影视艺术
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电影学院142·进击的演员!职业生涯完全指南[美] D.W.布朗(D.W.Brown) 著,李伟峰 译这是一本全面、实用的演员入行宝典。作者旨在提供一套详细、完备的体系,揭开表演的神秘面纱,一针见血地指出阻碍演员破除瓶颈的关键,并倾囊相授来自一线的创作与沟通经验。书中介绍了演员如何在准备阶段做基本训练(如分析剧本、研究角色),讲解了舞台表演与镜头前表演的细微差别,探讨了何为演员的职业修养,传授了如何获得工作机会。此外,书中还涉及有关主持行业的职业指导。 -
电影学院095-02·打草稿[美] 杰里米·鲁滨逊(Jeremy Robinson) 著,曹琳琪 译本书是专为编剧打造的创意工作本,用一系列实用图表帮助编剧规划剧本创作。作者围绕故事概念、人物设定及关系构建、故事架构和安排情节点等进行重点解读,引导编剧厘清思路,将创意整理为讲故事所需的有效信息,填入相对应的工作表格中,做好写初稿前的案头准备。而这些资料也可作为后续改稿的参照 书中所附图表均可沿线撕下,以便读者根据需要自由使用。同时,为了给刚入行的编剧提供更切实到位的帮助,另附上“如是娱乐法”整理的法务指南,从剧本创作、剧本交易、编剧权利、版权保护等多个方面详解编剧职业道路上可能遇到的权益问题。 -
影视制作技术薛元昕 著《影视制作技术》是国家职业教育数字媒体专业群教学资源库的配套教材。《影视制作技术》以视频编辑软件PremiereProCC2018为载体,以影视作品的制作流程为主线,按照前期制作和后期制作的创作思路,采用项目导向的教学模式,通过项目制作讲解影视编辑制作的相关知识和技术,具体包括构思创意、文稿撰写、分镜头脚本撰写、拍摄技巧、编辑技巧、转场效果、运动设置、视频特效、字幕设置、音频处理和输出设置等内容。《影视制作技术》既有针对知识点和技能点的单项训练项目,又有贯穿始终的综合训练项目,同时提供拓展训练项目,注重将知识和技能融人项目制作过程中,全面提高学生的写、采、编的影视作品综合制作能力,方法新颖,图文并茂。为了学习者能够快速且有效地掌握核心知识和技能,也方便教师采用更有效的传统方式教学,或者更新颖的线上线下的翻转课堂教学模式,《影视制作技术》配有35个微课,学习者可以通过扫描书中的二维码进行观看。与《影视制作技术》配套的数字课程将在“智慧职教”(wwwcve.com.cn)网站上线,读者可登录网站学习,详见“智慧职教服务指南”。此外,《影视制作技术》还提供了其他丰富的数字化课程教学资源,包括电子课件(PPT)、教学设计、拓展阅读、案例素材以及习题答案等,教师可发邮件至编辑邮箱索取。《影视制作技术》可作为高等职业院校、大中专院校以及计算机培训学校相关专业课程的教材,也可供广告设计、电视节目制作、影视后期编辑等相关行业的从业人员阅读参考。 -
中国电影批评的思路与方法薛峰 著《中国电影批评的思路与方法》共十三章,每章约2万字,绪论和结语约3万字,全书共约29万字。 本书前五章,从几个侧面探讨现代中国电影批评的历史路径、思想深度、文艺格调、文化累积、文本形态、精神品格,从“思想、历史、文化、审美、心态”的多元视角揭示现代中国电影批评的复杂面貌。本书第六章至第十章,注重探索批评中国电影的实际方法、本土经验与理论命题,考察对象既包括电影导演、电影明星与电影商人,又涵盖影人群体的跨地迁徙、跨界流转、世代更迭,从“风格、表演、产业、离散、代际”的不同侧面探讨批评中国电影的实践方法与理论内涵。第六章从“人间情怀”与“性情美学”的角度接续中国古典文艺批评崇尚品评人物性情与作品风格之关系的传统,为电影研究领域的“风格批评”注入新活力。本书结尾三章合纵连横,从“现代性”、“概念创造”和“传统脉络”来探讨中国电影批评的西方视域、理论资源和美学特色。 -
