在中华民族浩瀚的历史长河中，孕育了丰富而独特的音乐文化。本书将以民族乐器和中国传统艺术审美关键词为两条主线，从文化审美的角度对传统乐器的历史演变、形制构造、演奏方法、音乐风格进行详细介绍；通过传说、典故、诗词等文学经典对传统音乐与民族情感和社会生活的关系加以分析和阐释；通过不同艺术门类诸如书法、绘画、舞蹈的比较以及中西方音乐艺术的比较总结中国传统音乐独特的艺术风格；通过深入分析中国传统艺术审美观念在传统音乐中的体现，阐释音乐中所包含的先人哲思与智慧。这这里，不仅能够充分领略国乐之美，还能够深刻地感受中华优秀传统艺术文化的独特魅力。 注重以文化为依托解读“美”之内涵，可以使读者走进传统音乐、深刻理解传统文化，从而树立民族自信心、增强民族认同感和凝聚力，作者旨在撰写一部以传统音乐为核心，以文化审美为导向、理性与感性有机结合、可读性强的传统音乐文化书籍。

本书是针对零基础的非洲手鼓爱好者编写的快速入门与提高的教程。 本教程体现实用易学的风格，根据学习打鼓的进度进行编写，教程内容循序渐进。 从最简单的认识和学打基本音和基础节奏开始，逐渐接触到各种丰富的节奏。 容易上手和入门。 本书提供正版注册码 使用正版注册码可以注册App。 App提供本书配套的视频讲解、演奏示范以及伴奏，方便学习以及练习。

本书稿系2019年度国家社科基金重大项目“中国音乐史学基本问题研究”的子课题，由南京师范大学音乐学院“中国音乐史”研究基地完成。书稿为下册，以明、清两代的笔记小说为基础，汇集了明代和清代的笔记小说，通过辑录其中的音乐史料，并对其进行整理与分类，打破笔记小说受限于题材，其中音乐相关的史料记载较为零散的弊端，便于音乐爱好者们进行查阅，是一部学习、研究中国古代音乐史学具有工具性质的专著，较好地体现了从史料中还原音乐史原貌的研究思路。

本书稿系2019年度国家社科基金重大项目“中国音乐史学基本问题研究”的子课题，由南京师范大学音乐学院“中国音乐史”研究基地完成。书稿为上册，以唐、宋、元三代的笔记小说为基础，汇集了98本唐代至元代的笔记小说，通过辑录其中的音乐史料，并对其进行整理与分类，打破笔记小说受限于题材，其中音乐相关的史料记载较为零散的弊端，便于音乐爱好者们进行查阅，是一部学习、研究中国古代音乐史学具有工具性质的专著，较好地体现了从史料中还原音乐史原貌的研究思路。

学习音乐就像是学习一门语言，我们需要下功夫去学习基本的词汇和语法。当积累了一定的知识以后，我们将会打开一个崭新的世界之门。掌握本书所涉及的基本音乐知识，可以使你更合理地创作音乐，更好地理解作曲家们如何通过这些知识创作出杰作。你的音乐之旅将从本书开始！本书分为6章，分别详细讲解了音高、节奏与节拍、大调与小调的音阶、音程、三和弦与七和弦以及和声的基础知识。本书每一个知识点后面都搭配有大量的练习题，帮助读者强化音乐理论的学习。正文中的重要术语都用黑体予以强调，并在空白处单独标识出来，方便读者快速找到重点知识进行记忆。相信随着每一次的深入学习，你对音乐的理解和把握能力都会有一个大跨度的提高。无论你是非音乐专业的学生，还是需要巩固基础乐理知识的音乐专业学生，都可以将本书内容作为今后学习音乐理论课程的基础。本书适合音乐爱好者阅读，也适合作为音乐相关专业及培训学校的教材使用。

教材以古希腊古罗马、中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典主义、浪漫主义至20世纪音乐历史中，代表人类精神财富精华、久经淬炼的艺术音乐经典和音乐文化为核心内容。立意新颖，立足当下，通过全景式线索贯穿的方式，从纵向与横向两个方面，梳理和探讨西方音乐史中音乐体裁、音乐作品、音乐风格以及音乐流派的产生、发展过程以及相关规律。同时点面结合，以西方音乐通史内容为主，辅以具体音乐作品的观察和分析，从各个时期、不同体裁、不同作品入手，深入解读音乐本体和音乐现象。

建党100周年，全国人民欢欣鼓舞，都唱着斗志昂扬的歌曲，催人奋进，这是对党的生日的献礼。本歌曲集精选了唱响共产党好、社会主义好、改革开放好、伟大祖国好、各族人民好、时代感强、易于传唱的主旋律优秀新歌，是向建党100周年献礼。精选的歌曲适合广大人民群众演唱，歌曲内容丰富，均为健康向上、积极进步，抒发了人民群众在中国共产党领导下，感受灿烂阳光，展望美好未来，共同迎接中华民族伟大复兴的豪迈情怀。

本书是针对音乐爱好者或音乐专业学生想要学习视唱练耳而编写的视唱练耳基础教程。书中收录了大量的世界音乐作品、各地民间歌曲作为视唱练习曲例，不仅能提高练习的趣味性，还能提高读者的音乐素养。本书分为四个部分。第一部分包括第1~9章，讲解了由自然音程所组成的旋律和单拍子、复拍子的节拍划分；第二部分包括第10~12章，讲解了由自然音程所组成的旋律和单拍子、复拍子的节拍细分；第三部分包括第13~19章，讲解了半音体系的旋律和更复杂的节奏；第四部分包括第20章和第21章，讲解了特种调式及二十世纪的音乐。第一部分至第三部分按照节奏与旋律两个方面的特征进行系统编排，第四部分则是前三个部分的补充内容。本书中的内容不仅包含大量的视唱练习、节奏读谱练习和音高训练，还包含了对重要音乐元素的讲解，通过这样系统地学习与训练，读者可以打下更坚实的音乐基础，提高视唱练耳的能力。本书可以作为音乐专业学生的练习教材使用，也适合音乐爱好者阅读。

随着国家对中国优秀传统文化的保护与传承越来越重视，古琴艺术作为优秀传统文化中具有代表性的一种文化艺术形式，同时作为非物质文化遗产名录中非常重要的一类，越来越得到各方的关注。本书从非物质文化遗产传承与保护的视角出发，概述了古琴如今的保护发展现状，阐述了古琴艺术在当代的价值，以期使人们对古琴艺术能有全面的认识，并得到人们应有的重视。在此基础上，本书从三个层面详细深入地研究了该如何做好古琴艺术的传承、保护与推广传播工作，以期古琴艺术能得到全方位的发展。本书可供广大中国优秀传统文化的研究者和爱好者，以及从事古琴制作、古琴艺术教育与学习、古琴艺术研究与保护的专家学者使用及参考。

本教材主要收录了十一首由海内外作曲家刘文金、卢亮辉、罗伟伦、关铭、南维德、魏稼稔、李镇、郑济民、程大兆、杨青、王建民、郝维亚、杨春林、詹永明、刘铁男等创作改编的竹笛协奏曲钢琴伴奏谱，同时收录了协奏曲首演版本的录音。教程适合高校竹笛专业学生及竹笛爱好者学习和在艺术实践中使用。