本书是帮助初学者学习二胡的辅助用书。全书共分为三十课，作者用对话的方式为读者讲解二胡知识等内容，教授学生二胡演奏的技艺。本书配有教学视频，读者可以扫码观看，同时配以文字讲解，有经典曲目的演奏乐谱，也有课堂教学的实况视频。该书以授课的方式，从零开始详细讲解了二胡的基本演奏技法，对乐曲的演奏要点做了详细分析，对十首二胡经典名曲进行了讲解。书稿内容详尽，讲解细致到位，对二胡学习者有较强的指导和启发作用。

音乐论文写作与编辑规范

本书收录了郁钧剑近年来在声乐课堂上的授课影像与学生们的信息往来。其中包含了大量的声乐知识，辅以大量的图片，详实而生动，多以对话的形式展现。称得上是一本歌唱专业的教科书。

近日，《武玮第二交响曲》由上海音乐出版社以总谱、CD、黑胶唱片全息立体的方式出版发行，此作品又名《颂交响曲》。这是武玮继去年交响曲后又一力作。此曲意在赞颂，赞颂时空中的美好，得启于诗经《颂》的美学，乐音体系上更侧重多重思绪的表达方式。乐曲一共分四个乐章，全长36'01'。乐章名“穿香木屐的女人”，写女人的丰姿、情感、忧伤以及荣耀。第二乐章名“谦卑的男人”，写男人的秘密、软弱、跌倒、成就和终归。第三乐章名“祖母在未来”，是对祖母的回忆，也是对祖母的向往，祖母已然超越时空，她的仁爱心成为作者的追求。第四乐章名“古初”，作者认为，古字的意思是起初，好比初心，是世界原初的样子，天地一切时间中美好的瞬间，大到浩茫，小到微毫，所有空间都有奇迹，赞颂原初就是赞颂永恒。作者认为，音乐的终极意义在于赞颂，颂是境界。人们在乐音中听到的，不止是乐音，而是可听可视可觉的一切。星星的歌唱，草木的呼吸，色彩和线条的情志，思绪的叹息，都本着乐音的表达技巧而呈现出来。从交响曲以来，武玮一直致力于交响的更广阔的领域，在和声、节奏、声腔和音色以外，音乐秉承更丰富的思维的交织原理。她的叙述不仅是戏剧性的和情感性的，她以多学科的方法论重建交响音乐的结构，将议论、疑问、抒发、观察、记录、冥想等表达元素融为一炉，是当代交响乐写作的未知领域的探险。 著名先锋戏剧导演孟京辉曾与武玮有过合作，他对武玮的这部交响曲赞不绝口，说：“赞赏，满腔热忱的赞赏。矛盾，支离破碎的矛盾。移动，匍匐前进的移动。绽放，郁郁葱葱的绽放。我们听到、看到、感受到的是惊慌、绰约、未知和钥匙，或有所喜，或有其悲，爱如镌刻的斑纹，狂梦如烟。是浓缩的火焰，是翻滚的森林，是飞腾的大海，是凝神倾听的一个个瞬间。可以听到繁花似锦，可以看到飘渺如歌，可以闻到诚挚激情，可以摸到意趣盎然。”《爱乐》杂志编辑、著名乐评人李峥先生评论道：“开篇乐章笼罩在神秘的氛围之中，似乎可以听到万物的声响与远古的脚步声。令人惊异的是末乐章，各种音响构成多样且奇妙的色调、节奏和声线，这一模式不断持续着，并在一处瞬间休止过后，升华出一段赞美诗般的高贵而安详的旋律。武玮的音乐之前已听过《交响曲》，今天再听她的新作，更加确定她是当今应该获得关注的一位年轻作曲家。”诗人、音乐批评家赵野先生也一直非常推崇武玮的作品，在论到她的第二交响曲时，不吝笔墨地写道：“一如她的交响曲，武玮的第二交响曲同样深入到人类的文明中，洋溢着对人类的热切关爱，她在传统与先锋之间，在东方与西方之间，找到了优美的平衡，用声音编织出一个恢弘深邃的空间，讲述她的深情和梦想，展现她非凡的想象力、独特的音乐句法和高贵的美学追求——‘音乐的终极意义在于赞颂’。强力的个人风格，坚定的价值观，让武玮的抱负和天才走在正确的路上。我们有理由相信，她或许是能开出一种新气象的艺术家。” 尽管武玮的音乐运用了许多当代写作技法，但呈现面貌却非常典雅。她始终坚持音乐高贵的气质，远离狰狞、挣扎和消极。她说：“既然音乐是一种奉献，怎能不端出好的品质？”

