这套书是我社与蓬皮杜艺术中心进行整体战略合作的选题，是一套适合4-8岁儿童的少儿美术手工书。该套书共9本，每本介绍一位杰出的艺术家及其代表作品。通过丰富多彩的手工活动，引导孩子们发现艺术家和他们的作品，并运用50多个可重复使用的贴纸，启发他们的想象力来创作自己的拼贴作品。

康区昌都传统文化艺术是在一个特殊的地理环境和独特的社会历史背景下孕育、形成与发展起来的藏族区域文化。康区昌都传统文化艺术历史悠久、博大精深、底蕴深厚。深入挖掘昌都传统文化艺术的内涵，找到传统文化与现代文化之间的切入点，进而为丰富和繁荣广大群众的精神文化生活，为建设社会主义小康社会服务，是在昌都工作的每一位文艺工作者和文艺理论研究者的职责所在。为了满足文化艺术界广大朋友渴望更多了解昌都传统文化艺术的愿望，也为了给后来者向昌都文化艺术的深度和广度进军积累资料、奠定基础，同时，也积极响应昌都市委宣传部提出的“为努力实现昌都在国际小有影响，在国内中有影响，在西藏和康区大有影响的目标”添砖加瓦，尽一位老文化工作者的责任，作者以《康区昌都传统文化艺术精解》为题，以昌都文化总论、民间舞蹈、民间唐卡、石刻艺术、建筑文化、藏戏艺术、家庭文化、《格萨尔王传》文化、旅游文化与昌都传统文化有关的调研报告和提案、文化艺术人物等11个专题形式，用通俗易懂的语言剖析了昌都传统文化艺术的丰富内涵，分门别类地介绍每门艺术的内容、形式、特点等。

江西历史悠久，人文昌盛，名人辈出，更是红色革命的发源地。江西虽地处中部，但整体地理条件却并不占优，全省大部分为山区，道路交通不便，也正因如此，在客观条件上江西的发展还是受到了诸多制约，一直以来作为欠发达省份存在，处境始终较为尴尬。但自古以来，江西在文学、艺术的发展上并没有受到经济因素的太多影响。相传早在江西传播中原文化的是孔子的弟子澹台灭明。宋代时，饶州人读书，蔚然成风，洪迈在《容斋随笔》中记载，饶州“为父兄者，以其子与弟不文为咎；为母妻者，以其子与夫不学为辱，其美如此”。明代时，在吉州，“序塾相望，弦诵相闻”，“人无贵贱，无不读书”，以至“三尺童子，稍知文章”。在历代读书成风的基础上，江西的诗人、词人、作家、戏剧家众多，如《全宋词》收入江西词家174人，占全书作者的12%，居全国第二位，略少于浙江，有众多的作家均属开基立派代表。学者成林也是江西文化强势的重要表现之一。《哲学大辞典》中收入江西宋明时期哲学家50人，占全国同期哲学家的16%以上。理学是儒家哲学的新发展，理学两大派的开创者朱熹、陆九渊都是江西人，宋、元、明三代追随者众多，形成理学的强大阵营。较强的底蕴给江西的文艺后劲带来了源源不断的人才储备，经历过一段长时间的发展后，江西文艺也曾挤进全国的前列，但是随着人才的不断流失和地缘优势的逐渐丧失，它逐渐失去了往日的光芒。

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《漫画小白速成指南 美少女+美少年》美少女和美少年一直是很多动漫爱好者追捧的热点，很多人从小就总想尝试去画出他们，但是大多都因为不会画而放弃了。那么现在，就让本书作者帮你圆一下小时候没有完成的心愿，带着轻松的心情跟随本书绘制心中的美少女和美少年吧！ 全书共8章，作者通过大量的图例、简洁的语言，详细地介绍了美少女和美少年的绘制技巧。其中包括漫画的绘画基础、漫画人物的造型基础、角色头部的绘画基础、发型的设计基础、美少女身体和服饰的绘画基础等内容。后两章通过15个案例讲解了富有个性的美少女和率性美少年的绘制要点。 本书讲解系统，图例丰富，不仅适合初、中级动漫爱好者或喜爱美少女/美少年的绘画爱好者作为自学用书，也适合作为相关动漫专业的培训教材或教学参考用书。《漫画小白速成指南 唯美古风》如今，传统文化受到广泛重视，读者对古风接受度很高，插画、服饰、漫画人物等含有古风元素的作品越来越多。本书为唯美古风漫画人物绘制技法的教程。 本书共分为八章。第一章讲解了古风漫画线条的基础知识，第二章讲解了古风漫画人物头部的画法，第三章讲解了古风漫画人物的身体比例与动态设定，第四章讲解了古风漫画人物服饰的绘制，第五章为古风漫画道具和场景的绘制，第六章至第八章分别讲解了Q版古风漫画人物、古风漫画美人、古风漫画男子的绘制。 本书不仅适合绘画初学者、古风爱好者及动漫爱好者阅读和学习，也可作为美术院校和相关培训机构的参考教材。《漫画小白速成指南 基础综合》这是一本学习漫画绘制的基础教程，全书共8章。作者通过大量的图例和简洁的语言，细致地讲解了漫画绘制所需掌握的基础技法，包括认识人物的头身比、头部与表情、躯干造型、动态表现、不同角色的Q版人物及多人组合的创作、服装绘制，透视与场景表现等内容。本书讲解系统，图例丰富，不仅适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。《漫画小白速成指南 超萌Q版》这是一本专门讲解Q版角色漫画素描技法的书，书中的人物造型都很可爱。作者运用纯线条的表现形式，对Q版动漫角色的绘制方法进行了细致的讲解。本书分为8章，包括Q版角色头部的塑造、Q版角色丰富的肢体语言、Q版角色活泼的动作表现、人物设定常用的3种透视表现、Q版角色8种性格的表现，以及不同性别和年龄Q版角色的表现、Q版角色服装的绘制和常见Q版角色的人物设定等内容。作者通过大量的图例和简洁的语言，细致地讲解了绘制Q版角色所需要掌握的基础技法，让读者在不知不觉中提升绘画水平。本书讲解系统，图例丰富精美，不仅适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。

