当你们打开这本书的时候，是不是感觉很好奇？当你看到里面的图画的时候，是不是想了解更多？不知你们以前是否听过、看过京剧京剧的唱腔非常优美，学习起来也不难，有的小朋友已经学会很多唱段了；京剧的服饰五颜六色、鲜艳夺目，不同的人物的穿着就代表不同的身份、地位，一出舞台就会让你着迷！京剧的角色也是特征鲜明，“生旦末净丑”这五个行当就把我们生活中各种各样人物性别、年龄、职业都区分开了，是不是很不简单呀！京剧的道具更是五花八门，手中拿着一跟马鞭挥动起来，就表示骑在了马上；蓝色的水旗排在一起，就象征着大海或河流；刀枪箭戟各种兵刃舞动起来，更是虎虎生风，精彩极啦！……京剧的内容真是太丰富了。我相信：小朋友们一定会产生浓厚的兴趣，对本书爱不释手，对京剧更加着迷！最后，作者衷心祝愿小朋友们在学习京剧的过程中，寓教于乐，增长知识、强壮身体、陶冶情操！

本套教材采用“进阶式”教育手段，共选择了30个京剧故事，并进行了科学的编排，将学习分为三个阶段（三集），每个阶段（集）又分为上、下两册，将京剧的生、旦、净、丑，唱、念、做、打等最精髓，同时也能够被幼儿接受的知识与能力渗透其中。每册教材又分别由5个京剧故事组成，由浅入深、图文并茂、浅显易懂、趣味性强，使幼儿在聆听故事、欣赏图画、学习动作与唱腔的过程中，接触京剧、感受京剧艺术。三个阶段的内容，既有连续性，又可独立存在。第一阶段适合3-5岁少儿学习；第二阶段适合6-8岁少儿学习；第三阶段适合9-11岁少儿学习。教师可以根据孩子的具体情况选择适当的内容进行阅读和学习。这是一套对京剧艺术建立最初概念的入门书籍。

《发现·启示：漫话舞剧与舞蹈》主要内容讲述了：就歌唱艺术而言，无论歌谣、杂曲、说唱、戏曲都会关涉腔调，甚至可以说它是歌唱的主体部分。自从学者以「腔调」为剧种的分野基础之后，腔调成为热门的研究论题。但是「腔调」的意义究竟如何，迄今却未有人能说得周延而清楚。其次由此而衍生的问题，如构成的内外在因素有哪些。如何渊源而形成、如何运转出基现、如何发展和流播。又腔调、声腔、唱腔三者之间所具的关联性如何，也都应当探讨清楚。

《舞蹈训练学概论》由“舞蹈训练科学与科学训练”；“潜能开发与”全脑型“舞蹈训练理念深化”；“舞蹈训练方法；训练、展演、比赛中的舞蹈感觉”；“舞蹈训练中经验与理性认识观”；“舞蹈训练中的动作技术与动作技能”；“跳跃与耐力训练”等十一个章节组成。书中主要强调要遵循舞蹈训练过程中的客观规律，要搞清楚我们“为什么练，练什么，怎样练，练多少”。促使我们进一步认识到舞蹈从经验训练到理性训练再到科学训练是一个无止境的科学探索过程。并且指出，我们的教师、编导和舞者们所取得的每一点成绩都是在千万次失败与成功的体验中，反复积累、演绎进化而来的。这些经验是经验思维与理性思维互相交融的结果，因此，借用这些经验以指导舞蹈训练实践，可以少走弯路。此书对舞蹈训练者和舞蹈老师有一定的参考作用。

傣族的孔雀舞中，模仿孔雀的动作可以表现出各种各样的形态和神态。孔雀舞有几种构成元素：起右脚向前略走三小步，同时左手臂向前划上弧线带动雀翅飞舞，右手随“飞步”做“对绕”、“下腰展翅”的表演。舞蹈艺术特征表现在“展翅飞步”上。舞者由两名男子扮演雌雄孔雀舞蹈。孔雀起始于先民狩猎舞蹈，自小乘佛教传人后，舞蹈被赋予了佛教内涵，成为民间佛教舞蹈，在傣族地区的佛寺壁画中，可以见到人首孑L雀身的图形。