本曲集是在“筝重奏曲集”系列教材第一册和第二册的基础上进行作品的延续和补充。曲集在音乐特征上，既保留传统的艺术特色，又具有新时代音乐风格；在作品题材上，既有史诗的故事题材，又有反映当代社会主流思想的新作品；在创作手法上，既使用了“老曲新弹”的传统表现手法，又运用了当代的新创作手法，为当代音乐艺术院校开展古筝重奏教学提供新的教材范本。曲集附二维码，扫码可得全部电子分谱。本曲集是在“筝重奏曲集”系列教材第一册和第二册的基础上进行作品的延续和补充。曲集在音乐特征上，既保留传统的艺术特色，又具有新时代音乐风格；在作品题材上，既有史诗的故事题材，又有反映当代社会主流思想的新作品；在创作手法上，既使用了“老曲新弹”的传统表现手法，又运用了当代的新创作手法，为当代音乐艺术院校开展古筝重奏教学提供新的教材范本。曲集附二维码，扫码可得全部电子分谱。

这套精选了国内外经典曲目，为手风琴乐团量身定制的《手风琴乐团中外名曲重奏、合奏曲集》由张新化、王家祥、丁鹏主编，包含“重奏曲集”“合奏曲集”“简谱版”三个分册。“重奏曲集”中所收录的曲目形式丰富，涵盖二重奏、三重奏、四重奏、六重奏曲等；“合奏曲集”中二声部、三声部及多个声部的曲目均有所涉及。该套书充分考虑重奏表现形式与合奏表现形式的相互兼容，以适应多种编制手风琴乐团的排演需要。同时，为满足不同层次演奏者的需求，编者对“简谱版”中的曲目作了一定程度的简化，使各层次的演奏者都能共同参与手风琴的重奏与合奏。在五线谱记谱中，编者刻意将部分曲目的一行谱分为两个声部，以便更多演奏者体验到合奏的乐趣。由于琴的规格差异，演奏时音域的确定和变音器的运用可按需调整。曲集中每一首作品后均有“排演提示”的文字说明，以利于手风琴乐团平时排练和实际表演的需要。此外，部分重奏、合奏曲还配有示范演奏的视频，直观展现演奏效果，以提高读者的学习兴趣。

该书稿针对酒吧、路演、直播人士精心编排看了表演曲目，简洁而不失精彩。本书由六大部分内容组成，涉及酒吧路演的常用设备、变调夹的应用与调试换算、常用调和弦换算表、常用伴奏型、常用和弦图、经典流行歌曲218首，从基础设备到演奏技巧，再到演奏练习，步步深入，结构安排合理。

本书适合初级及以上水平演奏者，按程度分为一到十级，学习者可根据自己的进度循序渐进地练习。精选热门流行歌曲改编，包括热门流行、影视动画、情调歌曲等，扫二维码即可免费观看演奏视频，演奏技能直观感受，有旋律记忆，演奏更加容易。同时，还有乐理知识、基本指法和每日打卡等更多线上资源。

《流行钢琴曲集1》是一本便于上手、易于记忆、适合弹唱、流行性广的钢琴教材，无论是成人还是儿童都适合用本书来练习。该书在保留原曲风格的基础上做了简化，详细地标记了和弦、指法、歌词，通过练习可以很好地掌握和弦的运用。书中的动漫、儿童曲目也适合家长辅导孩子作为兴趣练习的曲目。本书难度适中，用简单的方式诠释原曲的味道，并精心安排了指法，初学者很容易掌握，通过短时间的练习就可以自己轻松地安排指法来演奏曲子。

《从零开始看视频学流行和声与和弦编配》一共分为八个章节，每个章节都有特定的目标去训练和弦。第一章和弦入门，主要讲解常用和弦的构成，包括了三和弦、七和弦、顺阶和弦、sus4和弦、add9和弦、斜线和弦等等，要熟练掌握它们的组成音和声音特点，并且能在自己的乐器上弹奏这些和弦。第二章基础和弦编配，主要学习七个同调和弦的编配方法、和弦编配的基础思路以及各种终止式，能够在不同的旋律中使用这些和弦来进行编配，并且能在乐器上演奏。第三章和弦纵向替换入门，学习常用的和弦纵向替换手法，理解不同类型和弦的声音特点，并且能自如运用在和弦编配中。第四章和弦编配常用招数，学习能让和弦进行听觉变得更现代和复杂的招数，理解和弦编配的进阶思路，并能把学到的招数运用到和弦编配中。第五章增和弦运用与编配，学习增和弦的使用方法。第六章减和弦运用与编配，学习减和弦的使用方法。第七章降二级代五级的运用与编配，学习降二级代五级的使用方法。第八章分析歌曲和弦编配，分析流行歌曲的和弦编配，理解歌曲中使用的和弦进行，并能运用到自己的音乐中。