为了帮助广大舞蹈艺术爱好者和学习者在学习的过程中能够科学、有效地了解舞蹈艺术的各种研究方向和课题。《舞蹈艺术与训练研究》以舞蹈艺术为对象，作者田雪、伍敏和丁雁彬广泛研究大量相关资料，结合自身的实践经验和研究成果，抓住了舞蹈艺术在各历史时期以及在各民族文化背景下的发生与演变规律，编撰了《舞蹈艺术与训练研究》一书。《舞蹈艺术与训练研究》共有八章，各章内容具体安排如下：第一章是舞蹈艺术的基础，论述了舞蹈艺术的概念、特征、分类、构成及与其他学科的联系，这些为《舞蹈艺术与训练研究》深入探讨舞蹈艺术的起源、界定、特性、多样化等做了必要的铺垫；第二章论述的是舞蹈艺术的历史进程，主要阐述了舞蹈艺术在古今中外各个历史时期的各个文化背景下的艺术状况；第三章论述了舞蹈训练的基本原理以及训练方法；第四章论述了中国古典舞的基本功与舞蹈动作训练；第五章论述了芭蕾舞的基本功与舞蹈动作训练；第六章论述的是现代舞的基本功与舞蹈动作训练；第七章、第八章则对中国和外国民间舞蹈分别进行了详细的论述。

全书将第二届中国体育舞蹈科学研究论文报告会获奖论文41篇的全文汇编成册。主要研究内容涵盖体育舞蹈发展基本理论、体育舞蹈项目支撑理论、体育舞蹈教学与训练法、体育舞蹈竞赛与裁判法等多个研究领域，其中多篇获奖论文是新立项的省部级课题，代表着当前我国体育舞蹈项目的科研水平，阅读全书能够使我们更加了解中国体育舞蹈的科研动向。

湖北民族民间舞具有顽强无比的生命力，各式各样的民间舞蹈都以其执着的、充足的、富于实质性的表现手段，表现出某一地区、某一民族、某一人群的物质生活方式和精神寄托。本书是湖北省民族民间舞蹈的资料宝库，是集全省专业、群文、艺人数千人参与，历经十年打造出来的成果。全书收集了若干代表性的湖北民间舞，对每一种都作了了详细的介绍，请专业人士师范动作，力求再现舞曲真实的风貌，让读者清晰地认知舞蹈的全貌。

《现代舞技术训练教学法》主要探讨现代舞技术训练教学法及课堂教学的基本问题，包括现代舞技术训练教学法的基本概念、教学原则、教学程序、教学组织与管理等内容。第五章是《现代舞技术训练教学法》的第二个部分，主要探讨现代舞技术训练教学的体能训练问题。第六章至第八章是《现代舞技术训练教学法》的第三个部分，主要介绍一些现代舞技术训练教学训练组合。第九章是《现代舞技术训练教学法》的第四个部分块，主要探讨现代舞专业术语的使用问题。同样都是一堂课，同样的教学内容，不同的教师，却有着千差万别。作为教师就要研究和思考教学，研究教学的对象、方法、语言、技术等。教师和学生都是“鲜活”的，如何把课上”活”，把理念、信念、兴趣、理想、价值、观念通过训练课堂传递给学生，这就是《现代舞技术训练教学法》的学问。

《舞蹈（第3版）》介绍了舞蹈的起源、发展、基本特征、作用、种类、常用术语、舞蹈记录方法；芭蕾的起源与派别，芭蕾训练的意义及课堂组成；编写了三套难度不同的芭蕾基本功训练内容、部分中国汉族民族民间舞和部分少数民族民间舞、中国古典舞、现代舞、幼儿舞蹈及幼儿舞蹈创编方法。芭蕾训练部分以及民族民间舞、古典舞身韵组合、现代舞、幼儿律动及步法组合，配有二维码及音像光盘，以便于教师学生使用。《舞蹈（第3版）》适用于本科和专科（高职）层次学前教育专业的舞蹈教学，也可作为专科和本科音乐专业的舞蹈课教材使用，还可作为舞蹈爱好者的参考用书。

