本书探索了插画艺术家洛伊什艺术风格的起源、特征和绘画流程，帮助读者深入了解其绘画风格的发展历程。在本书中，洛伊什通过剖析四个核心要素介绍了自己的风格，包括构图、颜色、线条及每幅画背后的创作情感。在向读者介绍自己绘画风格的同时，洛伊什通过理念和练习，引导读者认识、理解和发展自己的风格。 本书适合插画爱好者和美术相关专业的学生，以及绘画、设计相关从业人员学习或参考。

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探入内心深处，开启与自我的对话—这是一场接纳自我的独特旅行。从孤独的角落到失落的雨季，从悲伤的回响到被遗弃的温暖，再到风中的自由与和解的旅程。 作者以独特的笔触揭示了情感的复杂性和多样性。 不管是在睡前、周末午后或旅行途中，还是在其他安静的个人时间里阅读本书，都可以带给你情感的共鸣和心灵的慰藉。 希望读到本书的你能够在忙碌的生活中找到片刻的宁静，尝试更好地与自己相处，更好地和负面情绪相处，接纳自己的 负能量，找到内心的平衡。

晚明时期，生活在浙江嘉兴的文人、艺术家兼出版商周履靖出版了一系列图文并茂的书籍，包括《绘林》《画薮》等，成为中国历史上最早的综合性画谱。这些作品立即大受欢迎，其内容和形式被当代出版物广泛袭用、传播。本书描述了此类出版物如何适应大众的文化品位与需求，并勾勒出画谱作为一种形式，如何满足与塑造日益增长的读者的情感，又如何从流行文化的标志，转变为陈陈相因的图文。当对文人品位的掌握程度，成为衡量个人文化品位的标尺时，画谱作为现代早期中国的一种特殊商品，为非精英的读者提供了一种增加其社会资本的手段。

在生命的最后阶段，瓦尔堡启动了神秘的“记忆女神”计划，直至去世前夕仍在不断调整《记忆女神图集》的图板排列。巴比伦的黏土肝脏、图拉真纪功柱、中世纪的星图、波提切利的《春》与《维纳斯的诞生》、巴巴多斯邮票、新闻照片和剪报……这些星丛般的内容在图集中得到了奇妙的统一。《记忆女神图集》的未完成性暗示了这项计划自身的“死后生命”，在一个世纪之后的今天，我们不仅没有远离那些黑色的图板，反而更加邻近……这部未竟之作展现了瓦尔堡图像学思想星丛中的珍宝，在图像的碎片化拼贴中显得异常神秘莫测。在尼采、布克哈特等先哲思想的烛照下，瓦尔堡试图深度挖掘文艺复兴艺术的“古代遗存”，进而凝练出“情念程式”的核心概念，旨在整一性向度中揭示图像的象征性力量，即关联于类似激情和悔恨这样宗教性的人类精神性实存。如此，“维纳斯的诞生”成为了“情念程式的诞生”，而瓦尔堡之于图像学的意义，就犹如康德之于现代美学的意义一般。

如何才能坚持每天画一幅画？源于对这个问题的探索，“每天和每天不一样”这个系列诞生了，至今已有1000多幅作品，并且还会继续下去。本书精选365幅作品，以日记的形式记录不一样的365天，以缤纷的色彩定格生活中独一无二的瞬间。穿梭在一年四季里，浮沉于人潮人海中，坚持和努力到底是否还有意义？生活究竟是单调的重复还是每天都有不同？时间会给我们答案。

有性格的书法家，有故事的名帖！打开一幅作品，解锁一段传奇。一、生动介绍10位有性格的书法家。“千王之王”的王羲之，在家学“枷锁”中突破的“小圣”王献之，仿佛只为书写才来世上一趟的欧阳询，以名臣为“第一职业”的颜真卿，热衷于结交名流的“社交小王子”怀素，明代“科举考试困难户”祝允明……二、深度讲解名帖之所以成为名帖的理由。本书对名帖的讲解深入而专业，非常清楚地讲解了各帖的艺术传承和新的突破，让读者直观地了解名帖之所以成为名帖的理由所在，从此成为书法上的“明白人”，拒绝稀里糊涂、懵懵懂懂。10幅传世名帖分别为：陆机《平复帖》；王羲之《兰亭序》；王献之《鸭头丸帖》；欧阳询《梦奠帖》；颜真卿《祭侄文稿》；怀素《自叙帖》；苏轼《寒食帖》；米芾《蜀素帖》；赵孟頫《前后赤壁赋》；祝允明《草书诗帖》。三、大量手绘图和思维导图，让名帖的艺术特点一目了然。四、以“附录”的方式介绍清代书法的发展和成就，和10幅作品一起组成一部简版中国书法史。开启本书前，你可能会觉得传世名作有些神秘；细细品读后，你一定能对它侃侃而谈。

本书分为“品读与临摹”“写生三阶段”“白描”“没骨•撞粉撞水法”“创作”“长卷”等6个章节，主要是分享名师苏百钧教授的创作历程、作品解读与教学经验，并对现当代中国工笔花鸟画的学习体系与方法做了系统的介绍。以师生互动的形式，带领博士生、硕士生及高校教师等学习、剖析苏老师的经典代表作品，并对其创作过程及心得体会做详尽的介绍与阐述。同时根据实践进行教学，通过多种方法和形式与学生进行互动，学生以讨论的方式记录学习心得，并通过绘画实践总结绘画经验。

《茆帆山水画公开课》基于著名书画篆刻家、上海文史研究馆馆员茆帆先生，多年的山水画研究、实践经验及公益课程积累，汇聚传统书画知识与技法，是一部面向大众的人文艺术读物。本书分为上、下两篇，上篇“山水画论”，从中国山水画的发展脉络，到技法、术语、创作和题跋，涉及笔墨、章法等理论知识，并结合具体的创作实例分析、讲解；下篇“书画百题”，由109个书画问答构成，全面覆盖了中国传统书画学习中须掌握的核心知识与必要见识。全书配有近200幅历代妙笔佳作，辅以茆帆先生书画作品与教学视频，以权威视角融合实践技巧，引领读者深入探索山水之美，悠然领悟传统书画艺术的精髓。

本书以中国古典文学名著《水浒传》为设计蓝本，根据《水浒传》中一百零八将的排名顺序，结合猫的外形特征、毛色、性格特点，创新性地描绘了一百零八将的另类形象。为了系统地展示一百零八将的形象特征，本书特绘制了多幅经典水浒场景画面，如鲁智深倒拔垂杨柳、武松三碗不过冈、吴用智取生辰纲等，既重现了家喻户晓的故事情节，又融入了独特的艺术风格。 本书适合插画设计师、绘画爱好者，以及喜欢《水浒传》的读者阅读。