真相;二是在影像与民族国家形象建构的框架下,思考中国电视纪录片与国家认同、纪录片之于中国民众精神生活所产生的影响。贯穿整本书的主题是关于纪录片叙述方式发生的变化。 对于纪录片而言,它也始终存在于一个空间之中并随时凸显自己与时代之间的联系。因此,本书采取文本分析以及相应的社会情境分析相结合的做法,同时也可以用三个词来进行概括:文本、文本情境以及创作文本的人。
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交互界面设计周晓蕊 著本教材主要围绕交互界面设计的逻辑界面与物理界面设计展开,通过对交互界面设计两个主要设计环节的基础概念、设计理念、设计方法、设计流程、设计手段及具体案例的讲解,给交互设计专业学生带来一部了解交互设计基本概念、设计原则并具有实际操作指导性的理论与实践结合的高等教育专业教材。交互设计是一门综合性很强的、新型的设计类别,给用户带来全方位的、系统的和人性化的体验。本教材既可以用做为交互媒体设计方向的高等教育专业教材,也可以作为交互设计自学者的初中级专业参考书。
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一场中二的冒险电影《刺杀小说家》剧组 著由路阳执导的电影《刺杀小说家》改编自双雪涛同名小说,在业界首次启用了全华班特效团队,全片制作历时五年。《一场“中二”的冒险——创作实录》是单读书系和电影《刺杀小说家》主创团队合作推出的出版物,国内首部原创电影书——资深记者采访、撰稿,专业设计师和电影主创团队共同选图、设计,全景式呈现了一部国内*特效电影的制作全程。 本书整体由文字和图片素材两部分有机构成。文字深入到整个拍摄制作过程的细节,包括特效制作的难点、演员和技术人员融入其中的思考;图片总量达五百余幅,呈现了大量视觉细节,补充了文字有限的示意功能,同时也是珍贵的幕后资料。
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粤港澳大湾区戏曲影视发展路径研究罗丽 著本书稿对粤港澳大湾区来的粤剧发展,尤其是粤剧影视的发行了深入的研究和分析。全书对粤港澳大湾区的文化传统与戏曲传播、粤港澳大湾区戏曲影视概况、粤港澳大湾区戏曲影视发展史、粤港澳大湾区戏曲影视的当代实践、粤港澳大湾区戏曲影视的发展趋势与展望等内容行了较为全面的分析和研究。
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影视鉴赏钱静 编《影视鉴赏》是一门文理通用的文化素养通识课程。本教材旨在培养学生对影视发展的宏观把握、鉴赏与评价的能力。着重解决已有的《影视鉴赏》教材中普遍存在的重理论轻实践,缺少人生观、价值观的正确导向等问题,拓展课程功能,提高教学效果。以影视发展的新思路、新动态、新需求为甄选依据,以“教学做创合一”的设计理念为指导思想,以培养学生的鉴赏能力、创新意识为目标,以数字化教学资源建设为教材外延拓展手段,编写适合高职院校教学的《影视鉴赏》项目化新型教材。在形式上,打破原有教材的编写模式,基于“教学做创合一”的思路,将探究式、互动式、实训式、开放式教学方法融入教材中;在内容上,立足当前学生现状和实际需求,打破原有的条条框框,根据“实际、实用、实践”的原则,突出学生的素质培养与能力训练,以“精简、压缩、增加、综合”的方法,即“精简”重复交叉的内容,“压缩”不必要的内容,“增加”新内容、新实例以及实验实训指导,把培养综合能力所需的知识和实践,按照知识点和技能点加以筛选“综合”,形成新的教材结构体系。
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中国戏曲电影史高小健 著《中国戏曲电影史》保留了2005年版《中国戏曲电影史》的基本面貌,对于原书中存在的一些错误与疏漏尽可能地做出了改正、补遗,续写了21世纪以来戏曲电影的新的成就与发展。社会文化环境的变迁一定程度上影响着每个发展时期的作品风格样式,特别是21世纪以来,中国政治、经济、文化的大发展、大变革,使得中国戏曲和电影都进入一个高速发展、高度繁荣的时期,对于民族文化的继承和发展也进入与时代变迁相适应的新的历史阶段,社会文化的时代性要求也对戏曲电影创作和审美的不断前进、繁荣、提高提出了新的目标,反映出这样的时代文化特征也自然成为这次续写部分的重要内容。而就全书来说,我们力求通过对各个时期戏曲电影发展情况的叙述,能对当下的创作提供参照和借鉴。当然,由于电影市场化和制作单位的分散等原因,也客观上为我们收集资料和写作带来相当的困难。是作品本身给予了我们巨大的力量,鼓舞着我们的热情和信心。也由于时间和能力的不足,这次修订依然存在一些遗憾,比如港台地区的戏曲电影创作仍然没有纳入《中国戏曲电影史》的整体框架中来;对作品的分析也有很多地方没有能够更加深入细致地进行;对于诸多作品的社会接受和影响也没有能够进行特别的描述……
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微电影叙事类型研究唐海龙,孙娜 著《微电影叙事类型研究》是针对微电影的叙事类型进行研究,微电影起家于草根文学,又因其短小的形式通常被认为不适合宏大叙事,但随着时代的发展,影视文化也发生着巨大的变化。大与小只是相对的概念,微电影虽小却并非不能进行宏大叙事。《微电影叙事类型研究》从微电影本身的特点与众多的经典作品出发,对不同叙事类型的微电影的特点进行分析,以期从一个不同的角度来看待微电影的发展。
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电影产业发展报告2019吴曼芳 著2020年年初,一场突如其来的新冠肺炎疫情改变了世界、改写了历史。疫情重创了世界和中国经济,其中文旅产业又是重灾区,电影产业更是损失惨重。按照2019年的统计数据,2020年上半年,中国电影票房直接损失至少300亿元,数千家影院关门歇业,上千家影视公司破产倒闭,几十万电影相关产业从业者失去工作,被迫转行。刚刚崛起的中国电影产业受到非常大的沉重打击。但转机已现,曙光已现。8月份逐步放开了影院观影,从新冠肺炎疫情中惊魂甫定的年轻人,开始陆续回到阔别已久的影院。管虎导演的《八佰》,上映不到一个月,居然票房突破了26亿元!如此骄人的成绩,让我们看到中国电影市场的巨大能量。因此我们坚信,受到重创的中国电影市场,一定会迅速复苏、满血复活。《中国电影产业发展报告》是北京电影学院管理学院每年贡献给中国电影产业领域的研究成果,也希望在未来的研究和发展中继续得到各位专家和同仁的大力支持和帮助。中国电影,长路漫漫,未来可期,希望在前。中国这个14亿人口的巨大市场,每天都在创造奇迹。中国电影,已经创造了奇迹,创造了历史。我们期待中国电影在未来的岁月里,可以在世界电影的璀璨星空里,成为非常耀眼的那颗星!