舞蹈艺术教学在实践教学中可以有效地提升学生的素质，但是目前的舞蹈艺术教育存在着很多问题，加强多元化发展已经逐渐成为舞蹈艺术教学的重要内容。本书以舞蹈艺术与舞蹈艺术教学基础理论以及舞蹈文化对舞蹈艺术发展的意义为切入，详细分析了舞蹈艺术的主题特征与结构体裁，重点探讨了新媒介视域下的舞蹈艺术教学、创作视域下的舞蹈艺术教学以及美学视域下的舞蹈艺术教学。全书结构体系完善，有一定的理论创新性，是一本具有可行性、科学性的参考书。

本书从中国古典舞的本体及其审美两个角度进行综合论述。 步，从中国古典舞的发展历程谈起，详细介绍了其历史源流、确立及发展的过程，并进一步探讨了戏曲舞蹈、武术、芭蕾舞和其他文学艺术形式对中国古典舞形态构成的作用；在此基础上，又探析了中国古典舞的手舞、袖舞和剑舞三种典型表演形式，以及音乐对中国古典舞的重要意义。第二步，先探讨了中国古典舞的整体审美特色，然后分别论述了四大流派中国古典舞的各自的审美特征， 从实践的角度选择部分经典作品予以鉴赏，以便从具体作品中感受和体验其审美特征。

中国民间舞教学，是按照民间舞蹈专业的教学规律、特征和培养目标，建立起的中国民间舞的教学模式。它具有丰富完善的舞蹈教学内容，科学的教学方法和掌握这些教学内容进行施教。本书分别从中国民间舞教学法的概述，中国民间舞教学法、中国民间舞教员应具备的条件，以及中国民间舞蹈的发展与传承进行分析。在民间舞教学中，依据本地域的民族分布情况、民间舞蹈形式和种类，建立起了具有地方特色的民间舞训练体系，使其地域的民间舞蹈教材教学具有了典型性，训练性和广泛性。

本书首先对芭蕾舞的含义与分类、特征，芭蕾舞中的基本概念以及西方和中国的芭蕾舞的发展等内容展开论述。然后分析了中西方芭蕾舞剧赏析的内容，并以一定的鉴赏理论为依据，选取了一些 的、具有代表性的芭蕾舞剧作品，遵循思想性、艺术性、经典性相结合的原则对其进行分析，意在展示芭蕾舞艺术的魅力，引导学习者从分析 作品中提高鉴赏能力。 重点论述了芭蕾舞的基本技巧与动作、芭蕾舞地面与把杆训练、芭蕾舞技巧与综合训练，试图让学习者能够通过形体训练，找到正确而灵活地驾驭自己肢体的方式。

本书首先对舞蹈编导的内涵、职责能力等基本理论进行了介绍，对高校舞蹈编导课程教学的基本内容、方法以及培养目标进行了阐述；接着着重研究了舞蹈编导思维的构成、创作转化及多元创作思维的培养，对编导课程教学的创新路径及人才培养模式进行了研究；然后对高校舞蹈编导课程教学的实施与评价进行了分析和阐释； 对舞蹈编导教学的改革及传统元素、“互联网＋”等在教学中的应用进行了探索。

这部“教程”是舞蹈高等教学用书，主要应用于舞蹈各专业的硕士研究生课程教学，也应是舞蹈学本科高年级的必修课程。该“教程＂遵从的是从事象而非理念出发的民族舞蹈学研究，倡导用舞蹈生态学“研究方法”助力民族舞蹈学“中国学派”。鉴于“教程”率先提出“民族舞蹈学中国学派建构”的问题，同时深入洞悉了“（中国）古代舞蹈史与民族舞蹈学研究的联通共洽等方面的学理，”“教程”将在两大领域产生积极影响：一是将深耕于舞蹈表演专业的中国民间舞、中国古典舞学科，提供关联密切并深邃的舞蹈学理；二是将播撒于师范综合类舞蹈高等教育，提供 鲜活、 怡切、 具实效性的舞蹈知识。

本书在所掌握赣南采茶舞女性角色资料的基础上，经过系统化研究，遵循舞蹈教材的开发原则，对赣南采茶舞女性角色元素进行提炼与编创、教材的教与学、课堂教学实践三个环节，搜集、整理赣南采茶舞蹈旦角的单一动作与动作短句，通过拍摄影像、专家示范。舞蹈文化解析、教学室例分析， 多角度地展示赣南采茶舞蹈旦角的舞蹈风貌，以保留原生态舞蹈姿态及其文化特点为核心，将赣南采茶舞蹈旦角融入舞蹈学专业教学实践之中，从特色人才培养的学科建设出发，探究赣南采茶舞蹈旦角课程资源的建设、开发和利用，拟定相应的教学评价标准，对阶段性教学效果进行评价，构建具有“非遗”专业特色的“赣南采茶舞（女班）”。

本书采用案例分析法和文本分析法来对相关文献进行分析和研究，围绕新媒体舞蹈表演艺术展开，结合相关案例，对新媒体舞蹈表演艺术的定义、现状、表现形式、特点、价值、发展趋势等进行探讨，并得出自己的结论，对新媒体时代舞蹈专业师生的研究与创新有一定的参考价值。

中国当代舞蹈艺术在历史发展进程中，曾以多样性的风格、语汇、情节、舞台及特质出现在大众面前，让人们在见证中国当代舞蹈发展与演进历程的同时，体验到其在不同岁月给予人们的不同的审美感受。中国当代舞蹈美学发展史，仿佛是一面中国当代舞蹈发展史的镜子，让其从中照见自己、见证自己，并且只有在照见自己、见证自己之时，才能认识它所反映的当下世界。如果说抒写一部中国当代舞蹈发展史具有跨时代的意义，那么抒写一部中国当代舞蹈美学发展史便能 好地完善这种意义。其存在的价值不仅是为了呼应中国当代舞蹈艺术的成长与变化，而且是为中国当代舞蹈的发生、发展觅到一条参照之道。为了填补中国当代舞蹈美学发展史及审美理论研究的空白，本书将从交叉学科入手，揭示中国当代舞蹈美学的发展历程，探索中国当代舞蹈艺术在不同发展阶段呈现出的美学特征的异同，研究舞蹈美学的新理论与新方法。

本教材内容分四大部分： 部分为形体舞蹈。这部分从 健康形体的角度，阐述了形体舞蹈的构成元素、 体形的塑造与大学生日常实用礼仪等。第二部分为健美操。第三部分为体育舞蹈。这部分以独特新颖的构思介绍了体育舞蹈的基本知识、风格迥异的各种舞种、如何欣赏体育舞蹈及体育舞蹈比赛、社交舞礼仪等。第四部分为新兴项目与流行元素。这部分介绍了时尚的瑜伽、街舞、排舞、校园集体舞、健身球、动感单车、肚皮舞等运动。在初、中级健美操内容中增加了有氧拉丁、爵士、踏板等不同种类型的健身操内容；而 健美操则偏重于竞技健美操的练习。学生可以根据自身的基础选择适合自己的套路进行练习。