《南阳地方戏曲艺术》内容丰富，伴随整个写作过程的核心工作就是采访，有好多资料的获得都是通过这一途径。

把姹紫嫣红装入镜框，把水袖宫调挂上墙，曲罢人散余音绕梁，那些个生旦净丑，好生端详。高马得先生画昆曲，最初的愿望，就是把听戏、看戏的快乐能够延续，用传统书画的形式演绎传统的曲艺，让读者看了快活、愉悦，感受幽默诙谐。我们以镜片的形式，是一种尝试，把高马得先生的戏画用更简便、直观的方法进行出版传承，去掉繁饰，仅留朴质，对于爱昆曲、爱画之人，行品阅之方便，满足票友画迷之雅好，挂墙头、置桌前，直接把镜片装入镜框，舞台上的光影角徵和抑扬顿挫，仿佛在身边鲜活起来，再加以马得先生独特的绘画诠释，戏画、画戏，戏中有画，画中有戏，戏与画里，还有一个你。

本书是吴梅在戏曲理论方面的主要著作，包括《顾曲麈谈》和《中国戏曲概论》两部分。 探究了戏曲理论、曲律、曲谱，论述了元、明、清三代的杂剧、传奇和散曲。资料丰富、论述精当，是为“专家之学”。

中国杂技是世界上最古老的表演艺术之一，是灿烂悠久的中国传统文化的重要组成部分，也是中国国粹艺术中最具活力、最贴近民众的一种艺术形式。它以“技”为核心，以演员潜能的非凡挖掘为前提，以显示人对自身和客观事物的特殊驾驭能力。它的发展迄今已有三千多年的历史。本书图文并茂，深入浅出，作者以细腻的笔触，描绘出多姿多彩的杂技画面，为我们讲述了舞台背后一个个鲜为人知的杂技故事，是一部极具资料性和趣味性的艺术普及读物。

《踢踏舞入门》是踢踏舞系列丛书之一。踢踏舞由于其崇尚个性发挥、能与各种不同的艺术表演形式相结合而不断开拓创新等特点，在美国本土历经300多年还能与时俱进、长盛不衰，而且一传入我国，也很快就获得了广大群众的喜爱。上海体育界的有关部门抓住了这一舞种的特点，把踢踏舞专业人士与教育界和科技界的资深人士结合起来，创办了上海华美踢踏舞运动俱乐部；并将艺术、科技与体育教改工作相结合，以翻译、写作、编著教材为切入点，普及基础知识，规范舞蹈动作，以促进教改、培养新颖创意人才为目标，同时求取踢踏舞的可持续发展。

评书艺术发展到今天，新传播方式与传统传播方式并立，新内容与传统内容并存，保持传统、锐意创新使这门古老的艺术不断地良性发展，在已经拥有亿万支持者的今天，一定会与时代同步，走向辉煌的明天。本书用生动的语言讲述了我国评书的发展历史，对每一个时代的经典故事作了详尽的解说，故事图文搭配巧妙，情节生动，引人入胜。作者抓住每一个时代的著名评书家，条分缕析，如擅说《施公案》的群福庆，擅说《包公案》的王致廉，擅说《封神榜》的张虚白等艺术家，分别介绍了他们的艺术风格和相关的逸闻趣事，为我们全面了解评书艺术提供了宝贵的资料。评书，就是根据古代故事用现在的话说出来，再加以评论，谈古论今，阐述道理。本书用生动的语言讲述了我国评书的发展历史，对每一个时代的经典故事作了详尽的解说，故事图文搭配巧妙，情节生动，引人入胜。作者抓住每一个时代的著名评书家，条分缕析，如擅说《施公案》的群福庆，擅说《包公案》的王致廉，擅说《封神榜》的张虚白等艺术家，分别介绍了他们的艺术风格和相关的逸闻趣事，为我们全面了解评书艺术提供了宝贵的资料。

只看别人舞蹈，就像站在岸边观海，只看到海的潮起潮落，却感受不到海浪冲击的快乐。做一位快乐的舞者吧，将平凡而枯燥的生活，舞出绚丽多姿的色彩！ 行云流水优雅慢三，跳出轻盈飘逸淑女美仪；洒脱流畅活力快四，舞出翩翩迷人绅士风度。　由中国交谊舞冠军、最佳交谊舞蹈挡、从事交谊舞教学20余年的国家一级音乐舞蹈教师亲自示范教学，舞步动作规范精准，技术细节体贴入微。拍摄时采用了大量正面和背面对比镜头，解决了以往教学片中习者与教师方向不一致的矛盾，从而使复杂动作一看就懂、一学就会，是目前国内最佳大众交谊舞教材，学交谊舞一定要从这里开始！