本书以传统木版年画《海市图》的工艺特殊性、八仙母题的题材特殊性为研究重点，辩证地运用图像学理论方法，由表及里地构建了《海市图》的图像分析、历史考释和思想内涵阐释的研究框架。该书突破以史论画、就画论画研究方法的局限性，提出了多视角多维度图像学综合研究方法，创建了基于杨家埠木版年画套印技法研究《海市图》图像学内涵的新视角、民俗和历史考证的新维度，丰富了图像学研究方法。并且运用多视角多维度图像学综合研究方法，揭示了《海市图》的画面内容实质是利用八仙故事劝导人们积德行善，发现了作品中蕴含的三官崇拜思想以及天人感应的道德规劝和积善成仙的人生追求的思想内涵。

本书为全国首届张伯驹学术研讨会的结晶，包括国内外专家学者的成熟论见和最新成果，从不同方面对张伯驹的艺术创和生活片段进行剖析和呈现，是深入了解张伯驹艺术及其精神品格的读本。

民间美术与现代艺术设计间存在人文精神、自然观的共同性，提高了两者创新融合的可行性。两者在融合的形式上、方法上分别采用了引进来和走出去的形式，实现历史与现代的有效结合，为我国文化发展起到了积极促进作用。本书具体从民间美术在学院美术体系中的影响、基于生态学的景观艺术设计等数部分展开论述。

中国农民画是中华人民共和国成立后，在社会主义政治体制和文化体制下发展起来的独特艺术种类，属于通俗画的一种。中国农民画孕育于中国传统剪纸、年画、刺绣等民间艺术，其创作灵感大多来自农民的日常生活和劳动生产的体验，是农民利用空闲时间，用画笔描绘农村生活的记录过程。农民画特征鲜明，注重色彩的运用，具有强烈的视觉效果。随着时代的不断发展变化，很多新的元素渗透到农民画艺术当中，为传统艺术绘画注入了新的灵感与活力。中国农民画在绘画技巧上已经非常成熟，想要在艺术表现形式上有所创新，则需要借助新的科技手段寻找创新灵感，这也是农民画这类传统艺术绘画未来发展的必然趋势。《农民画艺术欣赏与创新发展》共分为九章，前两章先以全局的视野对农民画进行综述，让读者对农民画的发展历史、表现特征、意识形态等有一个全面的认识；接下来的七章，分别对几个具有代表性的地域农民画进行了详细的论述。无论是从地域农民画的发展历史，还是艺术特色，抑或文化渊源等，都进行了详细而深入的探讨，力求给广大读者提供一个真正深入了解各地农民画的平台，使读者通过横向的对比，对中国农民画有一个专业性的认知。最后一章介绍了信息技术时代农民画的传承与发展。

《艺术侦探》内容丰富、图文并茂、形式多元，以艺术趣闻、创意手工、艺术游戏、艺术鉴赏、艺术评论、参与互动等几大部分组成，打通了视、听、感受等艺术门类的区分，为读者带来浸染式的阅读体验。《艺术侦探》中以创意美食手绘为题的《美食与手绘碰撞出绝妙滋味》单元，展示了意大利艺术家迪戈·库萨诺的作品，并轻松解读如何欣赏这些作品，介绍作者的创作灵感与经历，符合孩子的趣味，丰富精彩。还有在《画笔下的舞者》中，作者用生动的语言介绍了多个画家所描绘的舞蹈作品，其中有德加笔下的芭蕾舞者。同时，还有各种舞蹈的简单介绍，以及摄影知识、色粉画的知识，很好丰富多彩。文末还有个简单而漂亮的手工小教程，让小读者参与其中。