绘画
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写意花鸟画技法苏葆桢暂缺简介...
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荣宝斋画谱颜梅华绘颜梅华在人物画“推东出新”的历程中,善于吸取民旅传统的精华、借鉴外来的技巧,深入现实生活,突然袭击破樊篱,迈开新步。这册人物画谱是他多年来绘画艺术实践的主要心得。其中既有充分的传统技法、民族形式的图样,也有适当的西洋绘画模式,以及两者相综合的范例。而白描画法又是全册中的重点,笔墨语汇相当丰富,各种各样人物的形象、神态、气质,画面的章法、构思、设色等都非常精湛,均有其独到之处。这些题材、形式及种种表现手法是有助于学习人物画创作的参考和研讨。
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王雪涛画集王雪涛绘本书主要收入了王雪涛1931-1979年的画,主要有梧桐八哥、荷花、松鼠葡萄、竹石草虫、书案小景、子孙万代、东篱一角、桃竹又禽等。
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刘海粟画集刘海粟绘;人民美术出版社编暂缺简介...
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中等师范学校美术课本全国中师美术教材编委会,陈通顺 编《中等师范学校美术课本:图案》是根据一九八二年教育部制订的《中等师范学校美术教学大纲》(试行草案)的基本精神和要求来编写的,供全国四年制中等师范学校试用,也可供三年制由等师范学校选用,或者作为在职小学教师的进修教材。《中等师范学校美术课本:图案》采取按教学内容分类编排的形式,全书共有五个分册,即《美术鉴赏》、《绘画》、《图案》、《手工》、《小学美术教学法》。各地教师在使用这个课本时,应参照中师美术教学大纲中,“各年级的教学内容和教学要求”一节,并结合本地的实际情况,制定教学计划进行教学,在制定计划中,只要不违背大纲的主要精神,在内容和要求上可以适当的调整。《中等师范学校美术课本:图案》在编写过程中,得到了江苏省教育厅、南京师范学院、南京艺术学院、江苏教育学院、北京教育学院、中央工艺美术学院、《美术》编辑部、人民美术出版社、中国艺术研究院美术研究所、北京师范学院、中央美术学院附中、南京晓庄师范学校等单位的大力支持和协助,北京、上海、江苏、河北、辽宁、黑龙江,安徽、浙江、湖南、四川、广西、甘肃等省市也派出了有经验的教师参加了审稿会,并提出不少宝贵的意见,在此一并表示感谢,由于编写者水平所限,时间仓促,书中缺点和错误一定不少,希各地在试用中多提批评和建议。
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张书旂画集张书旂绘《张书旂画集》包括了扁豆小鸟、群鸟、夹竹桃母鸡、柳枝八哥、蚕豆母鸡、腊梅鹌鹑、孔雀、芭蕉鸽子、荷叶双凫、向日葵、葡萄小鸟、竹雀、玉簪小鸟、雄鸡蝴蝶花、雄鸡蝴蝶花、玉兰、松鸟、芙蓉双鸽、鹰、桃花孔雀、桃花小鸟、柳枝双鸟、竹枝小鸟、芙蓉小鸟……等等,内容丰富。
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郭味蕖画集郭味蕖绘暂缺简介...
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江文通集汇注(南朝梁)江淹著;(明)胡之骥注;李长路,赵威点校江文通筮仕刘宋,中以文藻受齐高帝,甚见优宠,晚复入梁,考终名位。文章诗赋,珍脍于世。昭明统与同时,即多取以入《选》。而钟嵘品诗,谓其善于摹拟,筋力于王微,成就于谢朓。学士家往往称之,每以鲍明还相媲,羡其横逸不可当。本书是南朝梁文学家江淹诗文集的注本。今以胡注本的万历刻本为底本,以多种文集参校,并补辑《伤爱子赋》等七篇诗文。
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齐白石谈艺录齐白石著;王振德,李天麻辑注齐白石的艺术理论,如他的画、印、书、诗一样,也是朴质无华、言简意赅、意趣隽永、独树一帜的。虽无长篇累牍的鸿文大论,但三言两语,吐纳珠玉,也颇有可观。稍加归纳,即可窥察到其中内在的联系及其新颖独特的见解,且自成完整而独立的艺术理论体系,其间凝聚着画家在艺坛上长年不辍地橐笔耕耘的辛勤血汗,也饱含着他在进行创造性劳动中积累起来的丰富艺术经验的结晶。记得前人在《红楼梦》(甲戌本)题诗中写道:“字字看来皆是血,十年辛苦不寻常。”如果借用这两句话说明齐白石的谈艺录,似乎亦有若合符节的神似之处。统观齐白石的艺术理论和美学思想,其特色不妨用“实、活、妙、新”四字略作概括。所谓“实”,是说他的理论总是实实在在的,有感而发,有情可缘,有据可依,完全从中国绘画发展过程的大量事实出发,从自己切身的艺术体验出发,而绝无故弄玄虚、言不及义之处。这不仅可以从他反复强调的天道酬勤、画道寂寞的主张中得到证明,而且可以从他高度重视艺术家的人品修养中得以印证。所谓“活”,是说他的理论总是很变通、很辩证的,从不死守一隅,偏执一端。如他主张取法古人,取法自然,同时又强调不拘前人绳墨,变有法为无法。又如他要求学生从带有根本性的创作思想、创作态度上学习自己,但极力反对学生从表面形式上模仿自己作品的一些皮毛。即如他本人所说:“学我者生,似我者死”,如此等等。所谓“妙”,是说他的理论继承并发展了顾恺之以来的“迁想妙得”的艺术思想,十分强调“作画妙在似与不似之间”的原则,并且将这一原则牢固地建筑在为使社会生活日趋美好的信念的基石之上。为此,他既反对迎合社会庸俗趣味的“媚俗”倾向,也痛斥自鸣清高、愚弄群众的“欺世”恶习。他认为只有使作品达到“不似之似”、“天趣自然”的艺术境界,才能获得传诸后世的活力。所谓“新”,是说他的理论并不机械地照搬古人,更不简单地重复自己,而是自觉地适应新时代的艺术潮流,充满了锐意求索的精神。他赞同并且引用了南朝萧子显的话:“若无新变,不能代雄”。正是基于这种认识,使他从理论到实践都有崭新的突破和重太变革。如他注重气味,却与古代封建士大夫文人们“尚气”有着本质不同。他一生以“通身有蔬笋气”自许,并公然在题识中宣布这通身的农家气味恰是他艺术作品的精灵所在,这在中国近、现代艺术发展史上确是难能可贵的。他在很大程度上破除了昔日文人画家那种清高孤傲、甚至高踞群众之上的思想藩篱,致使其理论独具质朴、明快、厚实、新鲜的特点。
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范曾画集范曾绘;湖南美术出版社编辑暂缺简介...