学术论文自选集分为甲乙两编，甲编命名为“学术理念”，乙编命名为“学术进程”。乙编既然以“进程”为名，自然希望从中看出本人学术渐进的历程。所谓“渐进”，未必是逐渐长进或提升的意思，只是在说其随着岁月继续向前迈进，所以文章排序就按着写作时间的前后。

在电影《麻雀变凤凰》（Pretty Woman）中，艾德华对薇薇安说：“第一次看歌剧的人反应是很两极的，不是极端热爱，就是极端讨厌，但即便讨厌，也会学习慢慢接受它。”《茶花女》让薇薇安想起自己的坎苛命运，令她热泪盈眶。奥斯卡大片《刺激1995》（The Shawshank Redemption）中，被误判入狱的银行家安迪甘愿被关禁闭，也要替狱友播一曲《费加罗的婚礼》中的“徜徉在微风之中”，宛如天堂之音的咏叹调，使众人为之陶醉，忘了罪恶与牢狱的痛苦，享有短暂的心灵自由。电影《穿越时空爱上你》（Kate & Leopold）中，李奥伯爵引用了《波希米亚人》中的歌词，盛赞凯特：“月光如纱般轻拂着你的脸庞……”（odolce viso di mite circonfuso alba lunar），不但让女主角坠入爱河，也让观者为之动容。17世纪以来，大师级的作曲家和诗人把丰富的文化内涵和生活精神融入音乐与剧本中，使人们在绚烂的表演舞台上，看见亘古不变的人性情感。莫扎特逗趣热闹的《费加罗的婚礼》，瓦格纳震撼乐坛的史诗巨作《尼贝龙根的指环》，威尔第的《茶花女》、《阿依达》，比才浓烈热情的《卡门》，理夏查·施特劳斯的《玫瑰骑士》、《莎乐美》，还有绝不能错过的20世纪歌剧大师普契尼的《图兰朵》、《蝴蝶夫人》……你可以在其中找到生命最爱的歌剧故事，也可以从中找到你的生命故事。《你不可不知道的100部经典歌剧》为全新彩色版本，插入精彩剧照、人物造型、舞台布景及作者生平介绍，充分地呈现出歌剧的文化内涵与艺术表现力。本书如同领航员般，深入浅出地带领读者跨越时空和文化藩篱，进入100部经典歌剧隽永流传的情节与音符之中。

文化是一个民族的灵魂。文化与经济的协调发展，是推动社会全面进步和可持续性发展的重要保证。一个社会的全面进步，决不能忽视文化建设；一个现代化的国家，不仅应该有繁荣的经济，也应该有繁荣的文化

全书除绪论和附录外，共分为三大部分内容：第一部分即第一章，简要论述了戏曲艺术的一般特点和黄梅戏的文化定位。第二部分即从第二章到第八章，分别介绍并评述了黄梅戏的神话剧、生活小戏、传统大戏、移植剧、古典历史名剧、改编剧、影视剧等各类剧目的品味、神韵和风格特点。第三部分即第九章、第十章，主要是从新创剧目、意境及传播途径和手段的创新等多方面，论述了黄梅戏在新时期创新发展的新成果、新面貌。从黄梅戏当前生机蓬勃的风貌出发，把黄梅戏的历史发展与现实状况紧密地结合起来，把对戏曲艺术的理论阐发与对剧目的评述结合起来，立足于黄梅戏的创新发展，着眼于对黄梅戏千姿百态、姹紫嫣红的整体风貌的介绍和评述；用创新的思维和视角评点黄梅戏的创新成果，一切以“戏”来说话，是全书思想内容及形式结构的重要特点。

