《身份、模态与话语：当代中国民间舞反思》主要内容包括绪论，当代中国民间舞景观，民间艺人的世界，“二老艺人”的世界，职业民间舞者的世界，结论，后记，主要参考书目。

《中国古典舞学术述评》是苏娅在硕士论文完成十年有余之后，回溯中国古典舞历史与自己学习研究的经历感悟，而对其学术述评进行的重新编。《中国古典舞学术述评》对中国古典舞学术的观察与剖析是多方位的，从研究方法与历史脉络的梳理，到古典舞的发生与发展，再到当下古典舞教育教学方式的结构调整与前景预期，将中国古典舞理论与实践结合起来，作为一个学术整体进行系统的论述。书中除系统论述之外，还及时对自己的研究作出实际批评，指出自我不足之处与当下研究的空白之处。并且，在附录中录入自己对日本雅乐和唐代燕乐的对比研究，为由戏曲提炼而来的身韵古典舞提供了新的角度与参照。

《河北民间舞蹈文化意象及社会功能分析研究》基于2013年度文化部文化艺术科学研究项目成果撰写，旨在满足政府部门、高等院校、专业院团、民间组织的大力保护和传承河北民间舞蹈的需要，为河北民间舞蹈的研究提供理论依据。《河北民间舞蹈文化意象及社会功能分析研究》采用综合概括的方法，图文并茂，内容由浅入深、循序渐进，注意激发各类人群的积极性。在各个方面都努力体现其现代性、科学性、基础性、创新性、技能性的特点。将河北民间舞蹈与大众健身舞蹈相结合，由简到繁、由易到难，由学别人跳，变为自己创编舞蹈，带领大家一起跳，让很多的人从河北民间舞蹈中获得健康和乐趣。

《湘西苗族鼓舞》对苗族及苗族鼓舞的历史渊源，湘西苗族鼓舞的基本知识及具有代表性的传统花鼓（迎宾花鼓）和后来创新的武术鼓（八合鼓）等进行了详细解说，并配以图片，对每个动作进行分解，有利于丰富学生文化生活和传承、发扬民族文化。

舞蹈是人体动态造型美的精华，科学、协调的舞蹈训练有利于提高学生身体各部分的协调性和灵活性，增强身体素质，提升形体与气质美感。舞蹈教育根据不同的对象和不同的目的，可分为一般性舞蹈教育和专业性舞蹈教育。前者以普及为主，以自娱为目的，通过形体训练和舞蹈基础知识的传授，提高人们的艺术欣赏水平，健美身体，美化仪表；后者以提高为主，以培养专门人才为目的，通过舞蹈院校及专业艺术团体培训学员的方法．进行严格的基础训练和技术训练，并通过舞蹈史论的讲授，为各专业舞蹈团体培养和输送专业人才。《舞蹈：形体训练与舞蹈编导基础》围绕舞蹈形体训练类课程的教学目的与宗旨，通过全面而系统的舞蹈训练及舞蹈编导技巧的呈现，使学生逐步掌握规范、扎实的舞蹈基本功，全面提升学生素质，从而满足社会对舞蹈人才的要求。

《学前教育专业幼儿舞蹈基础训练》分为三章，第壹章介绍幼儿舞蹈常用步伐，第二章介绍幼儿律动、第三章介绍幼儿歌表演，共30个训练组合。学生通过这些组合的学习，可以掌握丰富的幼儿舞蹈语汇，增强幼儿舞蹈的表现力，进一步深入理解幼儿舞蹈的特点，提高将来适应幼儿园实际工作的能力，为今后幼儿舞蹈的创编打下坚实的基础。《学前教育专业幼儿舞蹈基础训练》特别适用于普通高等院校、高职高专院校以及中等职业学校的学前教育专业，适用于幼儿园教师。

本研究较系统而又有选择性的，以文字、图片相辅的形式，研究和揭示了云南独有民族——白族、哈尼族诸多独特的传统舞蹈种类、样式、技艺、绝活。作为对云南这种多样化舞蹈文化区域中独有民族的研究，本研究坚持科学的历史观和方法论，特别重视甄别原创活态民族舞蹈决定性的核心要素和人文价值，坚持田野调查，坚持把握其独特的舞蹈本体特征，探究和揭示其共性与特殊规律，为独有民族—白族、哈尼族传统舞蹈的持续发展，为当今艺术院校及艺术院团的教学、创作科研和创新提供了科学的依据。

本书为上海舞蹈学校校本教材系列丛书之一，以突出中专女班基本功训练课中的软度训练、能力训练、轴心训练等技术训练为主，通过课堂教授与实践，在锻炼学生的艺术表现力的同时，实现课堂教学与舞台实践相结合的教学方法。本书配有动作示范的DVD视频，是中国古典舞中专女班教学必备教材。

《中国民族集体舞蹈》从体育社会学视角入手，分析对于大众社群体育和艺术的目的，共同点都是在休闲中丰富人们的精神生活。民族民间舞蹈体育化需具备三个特征，即：娱乐性、健身性和民族性。它的结构和功能是指导社会组织研究的核心。

瑞安藤牌舞起源于明嘉靖抗倭战争的戚家军练兵操。整个舞蹈分教场练兵、夜间偷营、庆功唐牌三场次，突出表现为“矮、滚、实、劲、圆、活”六个字，动作复杂，朴实健美，节奏鲜明，队形整齐，挺胸收腹，刚劲有力。舞蹈音乐鼓点独特，气氛热烈，与舞蹈动作配合默契。是带有武术表演性质、具阳刚之气的男子群舞。《瑞安藤牌舞》是“浙江省非物质文化遗产代表作丛书”其中一册。