一、《20世纪中国音乐史论研究文献综录·中国传统声乐卷·中国民间歌曲》分为综述、论文、著作三大部分。　二、本书收录的文献时限为l901年至2000年。 三、本书收录文献的范围是上述时间内有关汉族民歌研究的论著，涉及少数民族民歌研究的归人到本套丛书的《少数民族音乐》。四、本书收录论文的原则是：1949年以前的文献，尽可能予以收录；1949年以后的文献分为三个范围：1.专业音乐理论类刊物和各音乐学院的院刊（前者如《人民音乐》、《音乐研究》，后者如《中央音乐学院学报》、《中国音乐》等）；2.各省（区）级艺术学院院刊、各省（区）级艺术或音乐研究机构出版的理论刊物，如《艺苑》（南京艺术学院学报·音乐版）、《齐鲁艺苑》（山东省艺术学院学报）等；3.散见于其他音乐类刊物和普通高等院校社科版（或人文版）学报中的相关论文，前者如《音乐世界》、《音乐生活》，后者如《上海师范大学学报》、《河南师范大学学报》等。对于前两个范围内的刊物，尤其是第一类刊物中的论文全部收录，对于第三个范围内的论文则以编者目力所及为收录原则。五、本书收录著作的原则是：以公开出版物为主，旁涉有价值的油印本。对于l949年以前的著作，适当收录了以民歌歌词为研究对象的俗文学研究著作，如胡怀琛的《中国民歌研究》（上海，商务印书馆，1925），钟敬文的《民间文艺丛话》（广州，中山大学，l928）等。l949年以后的著作则严格限制在音乐类著作中。六、本书的编排：1.综述部分首先对以1949年为界百年民歌研究史的两大阶段进行了“学理性”论证。其次以时间为序，1949年以前分为“俗文学界等学科的研究”和“音乐学界的调研”两个方面（之间稍有年代上的前后关系）。1949年以后分为“前17年的研究状况”、“‘文革’十年的停滞”、“1976年以后的研究”等三个时期。在这一纵向时间轴线上对每一阶段民歌研究的特点、参与人物、主要方法、研究目的以及主要成果展开横向的叙述和分析。 2.综述部分的引文均附有注释。 3.论文部分包含论文目录、论文提要、论文选登的三项内容。论文目录按发表时间为序排列，多次发表的文章以首发时间为准，重发不录（有重大修改者除外）；论文提要以发表时间为序，对部分论文内容加以简短介绍；论文选登则或全文或部分选录一些重要的论文，仍以发表时间为序排列。4.著作部分，按出版时间为序排列，每本著作之下均有内容提要和介绍，不再单列著作目录，亦无著作选登。5.论文和著作部分，均有少量未见原文原著的文献，其所载刊物、期号、页码或出版年代、出版社、总页数等均标注“待查”字样。6.本书的资料搜集过程中，下列同仁均有贡献：杨芬、张澄宇、刘书琳、谷威、樊荣、龚荆忆、靳捷。

杨宝森是著名京剧表演艺术家，他的唱腔具有独特风格，是京剧老生唱腔影响很深的一个流派。2009年是杨宝森先生百年诞辰，他逝世50周年也即将来临，本书在1999年初版的基础上又增加了部分的资料，力求将杨氏的艺术记音传韵，更形象全面地介绍给读者。本书适合京剧爱好者阅读。

《大学体育舞蹈教程》全书共八章，有基础知识、技能技巧理论，也有体育舞蹈竞赛知识、方法。本书突出体育舞蹈的规范性、竞技性和知识性，坚持理论联系实践原则，也突出体育舞蹈教学特点和方法，适合大学体育舞蹈教学需要。本书分两大部分，第一部分共五章，介绍体育舞蹈概论、常用名词术语、记写方式，全国学生体育舞蹈竞赛规则、方法，体育舞蹈教学理论、方法，体育舞蹈编排原则等基础理论知识。第二部分是技术部分，共三章，重点介绍华尔兹、探戈、伦巴、恰恰恰四种舞蹈的基本技术和基本步法理论与方法，介绍狐步舞和桑巴的基本技术和基本步法等一般知识与方法，最后介绍有关形体训练的练习方法。