舞蹈
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边缘的消失孙惠柱,汤逸佩 主编本书乃上海戏剧学院承办的2007第四届国际小剧场戏剧展演论坛的成果,参加本次展演的计有来自世界各地的九台剧目,国外的有日本的《狂人教育》、德国的《股市反弹》、意大利的《长椅冥想》等,国内的有香港的《两条老柴玩游戏》、北京的《圆明园》、上海的《哈姆雷特,那是个问题》、《清明上河图》、《清凤与婴宁》、《爱与恨》等。所有这些剧目都不同程度地表现了小剧场戏剧极大的先锋性和实验性,函括了对于我们身处其间的世界的深入探索,对于人们的精神世界的开掘。围绕这些涵义丰富、表演精彩的剧作以及小剧场这一戏剧形态本身,甚至衍伸至教育戏剧、先锋戏剧、表演工作坊以及相关问题,众多研究者提交了自己的研究心得。 -
人类表演与社会科学(英)谢克纳(Schcchncr,R.),孙惠柱 主编《人类表演与社会科学》是第一辑,今后将每年定期出版两辑,形成系列。为促进我国人类表演学和社会表演学的研究,美国纽约大学Tisch艺术学院《戏剧评论》编辑部及其出版社(麻省理工学院出版社)已将该刊所发表的全部文章的版权慷慨地赠予我中心,对此我们深表感谢!从这些文章中,我们选择和翻译了多篇对我国最有借鉴意义的优秀论文,与国内学者所撰写的论文一起,结辑出版。 -
经典剧目《伊索》的舞台艺术刘章春 主编巴西当代名作家菲格莱德的剧作《伊索》,通过古希腊智者伊索的悲剧命运,鞭挞了可诅咒的奴隶制度,揭示出“宁为自由死,不做奴隶生”的主题。经过北京人民艺术剧院众多艺术家的精彩演绎,不仅在美与丑、善与恶的强烈对比中体现了剧作的深刻内涵,而且创造出带有古希腊风格的浓郁的舞台诗意,使其成为北京人艺的经典保留剧目,并在中国话剧舞台上独树一帜。本书融严谨的学术性、丰富的史料性和强烈的观赏性于一体,既有宏观的文化视野,又具生动的细节把握,从而全方位、多角度地展示了话剧《伊索》的舞台艺术成就。 -
戏剧艺术三十年丛书·戏剧总论卷沈炜元 主编《阐释戏剧》所收的文章,第一部分主要侧重对戏剧原理的阐释,第二部分是对当下话剧创作的评说,属于话剧史论的范围,第三部分文章论述的比较宽泛,如果像编杂志一样要起一个栏目名称的话,则可用“戏剧大视野”之类的说法概括。这些论文有一个共同点,那就是对戏剧新观念的鼓吹,对戏剧现代品格的呼唤,对人文精神的弘扬。顾仲彝、李健吾等老一辈学者论述戏剧冲突、戏剧性的文章,谈的是戏剧艺术的基本特征。20世纪70年代末,中国人从极度的文化专制主义下解放出来不久,本刊发表这样的论文,在戏剧理论建设上起到了打破禁锢,启人思考的作用。以西方现代美学理论来阐释戏剧现象,是建设戏剧理论的重要途径,这是本刊20世纪80年代所发表文章的一个重要方面,胡妙胜先生有关戏剧符号学、顾晓鸣先生有关“母题”在戏剧中的地位等论文是这方面的代表。这个阶段中产生较大影响的当推陈恭敏先生的《当代戏剧观的新变化——答〈戏剧艺术〉记者问》一文。陈恭敏在这篇答记者问中,将正在发生的世界性的戏剧观的新变化概括为从诉诸感情向诉诸理性的转化;从重情节向重情绪的转化;从规则的艺术向不规则艺术的转化;从外延分明的艺术向外延不太分明的艺术转化等四个方面,认为对这种变化作深入的研究,以此指导戏剧实践,我们的戏剧事业才会出现新的蓬勃生机,也才有进入世界戏剧前列的可能。陈恭敏先生的归纳是否全面尽可讨论,但文章中表达出对戏剧理论发展的探索精神,对戏剧新生机的强烈追求,则是肯定无疑的,也是十分宝贵的。新时期以来,除了一些偏重于现实主义传统的话剧创作演出外,探索戏剧的尝试、小剧场运动的兴起,以及国外现当代优秀作品的引进演出,使话剧舞台曾经十分繁荣。《戏剧艺术》关注舞台,关注实践,不断刊登及时总结舞台实践经验,对创作中一些倾向性问题作深入评说的高质量论文。本书入选的文章中,有对前卫话剧的评论,有对小剧场戏剧的研究,也有对话剧文体嬗变的阐释。新时期来一些优秀话剧作品的一个共同特征,是以人为本,高扬以自由、民主为核心的启蒙精神。与此相对应,在话剧理论的研究上,不少学者从现代启蒙精神、从审美现代性的角度,对当代话剧作认真分析。董健先生的《论中国话剧的现代启蒙主义精神》、陈坚先生的《论新时期话剧的现代品格》等文章,就是这方面的代表。董健对20世纪80年代的优秀话剧热情赞誉,认为“这十年是启蒙理性不断重建与修复,从而使真正的戏剧精神得到高扬的十年。戏剧的思想空间和艺术空间都得到了空前扩大。那些优秀剧作都洋溢着中国人那种积极、开放、昂扬向上的精神。只有这样,戏剧才会获得真正的现代性——表现出‘人’以精神自由为本的‘狂欢’,实现‘人’在精神领域里的平等‘对话’。”当然,戏剧的社会功能是多方面的,话剧除了触及人心,通过与观众展开精神对话而提升观众外,也应该发挥它游戏娱乐的功用。新时期以来的那些佳作,莫不兼备启蒙与娱乐这两种功能。然而,这些年来,文化的消遣娱乐功能得以大大发扬,不少话剧也追随流行与时尚,跟在电视等大众媒体后面制造没有深度、缺乏意义、只供观演双方娱乐的文化快餐。有些戏剧理论研究者出于各种考虑,也有对这种现象叫好者。这种情况下,我们更觉得高扬真正的戏剧精神,为中国话剧的现代启蒙主义精神呐喊是多么的必要。因为我们坚持认为,话剧应该关注人生,应该提升中国人的精神,应该在思想文化领域里,为国家民族的现代化开辟精神之路。 -
