本卡片是“儿童趣味音乐游戏卡片”系列之一，面向1岁至6岁的儿童，为音乐启蒙的游戏认知卡片。本套卡片分为外国乐器、中国乐器两大部分，图文并茂，总计56种乐器。作者从事儿童音乐教学多年，具有丰富的教学经验，其充分把握儿童低龄阶段喜爱“卡片”的特点，以言简意赅的文字配上生动形象的卡通插图，让孩子们通过看图识乐器，听音色辨乐器，了解中国及世界各地不同风格种类的乐器，启蒙儿童乐器学习的兴趣。卡片附二维码乐器音色音频，便于家长亲子游戏。

《守望》创作于2020年2月，是一部为独奏小号与大型管弦乐队创作的作品。守望，源于内心的沉静，带着责任与期盼，坚守理想信念。守望之心对未来充满了期许，坚守着对美好的渴望，是希望的守望，更是坚韧的守望。作品的立意，正是来源于作者对信念的敬仰；对那些在危难时刻默默无闻奉献着自己的无名英雄、对坚守信念的毅力致以崇高的敬意。在这部作品中，作者希望通过小号富于变化的音色及其特殊的音响魅力，结合具有中国风格的音乐语言，用管弦乐队与独奏乐器之间的互动和交融展现守望之心的强大力量。

这是一本具有学术性、实践性以及教学指导意义的创作集，也是中央音乐学院创作与表演交融并进的学术成果与展示。本书内容以传承和弘扬中国古曲琴歌、推广普及以古诗词为素材的新作为初衷，其中大部分作品选用了《碎金词谱》《九宫大成南北词宫谱》，以及《浙音释字琴谱》《琴适》中部分词曲牌素材，结合现代作曲技法的音乐语汇和声乐艺术歌曲的特性创编成歌，并集结出版。所有作品均由中央音乐学院作曲系师生创作，以中国古曲、古诗词为内容，加入作曲新技法，编配钢琴伴奏，在古与今的对话中，聆听远古的呼唤。本书既丰满了古曲、古诗词声乐作品的创作、实践与教学，同时又在声乐作品教学、声乐与钢琴合作，以及中国新室内乐创作、实践、研究等体现出中央音乐学院的学术方向及教学特色。

本书收录的Op.3 0练习曲共有2 4首，属于中、高级练习，每首均有较为完整的的篇幅与结构。调性鲜明丰富，织体变化有趣，演奏法的组合巧妙生动，对音色应用、张力变化、音量扩充以及灵活运指等应被看作是逐步进入高级练习阶段的必备。练习者需要对每首的特点与要求清晰表达、细致呈现，力争揭示每首练习曲的结构及其技术含量，从而进一步提高演奏水平，彰显艺术魅力。编者对书中的每首练习曲均写了演奏提示，同时还提供录音示范，供练习者参考。

自20世纪50年代起，中国的老一辈学者开始前往全国各地成百上千个角落，对留存在当地人们生活中的各类传统音乐进行考察研究与描述记录。其中，以中国艺术研究院音乐研究所的诸位前辈为代表，如杨荫浏、曹安和、简其华、毛继增、潘怀素、查阜西、杨大钧、王迪等。以杨荫浏为代表的学者所做的一系列民间音乐采访工作，不但成为中国艺术研究院音乐研究所田野工作的开端，为中国艺术研究院音乐研究所音响档案的建设打下了坚实的基础，更为后代学人树立了学术风范，为民间音乐采访工作提供了范例。中国艺术研究院音乐研究所自建所之初，便将音乐资料建设作为首要学术任务。20世纪50年代，中国艺术研究院音乐研究所利用问卷调查的方式，有计划地收集全国各地民间乐种的线索。随后，资料采录和收集工作全面铺开。截止到1994年，中国艺术研究院音乐研究所已对全国28个省、市、自治区的225个地区、市县的42个民族的传统音乐进行了实地考察，搜集了大量珍贵的传统音乐资料，包括音响、乐器、图片、书谱等。参与实地考察的研究人员对此进行了详细的文字记录，整理了较为系统的采风报告，形成了一批珍贵的、独一无二的中国传统音乐档案，成为传统音乐考察的重要组成部分。

