本书作为中央戏剧学院音乐剧教材使用。全书共分二部分，总共包含63个练习谱例，适应于多样化应用教学，使得学生可以通过多样化的曲风节奏来为后续的音乐学习、演出、角色塑造打下坚实的基础。本书计划作为复合出版物出版，每个谱例配有试唱、试奏音频二维码。

由著名作曲家陈乐昌谱曲、著名词作家吴崇诰填词的《大学》是国内以“大学”为主题并命名的原创大型交响合唱作品。作品以交响合唱的形式展示了中国高等教育的发展历史和大学的时代精神，用音乐这一人类的“共同语言”凝结出厚重的文化底蕴和高尚的人文情怀。《大学》分为八个乐章，从屈原的《天问》到苏格拉底的六大问题，从古希腊哲言“人们呀，认识你自己！”到中国学子的普遍信条“读万卷书，行万里路”；“智识”“会通”“创造”在《大学》中被反复讴歌，作品追寻的是人类文明的足迹，探究的是世界大学的精神。

北洋合唱团一路高歌的背后，是天津大学多年来对美育教育的默默坚守。为庆祝************，进一步丰富广大师生的美育体验，我们出版了这本《北洋合唱原创作品精选》，以飨读者。这些作品均为天津大学在校师生、校友或北洋合唱团驻团作曲家原创。本选集整体上创作讲究、立意高远、水准极高，内容涉及对古往今来经典诗词的古雅之颂，也有赞美校园、歌颂青春的活力之音，更有献礼祖国、感念党恩的肺腑之声，展现了“天大”人意气风发的精神风貌，表达了我们始终不变的家国情怀。艺术的境界就是让人动心，让人们的灵魂经受洗礼，让人们发现自然的美、生活的美、心灵的美——追求真善美是文艺的永恒价值。北洋海棠鸣细韵，新声含尽古今情。希望《北洋合唱原创作品精选》这本来自天津大学的原创作品选集，能给读者以审美的享受、思想的启迪、心灵的慰藉。天津大学的师生们，也会继续以艺术的方式，将时代之光照亮校园内外的每个角落，直至每个人的心灵深处，让精神在浸润中得到提升、在欣悦中受到启迪、在感悟中获得洗礼。

本书介绍了《黄河》钢琴协奏曲的创作背景、历史变迁、演出经历、社会影响、历史地位、读谱要点、技术要求、技术难点、演奏要点、音乐内涵、风格把握。并对《黄河》钢琴协奏曲乐谱进行深度加工，在钢琴乐谱上标记指法、踏板、小节数标记。读者对象为音乐专业研究者、爱好者、学习者。

本书是北京大学歌剧研究院的教材用书，是北京大学的资助项目。这本书将采用复合多媒体出版的形式，书稿内容包括作品浅析、乐谱、教学音频三个部分。让学生能够整体的把握作品，书稿选取的这两首作品具有一定的代表性，浪漫主义风格突出，学生通过这两首作品的系统学习，可以更进一步的体会浪漫主义时期艺术歌曲的特点。舒曼的这两首作品的旋律、歌词、钢琴伴奏三方面都是值得独立学习的。

《小生唱腔与伴奏》采用了唱腔谱与伴奏谱分开记录的方式，既完整清晰地呈现唱腔曲调的全貌，又满足乐队伴奏免于翻谱的需要。全书突出特色：翔实地记录了姜妙香、俞振飞、叶盛兰的小生唱腔，包括皮黄腔、昆腔等内容的经典唱腔作品。重点解析小生与青衣的不同演唱特征，较全面地论述了小生前辈创造的“龙音”“凤音”“虎音”“膛音”技巧。全面剖析小生的京胡伴奏技巧。琴谱标注重点的弓法、指法符号。唱腔标注上口字，以“□”表示；尖字，以“△”表示；团字，以“。”表示。

《高校声乐教学改革与策略研究》共七章。第一章为绪论，主要阐述声乐教学理念、声乐教学的结构模式等内容；第二章为高校声乐教学发展回顾与发展现状，主要阐述高校声乐教学发展回顾、高校声乐教学的发展现状分析等内容；第三章为比较视角下的中西方声乐教学，主要阐述中西声乐教育历史审视、中西唱法的声音特征等内容；第四章为高校声乐教学改革的主体对象，主要阐述声乐学习者应具备的条件、声乐教师的综合素质要求；第五章为高校声乐教学改革的呈现形式，主要阐述声乐大课形式教学、声乐小组课形式教学等内容；第六章为高校声乐教学的改革与实施，主要阐述声乐教学目标的确立，声乐教学内容体系的构建等内容；第七章为新时期高校声乐教学的对策探讨，主要阐述学科建设与课程设置、声乐专业技巧课教学等内容。

《普通高校音乐表演专业声乐教学改革创新研究》第一章为声乐艺术概述，主要阐述了声乐艺术的界定与种类、特点与形式、风格流派、功能与声乐教学的意义等内容；第二章为普通高校的声乐教学，主要阐述了声乐教学的形式结构、课程建设、教材建设、原则和方法等内容；第三章为普通高校音乐专业声乐的教学与人才培养现状，主要阐述了高校声乐教学发展的现状分析和高校声乐人才培养的现状分析等内容；第四章为普通高校声乐教学的主体对象研究，主要阐述了声乐教学中的学生、教师以及师生关系等内容；第五章为高校声乐教学的分层教学，主要阐述了声乐分层教学的概念与意义、实施等内容；第六章为高校声乐教学的有效教学，主要阐述了声乐有效教学的理念与意义、实施等内容；第七章为普通高校声乐教学的实践研究，主要阐述了声乐教学的呼吸教学、共鸣教学以及咬字、吐字教学等内容；第八章为普通高校声乐教学的情感与审美教育，主要阐述了声乐教学中的情感表达教学和审美教育等内容。

《和声学基础与键盘和声编配研究》主要对和声学基础知识进行梳理，对键盘和声编配进行研究，《和声学基础与键盘和声编配研究》主要内容有：和声学概述、和声的种类、键盘和声编配手法、钢琴伴奏及其教学、和声编配实例分析。

《新时代背景下中国传统民族声乐传承与发展研究》共分为八章，第一章对传统民族声乐的定义、起源、唱法原理、发展环境以及传承的原因进行了详细的论述；第二章介绍了中国民歌的传承发展，具体内容有民间民歌的内涵、唱法原理和民间歌剧的发展历程；第三章对上古、中古、近古和近现代不同时期传统民族声乐的起源、传播、兴盛和多元化发展进行了简要论述；第四章分析了传统民族声乐传播的三种方式；第五章具体阐述了在传统民族声乐中传承传统文化的原因、传承现状以及在传统民族声乐教学中融合传统文化的具体措施；第六章主要以福建传统民歌为例详细介绍了具体传承的瓶颈和解决方法；第七章至第八章重点分析了民族声乐在多元化背景下传承传统文化遭遇的问题及未来发展的前景。纵观全书，主要有以下两个特点。①构思新颖，内容丰富，逻辑清楚，语言表达通顺、流畅。②理论与实践相结合。《新时代背景下中国传统民族声乐传承与发展研究》重点论述了民族声乐传承与发展的相关理论，其中介绍了福建传统民歌，理论联系实际，有助于民族声乐爱好者更加深入领会民族声乐艺术理论的精髓和民族声乐艺术美的独特魅力，进而更加热爱民族声乐。