《舞蹈训练学》是专门研究和指导舞蹈训练的科学理论。它运用现有舞蹈科学的原理和方法，揭示在舞蹈训练过程中有机体发生变化的现象及规律，研究舞蹈训练的原理和方法，为舞蹈基本功等各门专业技术课的训练提供科学指导。《舞蹈训练学》的主要内容包括舞蹈专业能力和舞蹈基本能力的基本理论；舞蹈训练适应、训练负荷和训练恢复的原理及其应用；舞蹈力量能力、柔韧能力、速度能力、灵敏能力、耐久能力以及技术能力、心智能力的训练手段、训练方法、训练原则、训练要求、少儿女子训练的特点以及各项基本能力的辅助训练等。比较系统地回答了“为什么练”、“练什么”、“怎么练”和“练多少”的问题。《舞蹈训练学》中的各部分内容分别适用于舞蹈相关专业的专科、本科学生的专业理论课教学，也可以作为舞蹈科学训练专业方向硕士生的教材，更适用于舞蹈教师作为训练教学的常用参考书。

爵士舞是一种急促又富动感节奏型舞蹈，属于—种外放性的舞蹈。爵士舞主要是追求输快、活泼。它的特征是可自由自在地跳，舞蹈时所散发出的愉悦气氛和那种快乐的精神非常具有感染力。虽然说必须具有非常好的技巧才能成为一位成功的爵士舞者，但是只要您认真地跟着本书中的动作分解以及附赠碟中的指导要领去练习，几乎每个人都能掌握它的基础舞步，而且随着您练习时间的增长以及舞蹈功底的增强，您也能跳出属于您自己的爵士舞步。

来自《纽约是报》的指南丛书系列，文化界著名评论家的权威之作，100部精选歌剧及其最出色录音的热情洋溢而见解深刻的完全指南。歌剧把戏剧的视觉行动和音乐的强烈情感交织在一起，即使通过唱片来体验，这种感觉也丝毫不减。在这本最好的歌剧和唱片指南中，作者钻研了故事与音乐是怎样结合在一起从而创作出微妙而有效地感动我们的那些时刻的。在本书中，作者挑选了那些经年不衰的唱片，并抓住了每一出歌剧的音乐的丰富多彩与故事的戏剧性。无论是对于音乐发烧友，还是对于新入门者，托马西尼都是一个关于歌剧的激情与趣味的完美的向导。

《敦煌舞蹈训练与表演教程》是北京舞蹈学院中国古典舞学科教改和建设的重点项目。该书是当代舞蹈艺术实践中业已证明的新成果的总结。为了体现出这部教材的创新意图，编著者亲历了敦煌舞从编创、表演到教学的全过程，力图使这《敦煌舞蹈训练与表演教程》不仅充分体现了对表演实践的总结提炼和适于课堂教学训练的有机结合。整部教材布局合理，要领简洁。有意识地突出重点，抓住敦煌舞的站姿、行姿、跃姿和旋转以及舞绸展开训练，强化风格表演性特征，避免刻板和重复、机械式的训练，使学舞者在训练中体悟身心合一、内在控制与动作技巧自然协调的感觉，形成表演能力。敦煌舞是一种新的古典舞蹈，它既是古代传统艺术，又融入了当代舞蹈审美艺术、表现艺术。在教学领域体现这种舞蹈的科学训练规律，时间不算很长，有诸多问题仍需要继续探索。

《活力街舞》中采用图解的形式，对街舞的外在动作和内在灵魂作出了最生动翔实的诠释。不要觉得自己没有天分，您也可以通过练习成为HIP-HOP的代言人。目前，街舞在青少年中已经形成了一种共同的思想理念和行为方式，以街舞来张扬自我个性，展示青春的活力和激情，表达勇于进取的生活态度，强调的是“做自己，享受生命，勇于挑战”的理念。