这是一本完备、清晰而精准的古典芭蕾基础动作和术语指南，是安娜·巴甫洛娃的关门弟子梅里埃尔·斯图尔特耗时五年的精湛之作。她与插画师将118个芭蕾动作，应用人体动态学原理，釆用透明插图的方式展现了出来。每个动作的定位和起讫路线的轨迹十分清晰、准确。

画出目之所及的万物，画出“眼所不能见”的氛围，本书将向你展示如何借助水彩的力量，展现大千世界的美好。 本书共分五大章节，分别为花与器、花的时间、画人物、旅行的记忆以及想画的主题。精选了日本水彩大师永山裕子的百余幅经典作品，大部分作品都配有作者在创作时的心得感悟，其中一些作品还附有局部细节图以供读者仔细揣摩，少数作品更是配有简要的创作图解，为读者呈现了一幅佳作诞生的精华步骤。相信无论是初学者还是专业的水彩画家都能从本书中感受到水彩的灵动和绚丽之美，并能获得技法上的启迪。

教材贯穿了以学生为主体，以理论知识为基础，以能力为重点，以能力培养为主导的编写特点，为使教材清晰、准确，便于施教，教材内容由简至繁，并采取“音舞结合”“图文并茂”的方式加以介绍，配以丰富有趣的视听资料和阅读资料，体现了知识性与趣味性相结合、专业性与实用性相结合、系统性与可操作性相结合的特点。本教材也可供群众文化艺术、礼仪、模特、导游等专业人才培养使用。

《从台下到台上的执事者：舞蹈编导的专业能力探论》主要研究和探讨舞蹈编导者的专业能力，内容涉及舞蹈编导的基本能力、舞蹈编导的创作能力、舞蹈编导的结构设计与编舞技法能力、舞蹈编导的审美能力以及舞蹈编导的作品呈现能力五大部分，内容丰富而全面，层次鲜明而具有系统性，是一本值得学习研究的著作。

《高等教育舞蹈基本功训练教程》为荆楚理工学院“十三五”规划教材。针对本科高等教育舞蹈教学普遍的现实状况，本书将舞蹈基本功训练教学的阶段划分为四个学年、八个学期，由易到难、由浅入深地分配了古典芭蕾舞、中国古典舞、现代舞这三大舞种基本功的训练内容。di yi学年至第二学年主攻古典芭蕾舞基本功训练。每个学期把训练内容细分为地面训练、扶把训练、中间训练、跳跃训练、斜线训练、足尖训练、舞剧训练这些组成部分。第三学年主攻中国古典舞基本功训练。每个学期把训练内容分为基本姿态训练、扶把训练、中间训练、斜线训练、步法训练、技巧训练这些组成部分。第四学年主攻现代舞基本功训练。每学期又分为放松训练、地面训练、跳跃训练、步伐训练、技巧训练这些组成部分。本书兼具全面性、系统性、实用性、通俗性，涵盖三大舞种系统化的基本功动作训练，汇集了作者广泛的研究成果与教学成果，力求通俗易懂、好理解、易实践。

该书从美学的视角，从舞蹈首先是要好看的角度切入，将赏心悦目的舞蹈、色彩斑斓、风格迥异的舞蹈、形式多样、关注现实的舞蹈、开放多元、担当责任的舞蹈，从多个不同的欣赏角度给予了阐释。 《中国优秀舞蹈作品赏析》文字浅显、明白易懂，并有大量视频与文字并茂，对于舞蹈美的欣赏，以一个多元的美的视角给予了独特的介绍。相信在为数不多的舞蹈赏析作品中，能为广大读者提供一个好看且愉悦的美的欣赏历程。

本书尽可能全面地收集伊莎多拉·邓肯一生中关于舞蹈、关于艺术、关于女性、关于生命的思考文字。舞蹈对于邓肯而言，不仅是一种戏剧的、音乐的艺术，更是一种宗教的、生命的艺术，它来自于自然而且还是历史传统的一部分。邓肯的舞蹈艺术把“人”的个体性置于重要的位置——尊重生命、表现生命、高扬生命的旗帜。人之所以跳舞是为了寻求自由精神，舞蹈不仅仅是肢体的运动，更是为了寻找内在的生命运动——像海浪一样起伏不定、不断生成的精神运动，而从自然中寻求美的身体并且发现这些身体中灵魂的运动，就是舞蹈的任务。如果说一切艺术的使命在于表现人类崇高、美好的理想，那么要表达什么是道德的、健康的、美的艺术就是舞者的使命。

《吴晓邦舞蹈教育思想研究》填补了吴晓邦先生舞蹈教育思想系统研究的空白，增补了国内舞蹈家研究个案，对于舞蹈理论研究有较好的促进作用。

《悠扬飘逸的古乐歌舞/中华文化大博览丛书》第一部分介绍中国古代乐器，如打击乐的磬、镈、钟。吹奏乐的唢呐、笛子、箫。弦乐的古琴、古筝等乐器。第二部分介绍中国古代歌舞，如周代的祭祀乐舞，秦汉的习俗乐舞，唐宋的宫廷乐舞等舞蹈。第三部分介绍《高山流水》《平沙落雁》《汉宫秋月》等中国十大古曲。其种类繁多，历史悠久，源远流长。

《中小学民族民间舞蹈特色教材》系列主要分为三册，分别为初级篇、中级篇和高级篇，并附带大量教 学影像资料以供参考。 本书为中级篇，主要用于小学四年级到初中一年级的舞蹈教学。本书主要介绍了藏族、蒙古族、维吾 尔族等十个民族的民俗文化、舞蹈常识，以及各民族舞蹈的典型特征，同时针对学生层次，收录了二十段完 整的舞蹈组合视频并进行了详细讲解。 本书面向小学、初中舞蹈教师以及从事舞蹈教学的培训机构，可作为小学中高年级、初中一年级的学 生舞蹈教学的教材，同时对从事儿童舞蹈研究的学者以及喜爱舞蹈的家长也有较高的参考价值。