《中国舞蹈史话》称得上是一本“大师小书”，是中国舞蹈史研究的筚路蓝缕之作，兼具学术性与普及性。作品从彩陶盆上的原始舞蹈谈起，系统地论及秦汉及南北朝时期的舞蹈，尤其着重唐宋时期以及近代各种舞蹈种类和形式，是对中国古代地方舞蹈和民族舞蹈的回顾和总结。本书分为二十四章，各章之间既相对独立又自成系统，对中国舞蹈的发展作了细致地梳理。作品以时间为主线，从原始古代以至近代，每一时代专文重点介绍具有代表性的舞蹈，着重民间舞蹈艺术的发展，突出了舞蹈发展的时间性，并从舞蹈美学的物质基础、本质灵魂、表演手法等方面论述了舞蹈艺术的审美特质。

《群舞编导基础理论与技术技法教程》是根据北京舞蹈学院06级现代舞编导班的群舞教学来结构的。主要分三个部分构成了本教材的基本框架：第一部分主要讲授理论层面的，第一单元主要介绍群舞编舞教学的历程以及一些理论和观点；第二部分主要讲授技法层面的，第二单元至第八单元全部都是群舞技术技法，从动机、舞句、舞段、层次、调度、画面到单双三人舞和群舞的关系；第三部分主要讲授群舞小品创作层面的，第九单元中主要从群舞小品创作的选材、构思、结构、形象、步骤五个阶段讲解，另外，还附录了结构案例、群舞教学大纲、考试说明三个内容。根据教材的编写特点，以及教学实际，每一单元中都有课堂练习，并给教师提供了可供参考的教学指导、回课评价和课堂小结。《群舞编导基础理论与技术技法教程》希望多的人有机会通过群舞编舞技法教学去认识编导“教学”和“创作”、“技法”和“作品”的关系，做到编导基础理论与编舞实践、编舞技法与作品创作的相互结合和转化，使群舞编舞技法教学在单、双、三人舞编舞技法教学的基础上，进入一个深层次的编舞世界。

为大力推进素质教育，促进普通高等学校艺术教育工作健康发展，根据《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》的精神和《学校艺术教育工作规程》等的要求，进一步落实教育部办公厅《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》，上海教育出版社组织全国部分专家、教授以及近百所高校的一线教师精心编写并出版了“全国普通高等学校公共艺术课程系列教材”。本套教材在编写原则上，首先，适当考虑到各艺术门类知识的完整性，将各艺术门类的基本知识、经典作品按其内在的逻辑架构反映出来，做到整体结构科学合理；其次，充分考虑非艺术专业学生的接受能力，编写深入浅出、点到即止，力求做到专业知识通俗化，以“完全不懂艺术的学生也能步入艺术殿堂”为目标，充分做到有广度、有深度、有难度、进退有度。再次，各分册都配有完整的电藏教学课件，以供教师授课之用，部分课程还提供视频教学。本套教材自2009年6月正式出版至今，在全国普通高等学校的公共艺术教育课程中广泛使用，并受到师生们的欢迎与好评。最近，我们经过征集几年来全国范围内一线教师教学实践的经验总结以及使用意见，对教材中存在的问题作了修改，补正了一些缺失和不足；并对部分课程的教材进行了修订再版，调整了一些作品和内容，使其贴近普通高等学校公共艺术教育的实际需要，更加突出教材的艺术性、实用性。本套教材适合全国普通高等学校《包括高职高专等》的公共艺术课程教学，除本科、专科、高职高专院校外，还适用于所有的文、理、工、农、医等专业的学生，并可作为广大社会读者提高文化艺术修养的普及读物。《舞蹈鉴赏（修订版）》就是该套教材之一，共分五章：蔚为大观的用“舞”之地；滴水汇海胜之以“图”；美在“打破”之间；身体的“握手”；当身体无以凭借……

本书从舞蹈的文化探究入手，分析了中国民间舞蹈的具体概况，并介绍了东北秧歌、藏族民间舞、蒙古族民间舞、维吾尔族民间舞、胶州秧歌、鼓子秧歌、朝鲜族民间舞、傣族民间舞的舞蹈形式。其中包括概述、教学提示、训练内容、基本动作、训练组合和作品欣赏等内容。全书在内容上，讲究教材的科学性、规范性与实用性；在形式上，讲究内容的丰富，可读性强，是一本集教学、训练、实践于一体的实用性教材。

羽化而升：白马舞蹈评论由上海音乐出版社编辑出版