影视艺术
-
伍佰·台北伍佰 文/摄影从2006 年到2014 年,我拍了许多在台北的照片,不过在挑选时, 有很多照片,即使很美,对我若是没有意义,就不会出现在这本书里。 这里的每一张照片对我来说都是有意义的,我要它有活的感觉。 所以编排时,也是按照时间往前追溯,希望能看到时间的流动感。 这些年来,我并没有设定我拍台北的主题是什么,我是单纯的享受把时间冻 结的感觉。 事后看到那冲洗出来的照片时,会想到那时我的旁边有谁,我正在做什么, 什么样的光线,在什么状况下,什么心情下,按下那个快门。 照片它会不会也因为我那时的心情而活了起来呢? 如果有,那所谓的契合点应该是我的心灵的投射吧! 所以这本书不是拍台北。 伍佰拍的台北,还是伍佰,不是台北。 是伍佰的台北,不是台北。 -
美国电影美国文化[美] 约翰.贝尔顿(John Belton) 著,米静 马梦妮 王琼 译本书立足于文化研究、新历史主义等当代方法论,革新电影史书写方式,把电影作为一种美学、技术、经济、社会机制来描绘,介绍美国电影与文化互相塑造的历史,是美国公共电视台《美国电影》系列节目的配套读物。作者主要论及制作模式、类型和类型体系、美国“二战”后的历史三大部分:首先,梳理了经典好莱坞叙事、风格和制片厂制度;其次,介绍了类型片的美学特色,及其作为一种经济、文化现象如何体现美国民众的身份认同危机;最后,以电视普及、冷战、嬉皮士反文化运动、3D 技术等关键词为主题,揭示经济变革、政治事件、科技发展对类型叙事的影响。 此次新版特别扩充了口碑或票房斩获佳绩的影片范例,如《社交网络》《大地惊雷》《拆弹部队》《阿凡达》《宿醉》,关注游戏叙事、后续市场等新概念,呈现更贴近当下的电影科技潮流和大众文化热点,帮助读者洞悉隐匿其后的美国社会心理。 -
电影与文学的常道徐兆寿本书主要收集了徐兆寿近几年来的电影评论和研究文章,对电影与文学的一些基本问题展开思考和论述。 -
影视文本写作李燕群 编《影视文本写作/高等院校应用型本科“十三五”规划教材》涉及影视文本写作的各种类型:电视节目策划文本,电视节目文本(主要包括电视谈话节目策划文本、电视综艺节目文本、电视真人秀策划文本、其他电视栏目策划文本、消息类电视新闻文本、评论类电视新闻文本、专题类电视新闻文本、纪录片文本、电视广告文本、影视剧本等的写作),对不同类型的影视文本进行了归纳、概括和分析,提供了各种类型影视文本写作的案例、格式和方法,具有普遍性和实用性。 -
剧本写作教程徐燕《剧本写作教程/广播电视专业“十三五”规划教材》以指导剧本写作实践为编写目标,设置了模块化的内容构架。《剧本写作教程/广播电视专业“十三五”规划教材》从基本的剧本规范格式人手,结合具体剧本,介绍剧本的结构、主题、人物塑造、情节设置等,便于学习者整体掌握剧本的写作技巧;分别介绍电影、电视剧、戏剧等不同类别的剧本写作,内容由易至难、由基础规范至整体把握。每一小节后面都设置了具体的实训内容,使学习者能够目标明确、循序渐进地掌握剧本的写作技巧,最终达到能够写作各类剧本的目标。 -
光影里的梦幻与真实郑实 著郑实的新书《光影里的梦幻与真实:戛纳电影节密码》是国内本介绍戛纳电影节的著作。作者通过对四十余部获奖影片的分析认为:纵观法国戛纳电影节七十年的获奖作品,会发现它们之间很少具有共性。这就是它们被戛纳选中的原因。法国戛纳电影节从来没有试图制定一种标准,也从来不想回答电影是什么这个问题。每一次争论、冷场、嘘声和不欢而散恰恰说明人们对戛纳总有过高的期待。那些真正热爱电影的人对一个高品位电影节的期望是:承认电影人的独创性和电影的真实性。 -
影戏学钟大丰 著《中国电影史料影印本丛书:影戏学》包含了电影学的方方面面,由于是我国电影发展初期的资料,因此基本每个方面都有涉及,主要包括影戏片的要素、影片剧的形式以及分类、造意与原作者、编剧法及编作者、场面及场面的结构、舞台监督、摄影场及舞台装置、摄影法及影片技术与技师等内容,具有极其珍贵的价值,对我们了解电影早期发展有重要意义。 -
电影讲义钟大丰 著本书包括影戏学、编剧学、导演学、摄影学四大部分,各部分又有细分,影戏学从影戏(即电影)一词的源头开始讲起,讲了影戏的历史、原质、使命、优点、劣点、前途等,编剧学部分讲了电影的创作、幕表分写法、影戏的内容、剧本的本来面目等内容,导演学主要讲导演的任务、导演的职能、设计准备、演员的支配、开拍前的练习、怎样对待演员、导演的分场以及注意事项等,摄影学则主要介绍了我国电影发展初期的摄影场、摄影机的构造、摄影术和反片、正片。 -
影视栏目包装徐灏暂缺简介... -
斯坦尼康摄影师手册(美)杰里·霍尔韦(Jerry,Holway)本书内容全面,信息丰富,极具启发性,是成为一名成功的斯坦尼康所有者和摄影师的实用指南。书中附有世界一流的斯坦尼康专家的专访和指导,可以迅速帮助你起步并且让你带着你的装备奔跑。你将全面学习斯坦尼康的使用,书中通过循序渐进的步法练习和实践拍摄,带领你从工作原理和平衡设备深入到电影制作个性化的方面—摄影师如何利用这个的摄影机支撑系统,做出富有创意和实用的拍摄方案。你也将学习斯坦尼康职业生涯的商业运作,从购买你的设备到和制片人、制片主任洽谈拍摄业务。多位来自世界各地的富有经验的斯坦尼康摄影师,包括传奇的斯坦尼康发明者,加勒特·布朗(Garrett Brown)先生本人,将和你分享他们的轶事和见闻—有的富有启发性,有的好玩搞笑,有的具有指导意义,有的则向你提出劝告。对所有想让摄影机动得漂亮的摄影师和导演,这本书既是大师班又是基础课。