电影学院139·韩国综艺节目如何讲故事[韩] 郑淑 著,陈圣薇 译这是一本故事创作实战宝典,倾注了作者二十多年的策划与编剧体会,详细介绍综艺节目的构成特性、故事特质、创作方法,以及如何做策划、选择主持人和嘉宾、安排流程、撰写脚本,并dujia引用《爸爸!我们去哪儿?》《无限挑战》《Running Man》等人气综艺剧本选段,举例讲解。 席卷亚洲的韩国综艺节目“内容竞争力”,便在于淬炼出有趣的故事、捕捉不同世代观众的情感共鸣! -
别求新声姚皓韵 著暂缺简介... -
电影学院137·大师镜头[澳] 克里斯托弗·肯沃西(Christopher Kenworthy) 著,黄尤达 译史蒂文?斯皮尔伯格作为美国流行文化的梦想建筑师,作品总能跻身于票房蕞高、蕞引人入胜、蕞具恒久魅力的影片行列,因为他是用镜头讲故事的大师。本书精选《E.T.外星人》《辛德勒的名单》《侏罗纪公园》等片的典型场景,配合画面逐镜分析,揭秘斯皮尔伯格如何在流畅的运动镜头中精确调度演员,让一场戏始终充满活力;如何通过极易操作的技巧,言简意赅地推进情节,紧紧抓住观众;如何在悬念与松弛中反复“折磨”观众,给人震撼的情感体验。 这本图文并茂的拉片书不仅总结出导演的核心运镜技巧,同时介绍了一种高效的阅片方法。一旦掌握斯皮尔伯格运用机位、演员走位、摄影机运动的视觉秘籍,理解电影化技巧如何在讲故事中发挥作用,你也可以做到每场戏都恰到好处,每个镜头都表达精确,每到关键时刻总能令观众惊心动魄。 -
电影学院136·大师镜头[澳] 克里斯托弗·肯沃西(Christopher Kenworthy) 著,林小羽 译好莱坞殿堂级导演马丁?斯科塞斯有“电影社会学家”的美誉,擅长抽丝剥茧地挖掘人物内心,塑造黑帮群像。本书精选《出租车司机》《愤怒的公牛》《纯真年代》等片的典型场景,配合画面逐镜分析,揭秘斯科塞斯如何将情感灌注到镜头中,运用调度与银幕方向设计为演员加分,制造剑拔弩张的对峙场面,或表现人物的挫折、失望与情感变化。 这本图文并茂的拉片书不仅总结出导演的核心运镜技巧,同时介绍了一种高效的阅片方法。一旦掌握斯科塞斯运用机位、演员走位、摄影机运动的视觉秘籍,理解电影化技巧如何在讲故事中发挥作用,你也可以做到每场戏都恰到好处,每个镜头都表达精确,每到关键时刻总能令观众惊心动魄。 -
复仇者联盟[美] 贾森·苏雷尔 著跟随漫威影业,探索“复仇者联盟”系列首部电影《复仇者联盟》幕后的秘密! 本书包含大量令人惊叹的概念图、全彩现场照片、电影场景图,并且收录了节选的剧本,以及对演员和制作人员的采访,包括编剧兼导演乔斯·韦登、制片人凯文·费吉——当然还包括“复仇者”自己。 通过这部细节翔实的图鉴,不仅可以对《复仇者联盟》的制作过程有所了解,还能领略电影制作者富于个性的高超艺术技巧。对漫威影迷来说,本书堪称不可多得的知识手册与颇值收藏的纪念品。 -
复仇者联盟3[美] 埃莱妮·鲁索斯 著《复仇者联盟3:无限战争》是漫威影业2018年标志性的作品。本书收录了这部电影各种角色、服装和布景设计的概念图和制作剧照,以及对电影制作人的深入访谈,图文并茂,细节丰富,可以让您能了解到这部电影制作过程中种种不为人知的细节与故事,是值得所有漫威影迷珍藏的纪念品和参考资料。