南京大学戏剧影视研究丛书南京大学戏剧景视研究所 编《南京大学戏剧影视研究丛书》包括我校戏剧影视研究所的学者独立完成或与外单位学者合作完成的一系列研究戏剧、电影、电视的学术著作。这些著作不定期出版,有书就出。不追求什么完整的“体系”,只想在五彩斑斓的学术世界里涂一笔自己妁色彩,喊一下自己的声音。人类既然已经建立了一座被一代代人刻满了文字的古塔,而我们这些吃文字饭的人又似乎难以逃离它,那么我们至少应在它的某一层面刻上自己的意念,不管这意念的符号是长留,还是旋即被人抹去。这套丛书始于20世纪90年代中期.近十年来我们戏剧影视研究所的同仁又有不少的著作问世。其中有的是作为丛书之作出版的,有的则因项目来源不同,未打丛书的“旗号”。可喜的是,这些古塔印痕不仅未被抹去,还得到了同行的好评,这鼓励我们把这套丛书继续出下去。 -
戏剧艺术三十年丛书·舞台美术卷姚振中 主编具有鲜明而强烈的边缘性特征的舞台美术,其内部包括舞台设计、灯光、服装、化妆、道具等属于视觉传达方面各专业的集成与综合,并且与构成舞台演出的剧作、导演、表演、音响等密不可分,同时还因为舞台美术自身固有的物质属性,必然地与科学技术的现实条件与发展紧密相关。本卷所选的二十余篇论文涉及到舞台美术的各个方面,作者是本领域跨越老、中、青三代的专家学者,是他们近三十年来舞台美术理论研究与艺术实践的宝贵结晶。 -
戏剧艺术三十年丛书·表导演卷吴靖青 主编本卷选编了有关表导演方面的数十篇有代表性的论文。内容到中国自1978年以来在戏剧、影视表导演方面的理论、实践与教学的多项研究成果,是我国近三十年来多位在该领域做出过突出贡献的专家、学者、艺术家、教育家的思想精华与研究荟萃,展示了中国的戏剧艺术在新时期里勇于开拓、博取众家之所长的发展轨迹。 -
交谊舞之恋魏光兴 著《交谊舞之恋》这本书由三部分内容组成:上篇“交谊舞纵横谈”;中篇“舞厅探秘”;下篇“交谊舞之缘”。作者和交谊舞结下不解之缘,跳舞中发生很多与己有关的事。“交谊舞之缘”叙述了作者为什么恋上跳舞,如何为跳舞定位,怎样在跳舞中律己。本篇追忆了作者被报社采访、在电视台录制节目、被团体组织接纳及在老年大学任教的一些内容,叙述了与舞界名流、少年朋友、众多学员及广大舞友之间的交往与情谊。 本书是作者在舞海中游弋、探究、追求,不断深化对舞蹈的认识,不断提高舞技水平,为推动交谊舞尽自己微薄之力的见证;是作者10年来笔耕不辍的劳动成果。 -
梅兰芳和京剧艺术(美)杨富森 著Peking Opera, known as Jing Ju (Capital Opera), has a history of more than 200 years. Because of its patronage by the ruling Qing,or Manchu, dynasty, Peking Opera grew from a local folk art .to the standard bearer of theatrical art. It attained the prominent status of Guo Ju or National Opera of China. After the Qing Dynasty was overthrown in 1911, Peking Opera continued to gain popularity not only with the upper classes but also with students and intellectuals. By the 1920s, it had developed into a splendid art form and a popular means-of entertainment as well. In the capital alone, numerous theaters were established solely for op- era performances,and there were at least, three academies for training young performers and several pr0fess!onal opera troupes that performed every week. -
民间歌舞杨民康 编著《民间歌舞》以近百年来中国传统歌舞音乐的发展历史为线索,收录了主要在内地及台湾发表的相关专著190部(其中研究中国内地歌舞音乐的176部),论文大约510篇(内地约460篇),并对其中在内地发表的大部分专著及部分论文进行了摘录和简介。鉴于种种原因,目前内地学者对台、港、澳地区的相关研究资料及研究现状尚缺乏必要的了解,故在《民间歌舞》里,对内地以外地区仅限于列入了部分有关台湾省传统歌舞(含歌舞音乐)的研究专著及论文目录,以供相关研究者作为参考。本文拟在上述资料基础上,对近百年来的传统歌舞音乐研究状况做一简略的回顾和综述。