斯琴塔日哈是蒙古族杰出的女舞蹈家、民族舞蹈家，内蒙古当代新舞蹈事业的开创者之一。从事舞蹈工作长达60多年，成绩斐然，建树良多。经过长期实践，创立了自己独特的舞蹈表演艺术流派，并且得到区内外舞蹈界的公认和推崇。斯琴塔日哈不仅是舞蹈表演艺术家，同时也是一位民族舞蹈教育家。她的舞蹈表演和教学活动，卓有成效，影响深远，对于蒙古族妇女性舞蹈艺术风格的形成、发展和走向成熟，做出了重要的贡献。《斯琴塔日哈蒙古舞文集》由斯琴塔日哈撰写的舞蹈生涯文选及作者毕生探索与实践的结晶：《蒙古舞基本训练教材》两部分内容组成。

《2007年云南滇剧花灯发展年度报告》包括“文论”“研讨”“赛事”“大事记”等部分。这是继《2006年云南滇剧花灯发展年度报告》出版以后的又一本年度报告。2006年报告的多是“灾情”“危机”，是充满忧患的“呼救呐喊”；2007年报告的则多是“赈灾”“转机”，是一个个振兴滇剧花灯的具体措施和行动，以及由此带来的振奋和希望！

在这部书中，汇集的是自二十世纪五十年代以来活跃在中国戏剧领域的一百位最重要的舞台美术家的作品。这些作品创作于不同的年代，显示着鲜明的时代风貌，形象地印证了当代中国戏剧和舞台美术的历史变迁，代表了当代中国舞台美术的最高水平，有许多作品在国际上也产生过重要的影响。这些作品涉及到舞台美术的各种专业方向：舞台设计、服装设计、化装设计、舞台绘景等等。这部书的出版将成为中央戏剧学院舞台美术教学的生动教材。读《中国舞台美术百人作品精选》一书，让我感到十分高兴。对当代的舞台美术教学来说，可以视作一部形象的教科书；对当前的舞台美术创作来说，是一方坐标，是一个交流的平台；对舞台美术发展的历史来说，也将留下不可抹去的足迹我国的戏剧文化资源十分丰厚丰富，可以说是取之不尽用之不竭的。同时，也有一支较为庞大的、从事舞台美术的专业队伍，前景是美好的。这次是“百人” 我更期盼未来的队伍越来越壮大！不断地为这园地锦上添花！

当代中国舞蹈实践仍处于发展阶段，舞蹈美学更处于探索阶段，但新视听时代身体艺术的兴盛为其提供了良好契机，这对舞蹈艺术审美本质、审美特征、审美心理、审美观念等方面的研究，对中国文化建构现代人文精神、正视人、探索人性、体现现代人的深度生存状态均有推进作用。这部《当代舞蹈精品聚焦》，图文并茂，文字流畅朴实，结构简洁明了，画面优美清晰，展示了当今中外各类舞蹈艺术的发展脉络与现状，既有一定的资料性，又有很好的观赏性，是叶进同志长期艺术实践与积累的成果。

《闽南民间舞蹈教程》的内容充分体现了闽南民间舞蹈的特色，并具有很强的可操作性。教材从闽南琳琅满目的民间舞蹈中选择了风格独特的、具有训练价值的《拍胸舞》、《彩球舞》、《钱鼓舞》、《四宝舞》、《甩球舞》、《跳鼓舞》、和《渔民舞》等为内容，尤其对闽南民间舞蹈独具风采的男女《丑舞》的整理，使教材不仅充分体现了闽南民间舞蹈的特色，而且对演员的表演能力的培养具有很高的训练价值。

《性格舞蹈基础》主要内容是奉献在读者面前的这本《性格舞蹈基础》，是世界上最早的一本，至今仍是唯一一本系统的性格舞蹈教材。它出版于1939年，是继瓦冈诺娃的《古典芭蕾基础》（1934）之后，列宁格勒舞蹈学校（今名瓦冈诺娃俄罗斯芭蕾学院）组织编写的主要舞蹈学科教材系列中的第二种。它的作者是老一辈舞蹈教育家亚历山大·施里亚耶夫（1867～1941）及其两位学生安德列·洛普霍夫（1898～1947）和亚历山大·鲍恰罗夫（1886～1956）。