《中国民族音乐参考资料辑录》（全七卷）始于1960 年音乐研究所内部刊印的为给全国各艺术院校提供教材而专门整理、编辑的《民间歌曲》《城市小调》《古代歌曲》《歌舞与舞蹈音乐》《说唱音乐》《说唱音乐曲种介绍》《戏曲音乐》《民族器乐》《中国古代乐论选辑》《中国现代音乐家论民族音乐》10 种民族音乐参考资料，其内容的最大部分是曲谱 —— “中国民族民间音乐集成”出版前最缺乏的资料。另一种是为教授“民族音乐课程”而提供的音响资料“唱片目录” —— 《民族音乐概论》出版后各地音乐教师最有参考价值的教学扶手。文字部分选取了一些重要和少见的资料，常见文章一般不收。当时并没有多少出版物，采集范围尽可能周备，大致有：书上相关篇章，刊物发表论文，报纸剪裁文章，唱片录音目录，剧种曲种统计，若干手绘分布图，文字资料统计表格，包括作者姓名、文献出处、出版年月、出版社甚至价格。手笔列记，无不周备。不但为教科书搭建了基本框架，还顺带为后人留下了一笔丰硕遗产。

.《芭蕾课堂钢琴伴奏选编》是北京舞蹈学院芭蕾舞系全体钢琴教师根据教学实际需要，对芭蕾钢琴音乐资料进行了重新的整理、创作、编辑，是对原有芭蕾基训音乐的补充，也是对多年来芭蕾舞系钢琴教师在芭蕾课堂中音乐伴奏部分的一次梳理和总结，此教材的出版将对今后的芭蕾舞教学产生积极的影响。

音乐剧作为一门独立的学科，其演唱艺术有其特殊性、独立性。音乐剧声乐教学离不开外国经典音乐剧作品的选用，也需要加入中文流行音乐作品来强化。作者经过多年的教学实践总结认识到，在音乐剧声乐教学训练中，无论是在演唱技巧的开发、歌唱音乐情感的表现处理方面，还是舞台歌唱表演的训练等方面，中外声乐作品都起着举足轻重的作用。本教材主要针对音乐剧声乐演唱专业的教学而编写，由音乐剧理论概述和作品演唱指导两大部分构成。教材中选用的作品体现了真、善、美的思想性和艺术性，具有很高的教学价值。这些作品的演唱训练，会使演唱者在演唱技巧上得到充分的开发和提高，能够使演唱者在把握作品艺术风格、音乐内涵、吐字等方面都得到启示和提高。另外，作品附有“歌词翻译”“剧情简介”“歌曲提示”，有助于演唱者更好地理解和表现作品。本教材补充了音乐剧演唱专业的书籍，推动了该专业理论上的研究，对其专业教学具有重要意义，是本专业领域必备的一本教程。

钢琴教学法专业是一个较年轻的专业，只有几十年的历史。美国从20世纪中期开始探索设立，至今已经积累了比较丰富的经验，在全世界都处于领先的地位。中国现在正开始考虑开设这一专业，因此美国的经验有很好的借鉴作用。本书作者从本科到博士阶段的专业学习都是在美国完成的，对中西方钢琴教育情况有较深入的了解。本书对钢琴教学法专业的建设以及钢琴教学的问题进行探讨，提出钢琴专业的学生学习演奏技巧的同时，也应该同时学习教学法。对钢琴教学法其他问题也进行了探讨。本书对中西方钢琴教学和教育情况进行了比较分析，从钢琴教学法专业建设探索与实践、现代钢琴教学法中的若干科学理念与方法、教材及乐谱版本对钢琴人才培养的影响三个方面进行了论述。对从事钢琴教学和教育的读者有很好的参考和指导作用。

本套书按照乐理学习内容划分为3册，每册含32个游戏，每一个游戏针对一个知识点，并有画圈、连线、涂色、贴纸等题目让儿童做练习。第一册学习音符和休止符的时值，第二册认识谱号和五线谱上的音高位置，第三册涉及键盘上的音符、变音记号、节奏、节拍和音程。本套书配扫码视频小课程，主讲人为作者本人，具体内容包括如何识认音符，五线谱是怎样构成的，如何正确书写音符，如何数拍子，等等。