本书是作者MSZ的插画作品集和Procreate软件的绘制教程。书的前半部分是作者的插画作品展示。作者擅长绘制日系少年少女，结合厚涂的画法绘制出复古风格的人物插画。在塑造人物时，作者喜欢用人物冷感的眼神和浓郁的背景色彩营造出不平衡的感觉，实现“一半光，一半暗”的画面氛围。书的后半部分是作者使用Procreate绘制插画的教程，不止讲解了色彩、人体等基本绘画知识，还展示了软件的用法和6个案例的创作过程。案例由浅入深，帮助新手学习Procreate的插画绘制技法。本书适合喜欢复古风、时尚风插画作品的画师参考和学习。

185位欧洲绘画大师、364幅艺术杰作，尽数囊括在这部《英国国家美术馆：不列颠的宝藏（享读版）》中，这既是一部欣赏经典的便携画册，也是一部参观导览的实用手札，更是一部提纲挈领的欧洲艺术史。这部基于英国国家美术馆所藏绘画精品的艺术图鉴，依次选取英国、意大利、法国、荷兰、德国、西班牙等国的绘画名家及其杰作，相对完整地体现了英国国家美术馆的收藏面貌，较为翔实地梳理了欧洲自中世纪至19世纪中后期的艺术脉络。英国国家美术馆，在建馆近200年的历史中，所藏欧洲一地的绘画作品之精良，堪称世界之最。这些绘画作品，跨越哥特、文艺复兴、巴洛克、洛可可、浪漫主义和印象派等不同时期，艺术风格多样，表现内容丰富。对这样一座美术馆进行全面的认知，将有助于人们了解人类认识自然、神话、历史以及自我的发展过程，也能明晰人类对于美的不懈追求。书中没有晦涩的理论知识，作者以艺术史家的视角为读者剖析传世的经典画作，讲述艺术家的生平往事，可以满足不同爱好者的需求。书中选取的画作皆是代表画家的代表作品，无论是表现手法还是创作思想皆值得后人仔细揣摩，这次集中展示也一定会让学画的读者受益匪浅。在全球仍被疫情笼罩的当下，本书的呈现对于艺术爱好者来说尤其珍贵，借助这样一次凝视可以储备丰厚的知识，从而对艺术生出更多的向往。

这是为任何想要学习画画的人而写的一本书，不管你是否有素描基础，都可以从本书入手。这既是一本书，也是一本素描本，你可以将其看作是一本具有辅助功能的素描本。作者会如私人教师般一路引领，并以亲切的语调鼓励读者。本书讲解彩铅画法，从色调到构图到精细描绘，本书将教你彩铅的绘画基础和进阶画法，包括调色、层次、混色、形状、图案、色调对比、色相对比、饱和度对比、留白、减法式素描等。作者精心设计了各项练习，帮助读者树立信心，破除旧有的习惯，鼓励读者用不同的眼光观看事物，并且放轻松。每项练习要求的时间并不长，不管你是在家里，还是在午间休息时，甚至是在车里，都可以找到时间来练习。所以，拿起铅笔，发现画画的乐趣吧！

在美国，“怪物史莱克”之父威廉史塔克的名字几乎无人不知。在中国，他的绘本《驴小弟变石头》《帅狗杜明尼克》也深受家长与孩子的喜爱。 他曾为《纽约客》创作插画长达70 余年，绘制1600余幅插画、170 本书的封面，被《新闻周刊》誉为“漫画之王”。 《史塔克的世界》收录了威廉史塔克从未公开发表的450多幅插画珍品，古怪、自由、极富创造力。并穿插以他的妻子珍妮对史塔克的生活回忆，观察独特，妙趣横生。

本书是画师徐子晖的个人插画作品集。书中的插画作品是以中国传世古典名著、历史传说等为创作题材，围绕“东方奇幻英雄”展开的。不甘心失败的项羽、祈望和平的唐武士、不忘初心的孙悟空，他们是不一样的英雄，陪伴着许多少年成长。这三个系列是作者少年时、青年时两个阶段的创作，作者想象丰富，赋予主角人物以个性，表达了95后青年的英雄梦想、热血情怀和对正义的向往。作品里充满了东方元素，例如《楚歌》中的饕餮纹、《唐武士》中的唐风配色、《齐天》中的脸谱元素等，是一场东方奇幻的视觉盛宴。 本书适合绘画爱好者、美术爱好者、画册爱好者收藏和阅读。

油画笔是艺术家的魔法棒，而光影是伦勃朗最擅长的魔法道具。本书从十七世纪荷兰画家伦勃朗毕生的作品中精选出百余幅内容和色彩丰富且充满戏剧性的作品，从《夜巡》《亚里士多德与荷马半身像》到他的自画像，展现了画家在光影方面的高超技巧以及在画面组织方面的巧思，而那些表现力极强的肖像画更是对西方绘画产生了深远的影响。 全书以时间为线索，以叙事讲解和艺术鉴赏相结合的方式介绍伦勃朗跌宕起伏的人生历程和他对艺术的见解。书后还附有完整的年表，便于研究伦勃朗的专业人士或对这位艺术家感兴趣的读者完整和系统地了解他的艺术全貌。

本书大体分三部分介绍体势素体的画法。PART1是基础姿势。PART2是生活中常见的姿势。PART3介绍了一些很有人气的动作姿势。参照自己的水平，从喜欢的章节开始挑战吧！以图片为示例，解说正确姿势和身体的摆位。按照不同主题，选择不同姿势的素体图片作为示例。需要深刻理解或注意的点，以图解形式细细讲解。

读懂1000幅世界名画西方绘画艺术史精选原版画集艺术收藏科普读物绘画知识名画解析经典绘画作品鉴赏书籍

看到活泼可爱的人物，不禁想用画笔记录下他们的形象，却往往苦于画不好人体结构。本书是讲解人体结构绘制方法的专业教程，旨在帮助读者循序渐进地学习人体结构的绘制。本书共4章，核心明确，重点突出。第1章讲解人体绘制入门知识，介绍人体结构绘制的基础；第2章讲解人体结构及其绘制方法，对如何绘制人体的重要部位进行详细介绍；第3章讲解人体动态及其绘制方法，介绍了重心、动势线等知识；第4章讲解人体与空间关系，重点讲解人体透视和N字法的运用。本书适合绘画专业的学生和老师阅读，也适合美术设计领域相关从业人员学习或参考。

古今中外的绘画、雕塑、建筑、工艺等美术遗迹，可以勾勒出人类文明的主要轮廓，撰写《美术与世界》的目的，就是邀莘莘学子一起随着历史的车轮漫游世界各地的美术遗迹。在历史的长河中，宗教与哲学潜移默化，科学与艺术相互交织，经济与文明彼此滋养，美学准则与美术风格不断更迭，促使人们用不同的眼光观赏世界。